普通高中高一舞蹈教育：如何更好的解放天性

    杨明轩

    摘要：舞蹈既是技术的展示也是艺术的表达，学生通过舞蹈技巧的掌握和情感体悟，并使其全部融入到舞蹈表演中，这样才能让舞蹈表演达到较为理想的境界。针对普通高中教学的舞蹈教学，要让学生能够实现酣畅淋漓地表演，让形体艺术的展现能够更加淋漓尽致，那么实施解放天性的教学则显得尤为重要。由此，本文便从解放天性的内涵入手，结合高一舞蹈教学要求分析出舞蹈教学中真正解放天性进行舞蹈学习的可行方法。

    关键词：高中教学? ?舞蹈教育? ?解放天性

    中图分类号：J70-05? ? ? ? ? ? ? ? ?文献标识码：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章编号：1008-3359（2020）01-0112-03

    在高中阶段的舞蹈教学中既有丰富的舞蹈动作，如各类旋转、跳跃、翻腾以及各式各样的肢体表现方式，也有充沛的感情表达，舞蹈表演结合背景音乐、作品内容这些与舞蹈动作也共同构成表现内容，而要使得舞蹈表演的内容能够更加打动观众，让学生的舞蹈动作有着张弛有度的表现力和视觉冲击力，那么在舞蹈教学中则必须要对学生的天性进行解放，让学生能够摆脱束缚尽情地投入到舞蹈表演中，这样也才能更好彰显出舞蹈的艺术价值，也让舞蹈表演达到更高的水准。

    一、关于舞蹈教学中的“解放天性”的概述

    （一）“解放天性”的内涵

    “天性”原意是指生命体先天所具有的性情和品质，在艺术领域中对于“天性”的定义则主要是指人类与生俱来的属性，这种特性是自然而然具备的。当人们普遍套上“精神枷锁”来迎合社会时，那么原始的天性便会被消减，而一些真实的状态也无法得到展现，对于舞蹈表演者来说，所表现的内容不够“真我”，那么在舞蹈表演时则无法和所要演绎的角色进行贴合，于是“解放天性”的要求便随之诞生了。解放天性，顾名思义是要对天性进行解放，要打破固有的桎梏，让人能够恢复到更加自然的状态，在舞蹈教学中，这也是学生体验和学习舞蹈的一项基础任务。通过这种“天性”的恢复，从而让学生可以通过真正感受生活与自然，从而也能最大限度地和所要体会到所扮演角色的情感，使得情感状态和表演状态能够达到更高水平。

    （二）舞蹈教学中“解放天性”的必要性

    对于学习舞蹈的学生来说也是如此，要实现对肢体的灵活掌控，要拥有较高的艺术形象塑造力，则必须要在学习舞蹈之时让肢体和情感精神形成相互融合，然后再通过大量的技巧联系让舞蹈表演能夠达到更加理想的效果。因此，通过解放天性的练习，也能够让学生在舞蹈训练时可以让演绎技巧更加高超。通过对学生的天性进行解放，一方面，能够帮助学生实现心理状态的舒展，让学生在突破心理障碍的同时能够更好对自身潜能予以激发，在更加松弛舒服的状态下，学生往往也可以更加酣畅淋漓地进行舞蹈表演。另一方面，对于学生来说，舞蹈表演也需要建立一定的信念感，在天性受到压抑的状态下往往不能让学生具备舞蹈表演的自信心，而这对于舞蹈形象塑造来说也是不利的，所以要改变这一困境，也必须对学生的天性进行解放。

    二、普通高中高一舞蹈教育的要点

    （一）关于舞蹈技术

    舞蹈教学的基础构成是舞蹈动作，要解放学生的天性，则需要让学生以展示舞蹈动作的方式来进行冲破桎梏来对天性进行表达，所以这就要求了舞蹈教学中必须要将解放天性和舞蹈技术教学进行紧密结合。在舞蹈“高潮”部分运用技术对舞蹈进行充分表达，改变舞蹈动作的束缚感和压抑感，要真正让舞蹈技术能够给观众带来视觉冲击，让舞蹈技术能够直击观众内心，从而形成感情的共通的情感共鸣。

    在进行舞蹈表演时，解放天性的表演往往更具冲击力，动作表现方式往往也更加大张大合，肢体和情感表达的变化也有着明显的起伏，但关于舞蹈技术的运用也要适当，不能随意滥用，而是要积极避免审美疲劳和表演疲惫，让技术性的动作表演能够适当，并与作品本身形成统一，在融入特殊技的过程中，也让舞蹈艺术的表现力和动作意义、价值得到彰显。例如在高中的芭蕾基训教学时，其中的32挥鞭转是《黑天鹅》第三幕中的特定情节，而这一舞蹈动作也能够将整个舞蹈表演的气氛推向高潮，所以通过融入情感和解放天性的学习，让技巧能够和表现力融为一体，那么所展示出来的舞蹈作品则可以达到最佳水准，否则学生表演的舞蹈作品则容易乏味枯燥，难以给观众带来较好的感受。

    （二）关于学生舞蹈的状态表现力

    对于高中学生来说，在舞蹈表演时需要达到一种绝对真实的状态，要让作品本身富有灵魂，学生对舞蹈状态的把握则凸显其重要性。要让学生能够全身心投入到舞蹈作品的演绎中，并对所要演绎的角色形成深刻的认知和投入，这样当学生能够达到忘我的投入境界时，也能更好完成对天性的释放，从而产生强烈的真实感和信念感，这对学生的理解和表演来说也是十分有利的。举例来说，在对“秧歌舞蹈”进行学习时，学生需要演绎扭秧歌的艺人，在进行表演时，需要忘情地进入到秧歌表演之中，要学会运用丰富的表情与表演来展现老艺人对于秧歌如痴如醉的喜爱。再如，在演绎孔雀舞时，需要表演出孔雀那种自然灵动的状态，学生在塑造孔雀仙子这些角色时也要在模拟动物的同时让肢体训练能够充分展示动物的特征，所以增强舞蹈的表现力则务必要求学生的表演状态真实与自然。

    三、高一舞蹈教学解放天性的具体策略

    （一）突破学生保守的心理防线

    要表演舞蹈，首先需要改变学生羞涩、扭捏的状态，帮助学生建立起大方、自然的表演模式，而这便需要教师协助学生构建起一种“自我”的表演状态，当学生能够在表演过程中克服自己的心理障碍，能够合理调动自己的情绪，能够对身体肌肉进行控制，这样便可以为舞蹈表演创造最为有益的环境。在实践过程中，有的学生往往会因为身体肌肉或心理状态不能对意识形成服从，从而导致一种“无力感”，而当这些心理障碍和状态问题得到消除时，那么学生也便能够更好在松弛的身心状态下实现全情投入，继而也更能将舞蹈内容、技巧动作以及自身的情绪状态、情感理解等展现给观众。

    （二）关于神态表现力的训练

    要让学生能够具备丰富的神态表现力，这也是能够为舞蹈优良效果“添砖加瓦”的关键所在，通过神态学习，也能够让舞蹈表演更富真实感，从而让观众也更容易进入到舞蹈演绎的情境中，让表演的真实感能够带给观众更多的感动。要关注舞蹈中的神态表演，首先需要重视对学生想象力予以激发，為此，教师在安排学生进行舞蹈排练时可以帮助学生对舞蹈情境内容进行设计，为了丰富角色还可以对舞蹈进行剧本创作，让学生可以对舞蹈有一个丰富且透彻的认识，并且教师还可以鼓励学生发挥自己的想象力对角色进行创造，通过充分融入到舞蹈情境中，融入到角色设定中，从而以神态展示作为舞蹈作品的外在表达方式之一，通过这种“用心”“动情”的舞蹈表演，从而也让舞蹈本身更具情感煽动性，也能让舞蹈角色的形象塑造可以更加成功。

    其次，在神态表现的训练中，教师需要重视情感把握，总结来说便是要让学生的感情由心而生，先让学生感受到情感，然后再将其作为学生表达情绪的“语言”，再以舞蹈这种方式来感染他人。对于高中生来说，其处于情感充沛、思维活跃的学习阶段，对于舞蹈有着不同的审美和追求，所以先让学生对舞蹈进行学习时便由情感体会来作为引领，以此激发其舞蹈兴趣，这样也能够为学生发自内心展现舞蹈情感带来帮助。举例来说，在学习舞蹈《进城》时，舞蹈中不涉及到华丽服装，也欠缺优雅的舞姿，舞蹈所表现的情感便是为观众展现农名工繁忙劳碌的生活状态，一群群扛着沉重行李包的农民工在飞快的节奏中穿行，从而展示出他们的辛勤和繁忙，当学生能领悟到这种真情实感时，其所表现出的作品也才能够更加以情动情打动观众。

    再则，为了丰富学生的神态表现，在解放天性的练习时可以运用眉目传情、神形结合的方式来更好地完成舞蹈作品。从眉目传情来看，则需要增加学生的面部表情，通过眼睛交流，眼神变化来表现情感，让舞蹈作品背后的情感与激情也能够由此得到展现，这样通过眼神训练也能够增加舞蹈表演的情感精髓。在形神结合的练习中，学生也要将面部表情和肢体语言进行配合运用，通过神态和形体相互统一的综合训练，从而也让学生能够由情感来带动动作，继而达到舞蹈表演的协调。

    （三）关于形态动作的教学

    解放天性中最为常见的便是舞蹈动作学习方面，这也是解放天性中最基础的教学内容。由于形体训练也是舞蹈的基础表现手段，形体动作是否匀称、灵活、协调也是决定舞蹈品质效果的一大关键要素，所以在形体训练时便需要对学生的潜力进行开发，使其形体素质能够得以提高。

    其一，要对学生的舞蹈节奏感与动作协调性予以训练。让学生的肌肉能够得到放松，从而具有较好的精神面貌。在此基础上，学生便具备了基本的舞蹈表现力。接着通过舞蹈动作示范，教师让学生能够加深自己的感知能力，并让学生能够按照规范的步骤进行模仿训练，通过对优秀演绎作品的模仿学习，这样也能快速、准确地对舞蹈表演的关键点进行掌握。通过形体训练，让学生的身体各部位，如头、肩、四肢、腰部、躯干等部分均可以和呼吸之间形成协调，这样整套舞蹈动作也能更具节奏感和速度感，由此，舞蹈动作也能和情感表达形成配合，从而为观众传递出丰富的情绪。

    其二，要根据舞蹈的不同制定不同的训练方法。在平静心态的基础上，教师要让学生的技巧练习和神态展现能够恰如其分，那么则需要确保舞姿、舞步能够和技巧之间建立和谐的关系。举例来说，在学习民族舞蹈时，一些肩部动作的设计要体现舞蹈风格，如蒙古族舞蹈便有硬肩、碎抖肩、柔肩等动作。在傣族舞中便对肩部动作的开度有较高要求，需要肩部具备较高的开度和柔韧度等等。通过结合这些具体的舞蹈设计舞蹈动作，让练习更加富有多样性和变化性，这样也能更好展现不同舞蹈的魅力之处。

    四、结语

    高中舞蹈教学需要对学生的天性进行解放，通过从心理层面帮助学生树立自信心，再通过对舞蹈表演的神态把握和动作把握，这样才能让舞蹈表演的形式能够更加吸引观众。通过在学生的舞蹈练习中更好地融入自然性的天性表演，这样也才能更好凸显出舞蹈的艺术价值，继而也通过舞蹈可以展示出其本质特点，让学生也能从中获得舞蹈能力的全面提升。

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