筝坛新秀大展示
筝坛新秀杨姗姗：指尖上的舞蹈家
杨姗姗自幼天资聪颖，自7岁便受到徐莉老师的启蒙。她于2008年考入武汉音乐学院附中，还曾蒙受过吴青教授、李萌教授、高雁教授的殷切指导。在恩师们的尽心浇灌和自身的不懈努力下，杨姗姗获得了学校乙等奖学金；于2011年她更是以优异的成绩考入了上海音乐学院，师从于祁瑶教授。现如今的杨姗姗在祁瑶老师的栽培下，对古筝的感情愈加浓烈，更以持久饱满的热情加速奔跑在习筝之路上。
回想起与古筝最初的缘分，一段美丽的回忆在杨姗姗的脑海中浮现。那时的她刚七岁，父母抱着培养兴趣的目的带着她到了培训机构。那里有很多小朋友在弹古筝，他们拨动着这些古朴雅致的乐器，将曼妙的旋律播撒开来，似扑鼻而来的芳香令她迷醉。父母窥见了她的心思，便决定培养她学习古筝的兴趣。刚刚触摸到古筝的琴弦，杨姗姗就对它爱不释手了，她总是加快完成课业任务，然后马上投入到古筝的练习中。那时的她并没有什么远大的理想，她只是出于内心单纯的热爱，不管完成课业之后有多晚，不管一天的学习已耗费了多少精力， 她都不会因此停下脚步，而是一门心思地学习着略显枯燥的古筝基础知识，在指尖上舞动出自己稚嫩的姿态。渐渐地，像白开水一样必需却乏味的基础知识一点点消磨着杨姗姗的耐心，尤其是当小伙伴们邀请她出去玩耍的时候，她也会按耐不住内心的波动，产生放弃练琴出去玩耍的念头。到底是和自己的小伙伴们在阳光下奔跑嬉戏，还是自己独自一人关在家里静心练琴，杨姗姗多多少少有过纠结。每每这个时候，父母的希冀和老师的叮咛便会幻化成一种无形的力量，推动着杨姗姗继续前进。于是，练好古筝的决心多半会战胜一时的贪玩之念，令杨姗姗重新调整姿态，继续夯实自己的古筝基本功。
通过每日持久地练习，杨姗姗有了扎实的基本功，她的努力和潜质令徐莉老师深感欣慰，
同时也蒙生了让杨姗姗踏入专业古筝学习道路的想法。徐莉老师将自己的态度传达给了杨姗姗的父母。于是在尊重了杨姗姗意愿的前提下，经过一番深思熟虑的父母最终决定让她走向古筝专业。凭借自身扎实的古筝基础，杨姗姗顺利地考入了武汉音乐学院附中，自此正式从业余的古筝爱好者逐步向专业的古筝演奏者转变。进入附中的专业学习后，杨姗姗接触到了大量曲目，她眼前的古筝世界逐渐变得开阔、明朗起来，这让她深知深入学习的重要。于是，她再接再厉，又以优秀的成绩考入了上海音乐学院，幸运女神的眷顾更让杨姗姗受到了祁瑶教授的指导。祁老师不仅在传授琴艺上让杨姗姗醍醐灌顶，而且密切关注着她的心理状态并及时叮咛。在某一次比赛中，胜券在握的杨姗姗意外失利，这让她顿感迷惘，尤其在看到获奖名单上没有自己的名字时，她的情绪更是跌入了谷底。心绪不佳的杨姗姗产生了懈怠的心态，祁老师也没有直接点破，而是给她打了一个电话，“小孩子要来练琴了！”温馨的话语中带着督促与鼓励，这让杨姗姗大为感动，脸红于自己受了挫败就想逃避的心理，她马上调整状态，继续磨练琴艺。
习筝已有十余载，杨姗姗出落得更加秀丽，琴艺也大为提升，多年的成长给杨姗姗带来了很多改变，而一直未变的是她对古筝一如既往的热爱，那种单纯而美好的情感一直伴随着杨姗姗的左右，将她的心与古筝贴得更近，令他们之间的配合更加默契。在杨姗姗看来，爱琴早已成为了自己生命中的一部分，是一种无法割舍的习惯。杨姗姗拨动着自己的爱琴，与它一同分享喜悦与泪水，品尝挫折与荣耀。凭借着与爱琴的默契耕耘，杨姗姗也收获了不少丰硕的果实，在首届中日韩国际古筝大赛专业A青年一组荣获一等奖；在第四届“中国人寿杯”民乐B组荣获古筝一等奖；在第四届“琼花杯”中获得专业组二等奖；在首届“长鸣杯”和第二届“雅韵杯”古筝大赛中获得古筝三等奖；在省内艺术大赛古筝C组中获得古筝演奏奖。这些荣誉并没有让杨姗姗满足，她对自己提出了更高的要求，“提高自己的审美，更好地诠释音乐。”不仅如此，经过各种比赛的洗礼后，杨姗姗对比赛也有了更加立体的认识，“一方面，比赛能让我更快更清晰地认识到自己的不足并加以改正，另一方面，在比赛中观看其他优秀选手独具风格的演奏更能提高自己对音乐的感知能力。”然而对于广大选手来说比赛毕竟是比赛，种种压力不言而喻。为了能在比赛中脱颖而出，不少选手会选择技术难度甚高的曲目来加大胜算，面对这样的现象，杨姗姗表现得很冷静，“我在选曲上更注重曲目是否便于我更好地运用技艺来诠释音乐，而不是用音乐去表达多么难的技术。”
在习筝的闲暇之余，杨姗姗会用跳舞来调节自己的状态，通过肢体的舒展，变换各种柔美的姿态，轻柔的起伏恰如曼妙的旋律舒缓着她的心绪。习筝与跳舞，一个是指尖上的舞蹈，一个是身体上的律动，二者将杨姗姗的生活渲染得丰富多彩。当然，作为挚爱的古筝是杨姗姗生命中的主角，它改变了杨姗姗的生命轨迹，也对她的性格产生了影响。以前的她是个怯懦的、不敢说话的小女孩，与古筝结缘后便有了很多登台演奏的锻炼，随着琴艺的升华和舞台上的历练，久而久之，杨姗姗发现了一个全新的自己，一个开朗而有勇气的自己。未来的杨姗姗还将与自己的爱琴一起携手并进，用自己对古筝的热爱诠释出更美妙的音乐。笔者也衷心地祝愿杨姗姗能继续在筝乐的海洋中纵横驰骋！
筝坛新秀姚晓蕾：盛开在荆棘里的花
古筝与姚晓蕾相伴尽二十余载，细数这么多年的点点滴滴，在姚晓蕾的脑海里烙印的深刻记忆都与她的爱琴紧紧相扣。当生活中的纷纷扰扰压得她喘不过气来的时候，抑或苦练琴艺却追赶不上别人的脚步的时候，爱琴都陪伴在姚晓蕾的身边，不离不弃，静默相守，用它的曼妙筝音润泽着姚晓蕾干涸的心田。就这样，浓烈的情感随着时间的深度而缓慢发酵出来，那些彷徨与迷惘、呐喊与仰望化作养分逐日蓄积沉淀，最终幻化成姚晓蕾深厚的感性力量，继而通过筝曲自然而然地渗透出来。在姚晓蕾看来，爱琴是良师益友的化身，是它让自己从一个青涩内向的小女孩蜕变为一位满怀热情的古筝演奏者，积极自信地投身于音乐事业中。
踏过习筝之路上的荆棘，姚晓蕾终于迎来了自己的破茧成蝶，她1999年中国民乐器乐比赛“礼邦杯”古筝独奏第二名、2005年中国文化艺术政府奖文华艺术院校奖重奏金奖、CCTV民族器乐大赛传统组合类金奖、“国际第二届中国器乐大赛”古筝专业青年组银奖、2011年乌兹别克斯坦的“东方之韵”第八届国际音乐节金奖、2013年首届上海古筝艺术周担任独奏与室内乐作品《对话集I-切罗与筝》演出；此外，寄情于筝的同时，她还出版了不少刊物与专辑：古筝流行金曲99首、“秋风辞—祁瑶筝教学示范系列I”、“中国民族室内乐经典—金豈”以及“敦煌新语—中国民族室内乐”专辑。这些荣耀与机遇的获得，是姚晓蕾自身努力奋斗的结果，也同样是恩师们尽心滋养的最好证明。
出生于上海的姚晓蕾近水楼台，自7岁接受古筝启蒙教育开始便师从于上海音乐学院副教授、著名青年古筝演奏家、作曲家祁瑶老师，并得到了孙文妍教授的悉心传授。而后的大学期间中，姚晓蕾又在吴强老师的带领下加入到金豈组合中并在重奏技艺上有了质的飞跃。可以说，这些恩师们都在姚晓蕾的习筝之路上起到了举足轻重的作用，但在姚晓蕾看来，对她影响最为深刻的恩师非祁瑶老师莫属。能跟随祁老师读研、更加深入地探索筝乐是姚晓蕾一直以来的梦想，本科毕业五年后，终于等来了这样的机会，然而姚晓蕾却退缩了，将这个想法深埋于心底，闭口不谈。其实，姚晓蕾的退缩并不是没有道理，她考虑得很现实，已经本科毕业五年的她，虽然也在从事古筝演奏行业，但却与校园学习早已脱节。当在校的师弟师妹们为了考研的目标可以腾出八九个小时的自由时间练琴时，姚晓蕾还要为生活奔波，参加各种演出活动，工作一天之后的疲惫和仅存的那一点点精力相互对抗着，让她的内心苦苦挣扎，不知该如何是好。她唯一能做的便是时常去听师弟师妹们的音乐会，艳羡着他们能在祁老师的灌溉下绽放耀眼的光芒。这一切让祁老师看在眼里，急在心里，为了能让姚晓蕾赶上考研的末班车，祁老师给她打了一剂强心针：“既然你从事了这个行业就不能怕，要勇敢地面对……考研吧，让我来帮你！”就这样，在姚晓蕾彷徨于是否考研的十字路口上时，祁老师打消了她退缩的念头，姚晓蕾眼里充盈着感激的泪水，在她音乐事业的重大转折点上坚定而勇敢地踏上了考研之路。
冰心说，“成功的花，人们只惊羡她现时的明艳。然而当初她的芽儿，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。”姚晓蕾用一记重锤砸碎自己的从前，重新回归校园学习考研课程。在这期间，她还担任了世博会的演奏任务，由于世博会管理制度严格，每天从早上八点进馆直到晚上八点才能出馆，这让姚晓蕾错过了很多和声、曲式的专业课程。当祁瑶老师为她补习考研课程时，姚晓蕾几乎每堂课都是泪流不断，“不是害怕，而是要学的东西太多了。”这朵盛开在荆棘里的花，越是泪流越仰望。已经在工作中耗去多半精力的她，拖着疲惫的身体与自己的爱琴、恩师一起奋斗。终于，“功夫不负有心人”，这朵花在蛰伏五年之后再次绽放出了她的明艳之美。
成功读研后，随着技术的渐趋纯熟和阅历的逐日丰富，姚晓蕾于2013年6 月29日在上海东方艺术中心举办了一场个人音乐会。之所以能促成这场音乐会，姚晓蕾还要感谢上海东方艺术中心的垂青，由于该中心会定期举办“海上？雅乐”的专栏，推动一些优秀的青年演奏家开个人音乐会，于是她当仁不让地获得了这个机会。更令姚晓蕾欣喜的是，该中心汇集了一批具有高水平鉴赏力的观众，“他们对于音乐的深度是有要求的，是很会听音乐的。”观众们丰厚的音乐审美底蕴让姚晓蕾没有了曲高和寡的担忧，于是便大胆而精心地安排了既有质感又有深度的音乐作品。其中包括有能道出姚晓蕾幸遇知音的心声的音乐会同名主打曲目《高山流水》，亦有大胆尝试地以潮州打击乐为伴奏的《寒鸦戏水》，李磊写的莲动玉池、令人陶醉的《醉莲赋》以及由祁老师改编的古筝、小提琴二重奏《夏夜》、《渔舟唱晚》。在音乐会收场时，姚晓蕾甄选了以钢琴为伴奏的协奏曲《枫桥夜泊》和《云裳诉》作为彰显她多年艺术功力的压轴之作。最后在姚晓蕾的精心设计下，特邀了四位“婉媄组合”小师妹倾情献奏《西域随想》，姚晓蕾更是以打击手鼓呼应曼妙筝音，给观众带来了意外的惊喜，让整场音乐会在筝鼓和鸣之下华丽收官。
音乐会结束后，观众们争相和姚晓蕾签名、拍照留念，观众的热情度令姚晓蕾感动至极，让她觉得为了准备音乐会所承受的精神压力以及因为时间仓促而带来的焦虑煎熬都是值得的。也许谁也不会想到，姚晓蕾在办音乐会前曾有过放弃的想法。她的压力和焦虑并不是空穴来风的，由于学习上需要研读大量的音乐课程，工作上又要经常出国进行巡回演出，时间上的紧迫让姚晓蕾感到了前所未有的压力，“只有十天的准备时间，当时我有一半的曲目还没有碰过。”然而，多年来对于音乐事业的执着以及拥有在面对压力时所迸发的惊人力量让她终于战胜犹豫，姚晓蕾深知，只有拼出来的精彩，没有等出来的辉煌。于是她大胆而坚定地迈出了筹备音乐会的脚步，全神贯注地投入其中。在此期间，音乐会门票已全部售罄的消息更让姚晓蕾充满了前进的力量。终于，姚晓蕾在她的音乐会中完成了又一次的华丽绽放。
音乐会的成功举办让姚晓蕾久久回味的同时也促使她给自己提出了更高的要求。她尝试着在前辈们的演奏风格中汲取营养，而后结合自身的情感积淀一同滋养出更加细腻成熟的演奏风格，让指尖上的阳春白雪源源不断地流淌。这朵盛开在荆棘里的花仍将在音乐的浩渺星空下继续坚韧执着地仰望！
筝坛新秀何芊倩：古筝是挚友
从第一次接触古筝开始，何芊倩的目光就被它所吸引，像是冥冥中的缘分，何芊倩走到古筝面前拨弄一下琴弦，琴声灵透柔和，淳朴古雅，空灵神秘让何芊倩再挪不开脚步。从那一刻起，何芊倩与古筝结下了不解之缘，一路走来，她不曾放弃，在她的世界里，古筝就是她的挚友。
在何芊倩正式学习古筝之前，她的外公音乐上对她的帮助很多，对何芊倩的音乐兴趣有潜移默化的影响。因为从小接受音乐的熏陶，何芊倩对音乐产生了极大的兴趣，那时学校里有一个学习班，教授关于音乐方面的相关知识，父母为她报名，在与同学一起学习音乐的轻松氛围里，可以说何芊倩渐渐爱上了音乐。家人为其报名学习古筝，除了考虑到这是何芊倩的自身爱好之外，何芊倩的父母也听到很多人谈论“学一门音乐对左右脑的开发有较大的好处”，从那之后，何芊倩便真正走上了与古筝相伴的青春道路。谈及第一次与古筝近距离接触的感受，何芊倩是这样形容的：“初次接触古筝的时候，看到这样体积庞大的乐器，很想尝试一下它能弹出什么样的乐音。”对于一个只有三岁半的孩子来说，古筝就像一个大大的玩具，它静静地摆在何芊倩的面前，等待着这个小姑娘去拨弄，去尝试。初学古筝的时候，何芊倩充满了兴趣，“古筝就像朋友一样，每天都与它相伴，而自己也越来越离开不它”。出于极大的兴趣，何芊倩并没有像大部分的孩童一样，对学习古筝感到厌烦，她依旧保持着浓厚的兴趣。
在她的眼里，学习古筝已经成为了生活的一部分。何芊倩觉得自己越来越离不开古筝，在她浓厚的学习兴趣下，何芊倩的父母有了让她报考专业音乐院校的想法，并开始支持她考取，最终，她报考了上海音乐学院附属小学，让自己在学习古筝的道路上有更加专业的学习。为了实现这一目标，何芊倩刻苦地练习，她回忆道：“那一届考的时候，全国古筝只招一个人，那是非常大的挑战”。对于一个尚未成年的小姑娘来说，那段时间是一个更为辛苦的过程。为考试做准备的那段时间里，何芊倩半年没有上课，用绝大多数时间练习古筝，有时每天8小时的练习可以达到10小时。功不唐捐，在这样日复一日的刻苦练习下，2012年，何芊倩考入上海音乐学院附属小学。
严师出高徒，任何人的成功都离不开他人的教导。何芊倩告诉记者，祁瑶副教授是她最崇拜的老师，在祁瑶副教授的身上，她学到了很多。在进入上海音乐学院附属小学之前，何芊倩便已经开始跟随祁瑶副教授学习古筝，进入这所学校之后，在祁瑶副教授的带领下，何芊倩在演奏技术方面有了很大的提高。此外，在古筝的学习上，祁老师授课的态度让何芊倩很受启发，她告诉记者：“遇到演奏上的问题时，祁老师都会非常形象地为我描述并演示需要的技巧与要点。正因祁老师这种贴心、细心、耐心、精心的教导与培养，我才能够取得今天的成绩。借此机会，我也要特别感谢祁老师。当然，还要感谢开启我习乐之路的潘明华老师、程皓如老师，以及那些曾经帮助我学习与成长的人们！”
在练习古筝的同时，何芊倩还参加了很多比赛。2008年，在上海音乐之春国际音乐节中获得少儿A组演奏奖；2009年在首届全国琴童民乐展演暨国际交流选拔赛上海赛区古筝比赛中获幼儿B组金奖；2011年1月 ，她参加中国古筝艺术周古筝展演活动上海赛区，获得少儿A组金奖；2012年，在首届中日韩国际古筝大赛中获非专业少年1组一等奖第一名。在这些比赛演出的经历里，让何芊倩印象最深的就是中日韩国际古筝大赛。在此次比赛中，她获得非专业少年1组一等奖第一名。除去是为了到韩国参加比赛之外，何芊倩也是第一次出国，且在去比赛的时候，她见到了很多自己喜欢的民乐老师，这同样给何芊倩留下了深刻的印象。
事实证明获得成功需要良好的心态。当记者问是不是抱着一定要取得成绩的想法时，何芊倩带着未脱稚气的声音回答：“我心里其实并没有怎么想，也没有想过一定要拿奖”，在何芊倩和她父母的眼里，一切还是要有一种“顺其自然”的态度，就像当初报考上海音乐学院附属小学一样，不能太过于强求结果而忽略过程，更多的是要关注做这件事情本身的意义。在何芊倩的成长中，父母对她心态的养成也有着重要的作用。当问及报考上海音乐学院附属小学的心态时，何芊倩的父亲回答：“尝试很重要，但要有坦然的心态”。正是因为这种良好的心态，何芊倩并没有将过多的精力放在未来那些遥不可及的事情上，而是顾好当下，一步一个脚印扎实地走下去。
很多人都会说，学习音乐的孩子是没有童年的，大把的时间都会放在学习音乐的过程中，从而缺少了玩耍的时间，何芊倩说：“弹琴是一种让我快乐的方法”。在何芊倩的眼里，弹琴不是枯燥的，相反，它充满乐趣。在学琴的七、八年里，每当遇到困难的时候，何芊倩都会很认真地去面对，直到把困难解决。
正如何芊倩所说，古筝是她的朋友，与益友相伴，必定会有更大的突破。得益于祁老师的教导与熏陶，何芊倩不仅演奏技艺与水平不断提升，更对作曲产生了浓厚的兴趣，她希望未来能够成为像祁老师一样优秀的演奏家、作曲家。为此，她也尝试性创作了一些乐曲，这些作品将首演于她2014年5月31日在上海东方艺术中心举办的个人独奏音乐会中，她希望用最美妙、动听的音乐为自己的儿童节与所有的小朋友带来一份真诚的快乐！笔者也相信，在未来的道路上，何芊倩会带着她那单纯的古筝梦，在这条音乐的道路上，坚定地向前走。
纤指香凝弦上飞 筝坛新秀郑倩芸
冬日里，一抹暖阳照射进上海音乐学院，为这座闪烁星光的城市了增添几分光彩。上海，一个注定不平凡的城市，伴随着弦音袅袅的筝声，在萧瑟的冬日里更显柔情。2013年首届上海音乐学院古筝艺术周在上海音乐学院圆满举行，这是一次声势浩大的筝界盛宴，群英荟萃，百花齐放，为全国古筝艺术文化的交流架设起一座桥梁。筝坛新秀郑倩芸也参与到此次上海古筝艺术周的演出中，跟随自己的筝团，将独特的筝艺风格酣畅淋漓的尽现给观众。知音难遇，郑倩芸以筝为友，纤指柔情弄弦音，漫漫人生路，她不再寂寞。
偶然的结识，一世的浓情，从此不分离。郑倩芸6岁开始习筝，她与古筝的结识是一种巧然，更是一份注定。小时候的郑倩芸迷上了琼瑶热剧《还珠格格》，她为夏紫薇弹奏古筝时的灵动身姿而心动，久久回旋的颤音在她心里荡起阵阵涟漪，她痴迷了，开始疯狂的学习古筝，自此踏上习筝的征程。若说开始只是一时兴起，作为爱好来学习古筝，那么一次比赛带给她的震撼，让她坚定了自己走古筝专业这条艰辛路，一路下去，不再回头。“小时候我曾想过走专业这条路，但真正下定决心是在有一年去看文华奖的比赛，因为我是业余学者而没有比参赛的资格，当我看到自己和那些优秀选手们之间的差距，更坚定信心要去学好专业，有一天能站在舞台上和他们一比高下。”好强的她一旦决定，就不再放弃，纵使前途坎坷，荆棘丛生，她也要穿破黑暗，寻找那一片光明。这一路漫长，但她有父母的陪伴，再累也值。她回忆起父母，总是感激万分：“爸爸妈妈对我的培养很用心，风雨兼程，他们俩人每周会一起去学校看我上课，这么远架着一台摄像机， 把我上课的全部过程拍下来，等我回去看，去发现自己的优缺点，同时也作为留念。我很感恩父母。”天下父母心，郑倩芸的父母是爱她的，倾其全力来支持她的梦想，让她能抛下一切杂念，将筝艺梦开出最美之花。
师恩情意重，莘莘学子得教于恩师，感念师恩。郑倩芸难忘师恩，感谢一路陪伴她走来的三位恩师，恩师的教诲为迷茫的她道破迷津，指引她的前途走向光明。郑倩芸开始学琴启蒙于福建师范大学音乐系的杨凡老师，杨老师细心、认真，在学业上很看重郑倩芸，经常鼓励她，给予她自信，引领她走进古筝艺术的殿堂。之后又师从于福建省艺术职业学院的陈爱娟副教授，陈老师认为她是一个很好的苗子，所以也特别用心地教她，鼓励她往专业方面发展，悉心地栽培她，给予她很多的演出机会，带她参加各种演出比赛，积累了丰富的经验。量变与质变总是结合在一起，如果量变达到一定程度，就会引起质变的飞跃，而当她在有幸考入上海音乐学院，师从著名古筝演奏家、作曲家祁瑶教授之时，是祁瑶教授让她完成了人生的质变。回忆起祁老师，郑倩芸的心总是牵念着的，她把老师当做挚友，生活上更像是亲人，她们之间不仅是学业、琴艺间的交流，更多的是情感的融汇，心灵的感化。郑倩芸无论在学习还是生活上遇到了问题，都愿意跟祁老师交流。由于刚进入专业学习时间不长，郑倩芸又对自己的要求很高，每次开完演奏会，她都进行自我反思，觉得自己表现不够好，心里就特别难受，每到这个时候，祁老师都会给她打电话或发微信，鼓励她继续努力，同时指出今后应如何改正缺点，如何弹奏才更好。恩师们的谆谆教诲与严格指导，是郑倩芸迈向成功的阶梯，更是她创造辉煌的动力与源泉。
收获与付出对等，奋斗者总是以昂扬的姿态，厚积而薄发，等待成功的喜悦。此时此刻的郑倩芸以傲人的成绩和非凡的成就来向世人证明她成功了。在考入上海音乐学院之前，年幼的她已在同龄人群中脱颖而出。她在2003年的8月参加“CCTV雅士利杯第四届全国少儿艺术电视大赛”，获器乐类儿童组金奖；2005年8月，在北京参加“首届中日韩国际少儿艺术展示大赛”，荣获少年B组金奖。同年，她参加了“首届全国校园才艺选拔活动”，在全国总决赛中获得小学组B组古筝个人一等奖和小学组古筝四重奏一等奖。奖项众多，多才多艺的她已开始受到关注，2006年3月，福州电视台对郑倩芸进行专访，并在福州电视台“先锋少年”栏目播出。2010-2011年这段期间，她参加“中国古筝艺术周”比赛，获福建赛区高中组一等奖和全国少年B组金奖。在福建省已小有名气的郑倩芸，在进入上海音乐学院之后，更是光芒四射，苦心琢磨，她有了属于自己的演奏风格——质朴内秀又不失激情，着重于对音色与音质的推敲与把握，这为展翅的郑倩芸又添了双翅膀，尽情遨游于浩瀚筝海之中。大学期间的她多次参演校内外各种演出活动，在南京艺术学院百年校庆祁瑶师生专场演出和上海之春上海音乐学院民乐系专场演出中表现突出，并积极投入到刚刚落下帷幕的2013首届上海国际古筝艺术周筝团演出，参与首演了《飞花点翠》《MUSIC FOR PEASES OF WOOD》《听舞》等作品。这次的上海古筝艺术周活动给郑倩芸留下的印象最为深刻，这是她第一次以一个参与者全程投入到活动的筹备中，为古筝事业尽到了自己的一份薄力，她感到无比的自豪与幸运。
今生缘，一念情牵，沧海桑田，郑倩芸与古筝相伴相守。尽管前途坎坷，颠簸流离，她对古筝的执着不变，脚步依然，情怀依旧。古筝是她的知己，带给她的是世间尘物所不能给予的。一路走来她失去了，却也得到了，得到的是她与古筝之间的真情吐露，相依相守。郑倩芸愿把一生奉献给古筝事业，编织金色弦之梦，一步步向梦想靠近。
杨姗姗自幼天资聪颖，自7岁便受到徐莉老师的启蒙。她于2008年考入武汉音乐学院附中，还曾蒙受过吴青教授、李萌教授、高雁教授的殷切指导。在恩师们的尽心浇灌和自身的不懈努力下，杨姗姗获得了学校乙等奖学金；于2011年她更是以优异的成绩考入了上海音乐学院，师从于祁瑶教授。现如今的杨姗姗在祁瑶老师的栽培下，对古筝的感情愈加浓烈，更以持久饱满的热情加速奔跑在习筝之路上。
回想起与古筝最初的缘分，一段美丽的回忆在杨姗姗的脑海中浮现。那时的她刚七岁，父母抱着培养兴趣的目的带着她到了培训机构。那里有很多小朋友在弹古筝，他们拨动着这些古朴雅致的乐器，将曼妙的旋律播撒开来，似扑鼻而来的芳香令她迷醉。父母窥见了她的心思，便决定培养她学习古筝的兴趣。刚刚触摸到古筝的琴弦，杨姗姗就对它爱不释手了，她总是加快完成课业任务，然后马上投入到古筝的练习中。那时的她并没有什么远大的理想，她只是出于内心单纯的热爱，不管完成课业之后有多晚，不管一天的学习已耗费了多少精力， 她都不会因此停下脚步，而是一门心思地学习着略显枯燥的古筝基础知识，在指尖上舞动出自己稚嫩的姿态。渐渐地，像白开水一样必需却乏味的基础知识一点点消磨着杨姗姗的耐心，尤其是当小伙伴们邀请她出去玩耍的时候，她也会按耐不住内心的波动，产生放弃练琴出去玩耍的念头。到底是和自己的小伙伴们在阳光下奔跑嬉戏，还是自己独自一人关在家里静心练琴，杨姗姗多多少少有过纠结。每每这个时候，父母的希冀和老师的叮咛便会幻化成一种无形的力量，推动着杨姗姗继续前进。于是，练好古筝的决心多半会战胜一时的贪玩之念，令杨姗姗重新调整姿态，继续夯实自己的古筝基本功。
通过每日持久地练习，杨姗姗有了扎实的基本功，她的努力和潜质令徐莉老师深感欣慰，
同时也蒙生了让杨姗姗踏入专业古筝学习道路的想法。徐莉老师将自己的态度传达给了杨姗姗的父母。于是在尊重了杨姗姗意愿的前提下，经过一番深思熟虑的父母最终决定让她走向古筝专业。凭借自身扎实的古筝基础，杨姗姗顺利地考入了武汉音乐学院附中，自此正式从业余的古筝爱好者逐步向专业的古筝演奏者转变。进入附中的专业学习后，杨姗姗接触到了大量曲目，她眼前的古筝世界逐渐变得开阔、明朗起来，这让她深知深入学习的重要。于是，她再接再厉，又以优秀的成绩考入了上海音乐学院，幸运女神的眷顾更让杨姗姗受到了祁瑶教授的指导。祁老师不仅在传授琴艺上让杨姗姗醍醐灌顶，而且密切关注着她的心理状态并及时叮咛。在某一次比赛中，胜券在握的杨姗姗意外失利，这让她顿感迷惘，尤其在看到获奖名单上没有自己的名字时，她的情绪更是跌入了谷底。心绪不佳的杨姗姗产生了懈怠的心态，祁老师也没有直接点破，而是给她打了一个电话，“小孩子要来练琴了！”温馨的话语中带着督促与鼓励，这让杨姗姗大为感动，脸红于自己受了挫败就想逃避的心理，她马上调整状态，继续磨练琴艺。
习筝已有十余载，杨姗姗出落得更加秀丽，琴艺也大为提升，多年的成长给杨姗姗带来了很多改变，而一直未变的是她对古筝一如既往的热爱，那种单纯而美好的情感一直伴随着杨姗姗的左右，将她的心与古筝贴得更近，令他们之间的配合更加默契。在杨姗姗看来，爱琴早已成为了自己生命中的一部分，是一种无法割舍的习惯。杨姗姗拨动着自己的爱琴，与它一同分享喜悦与泪水，品尝挫折与荣耀。凭借着与爱琴的默契耕耘，杨姗姗也收获了不少丰硕的果实，在首届中日韩国际古筝大赛专业A青年一组荣获一等奖；在第四届“中国人寿杯”民乐B组荣获古筝一等奖；在第四届“琼花杯”中获得专业组二等奖；在首届“长鸣杯”和第二届“雅韵杯”古筝大赛中获得古筝三等奖；在省内艺术大赛古筝C组中获得古筝演奏奖。这些荣誉并没有让杨姗姗满足，她对自己提出了更高的要求，“提高自己的审美，更好地诠释音乐。”不仅如此，经过各种比赛的洗礼后，杨姗姗对比赛也有了更加立体的认识，“一方面，比赛能让我更快更清晰地认识到自己的不足并加以改正，另一方面，在比赛中观看其他优秀选手独具风格的演奏更能提高自己对音乐的感知能力。”然而对于广大选手来说比赛毕竟是比赛，种种压力不言而喻。为了能在比赛中脱颖而出，不少选手会选择技术难度甚高的曲目来加大胜算，面对这样的现象，杨姗姗表现得很冷静，“我在选曲上更注重曲目是否便于我更好地运用技艺来诠释音乐，而不是用音乐去表达多么难的技术。”
在习筝的闲暇之余，杨姗姗会用跳舞来调节自己的状态，通过肢体的舒展，变换各种柔美的姿态，轻柔的起伏恰如曼妙的旋律舒缓着她的心绪。习筝与跳舞，一个是指尖上的舞蹈，一个是身体上的律动，二者将杨姗姗的生活渲染得丰富多彩。当然，作为挚爱的古筝是杨姗姗生命中的主角，它改变了杨姗姗的生命轨迹，也对她的性格产生了影响。以前的她是个怯懦的、不敢说话的小女孩，与古筝结缘后便有了很多登台演奏的锻炼，随着琴艺的升华和舞台上的历练，久而久之，杨姗姗发现了一个全新的自己，一个开朗而有勇气的自己。未来的杨姗姗还将与自己的爱琴一起携手并进，用自己对古筝的热爱诠释出更美妙的音乐。笔者也衷心地祝愿杨姗姗能继续在筝乐的海洋中纵横驰骋！
筝坛新秀姚晓蕾：盛开在荆棘里的花
古筝与姚晓蕾相伴尽二十余载，细数这么多年的点点滴滴，在姚晓蕾的脑海里烙印的深刻记忆都与她的爱琴紧紧相扣。当生活中的纷纷扰扰压得她喘不过气来的时候，抑或苦练琴艺却追赶不上别人的脚步的时候，爱琴都陪伴在姚晓蕾的身边，不离不弃，静默相守，用它的曼妙筝音润泽着姚晓蕾干涸的心田。就这样，浓烈的情感随着时间的深度而缓慢发酵出来，那些彷徨与迷惘、呐喊与仰望化作养分逐日蓄积沉淀，最终幻化成姚晓蕾深厚的感性力量，继而通过筝曲自然而然地渗透出来。在姚晓蕾看来，爱琴是良师益友的化身，是它让自己从一个青涩内向的小女孩蜕变为一位满怀热情的古筝演奏者，积极自信地投身于音乐事业中。
踏过习筝之路上的荆棘，姚晓蕾终于迎来了自己的破茧成蝶，她1999年中国民乐器乐比赛“礼邦杯”古筝独奏第二名、2005年中国文化艺术政府奖文华艺术院校奖重奏金奖、CCTV民族器乐大赛传统组合类金奖、“国际第二届中国器乐大赛”古筝专业青年组银奖、2011年乌兹别克斯坦的“东方之韵”第八届国际音乐节金奖、2013年首届上海古筝艺术周担任独奏与室内乐作品《对话集I-切罗与筝》演出；此外，寄情于筝的同时，她还出版了不少刊物与专辑：古筝流行金曲99首、“秋风辞—祁瑶筝教学示范系列I”、“中国民族室内乐经典—金豈”以及“敦煌新语—中国民族室内乐”专辑。这些荣耀与机遇的获得，是姚晓蕾自身努力奋斗的结果，也同样是恩师们尽心滋养的最好证明。
出生于上海的姚晓蕾近水楼台，自7岁接受古筝启蒙教育开始便师从于上海音乐学院副教授、著名青年古筝演奏家、作曲家祁瑶老师，并得到了孙文妍教授的悉心传授。而后的大学期间中，姚晓蕾又在吴强老师的带领下加入到金豈组合中并在重奏技艺上有了质的飞跃。可以说，这些恩师们都在姚晓蕾的习筝之路上起到了举足轻重的作用，但在姚晓蕾看来，对她影响最为深刻的恩师非祁瑶老师莫属。能跟随祁老师读研、更加深入地探索筝乐是姚晓蕾一直以来的梦想，本科毕业五年后，终于等来了这样的机会，然而姚晓蕾却退缩了，将这个想法深埋于心底，闭口不谈。其实，姚晓蕾的退缩并不是没有道理，她考虑得很现实，已经本科毕业五年的她，虽然也在从事古筝演奏行业，但却与校园学习早已脱节。当在校的师弟师妹们为了考研的目标可以腾出八九个小时的自由时间练琴时，姚晓蕾还要为生活奔波，参加各种演出活动，工作一天之后的疲惫和仅存的那一点点精力相互对抗着，让她的内心苦苦挣扎，不知该如何是好。她唯一能做的便是时常去听师弟师妹们的音乐会，艳羡着他们能在祁老师的灌溉下绽放耀眼的光芒。这一切让祁老师看在眼里，急在心里，为了能让姚晓蕾赶上考研的末班车，祁老师给她打了一剂强心针：“既然你从事了这个行业就不能怕，要勇敢地面对……考研吧，让我来帮你！”就这样，在姚晓蕾彷徨于是否考研的十字路口上时，祁老师打消了她退缩的念头，姚晓蕾眼里充盈着感激的泪水，在她音乐事业的重大转折点上坚定而勇敢地踏上了考研之路。
冰心说，“成功的花，人们只惊羡她现时的明艳。然而当初她的芽儿，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。”姚晓蕾用一记重锤砸碎自己的从前，重新回归校园学习考研课程。在这期间，她还担任了世博会的演奏任务，由于世博会管理制度严格，每天从早上八点进馆直到晚上八点才能出馆，这让姚晓蕾错过了很多和声、曲式的专业课程。当祁瑶老师为她补习考研课程时，姚晓蕾几乎每堂课都是泪流不断，“不是害怕，而是要学的东西太多了。”这朵盛开在荆棘里的花，越是泪流越仰望。已经在工作中耗去多半精力的她，拖着疲惫的身体与自己的爱琴、恩师一起奋斗。终于，“功夫不负有心人”，这朵花在蛰伏五年之后再次绽放出了她的明艳之美。
成功读研后，随着技术的渐趋纯熟和阅历的逐日丰富，姚晓蕾于2013年6 月29日在上海东方艺术中心举办了一场个人音乐会。之所以能促成这场音乐会，姚晓蕾还要感谢上海东方艺术中心的垂青，由于该中心会定期举办“海上？雅乐”的专栏，推动一些优秀的青年演奏家开个人音乐会，于是她当仁不让地获得了这个机会。更令姚晓蕾欣喜的是，该中心汇集了一批具有高水平鉴赏力的观众，“他们对于音乐的深度是有要求的，是很会听音乐的。”观众们丰厚的音乐审美底蕴让姚晓蕾没有了曲高和寡的担忧，于是便大胆而精心地安排了既有质感又有深度的音乐作品。其中包括有能道出姚晓蕾幸遇知音的心声的音乐会同名主打曲目《高山流水》，亦有大胆尝试地以潮州打击乐为伴奏的《寒鸦戏水》，李磊写的莲动玉池、令人陶醉的《醉莲赋》以及由祁老师改编的古筝、小提琴二重奏《夏夜》、《渔舟唱晚》。在音乐会收场时，姚晓蕾甄选了以钢琴为伴奏的协奏曲《枫桥夜泊》和《云裳诉》作为彰显她多年艺术功力的压轴之作。最后在姚晓蕾的精心设计下，特邀了四位“婉媄组合”小师妹倾情献奏《西域随想》，姚晓蕾更是以打击手鼓呼应曼妙筝音，给观众带来了意外的惊喜，让整场音乐会在筝鼓和鸣之下华丽收官。
音乐会结束后，观众们争相和姚晓蕾签名、拍照留念，观众的热情度令姚晓蕾感动至极，让她觉得为了准备音乐会所承受的精神压力以及因为时间仓促而带来的焦虑煎熬都是值得的。也许谁也不会想到，姚晓蕾在办音乐会前曾有过放弃的想法。她的压力和焦虑并不是空穴来风的，由于学习上需要研读大量的音乐课程，工作上又要经常出国进行巡回演出，时间上的紧迫让姚晓蕾感到了前所未有的压力，“只有十天的准备时间，当时我有一半的曲目还没有碰过。”然而，多年来对于音乐事业的执着以及拥有在面对压力时所迸发的惊人力量让她终于战胜犹豫，姚晓蕾深知，只有拼出来的精彩，没有等出来的辉煌。于是她大胆而坚定地迈出了筹备音乐会的脚步，全神贯注地投入其中。在此期间，音乐会门票已全部售罄的消息更让姚晓蕾充满了前进的力量。终于，姚晓蕾在她的音乐会中完成了又一次的华丽绽放。
音乐会的成功举办让姚晓蕾久久回味的同时也促使她给自己提出了更高的要求。她尝试着在前辈们的演奏风格中汲取营养，而后结合自身的情感积淀一同滋养出更加细腻成熟的演奏风格，让指尖上的阳春白雪源源不断地流淌。这朵盛开在荆棘里的花仍将在音乐的浩渺星空下继续坚韧执着地仰望！
筝坛新秀何芊倩：古筝是挚友
从第一次接触古筝开始，何芊倩的目光就被它所吸引，像是冥冥中的缘分，何芊倩走到古筝面前拨弄一下琴弦，琴声灵透柔和，淳朴古雅，空灵神秘让何芊倩再挪不开脚步。从那一刻起，何芊倩与古筝结下了不解之缘，一路走来，她不曾放弃，在她的世界里，古筝就是她的挚友。
在何芊倩正式学习古筝之前，她的外公音乐上对她的帮助很多，对何芊倩的音乐兴趣有潜移默化的影响。因为从小接受音乐的熏陶，何芊倩对音乐产生了极大的兴趣，那时学校里有一个学习班，教授关于音乐方面的相关知识，父母为她报名，在与同学一起学习音乐的轻松氛围里，可以说何芊倩渐渐爱上了音乐。家人为其报名学习古筝，除了考虑到这是何芊倩的自身爱好之外，何芊倩的父母也听到很多人谈论“学一门音乐对左右脑的开发有较大的好处”，从那之后，何芊倩便真正走上了与古筝相伴的青春道路。谈及第一次与古筝近距离接触的感受，何芊倩是这样形容的：“初次接触古筝的时候，看到这样体积庞大的乐器，很想尝试一下它能弹出什么样的乐音。”对于一个只有三岁半的孩子来说，古筝就像一个大大的玩具，它静静地摆在何芊倩的面前，等待着这个小姑娘去拨弄，去尝试。初学古筝的时候，何芊倩充满了兴趣，“古筝就像朋友一样，每天都与它相伴，而自己也越来越离开不它”。出于极大的兴趣，何芊倩并没有像大部分的孩童一样，对学习古筝感到厌烦，她依旧保持着浓厚的兴趣。
在她的眼里，学习古筝已经成为了生活的一部分。何芊倩觉得自己越来越离不开古筝，在她浓厚的学习兴趣下，何芊倩的父母有了让她报考专业音乐院校的想法，并开始支持她考取，最终，她报考了上海音乐学院附属小学，让自己在学习古筝的道路上有更加专业的学习。为了实现这一目标，何芊倩刻苦地练习，她回忆道：“那一届考的时候，全国古筝只招一个人，那是非常大的挑战”。对于一个尚未成年的小姑娘来说，那段时间是一个更为辛苦的过程。为考试做准备的那段时间里，何芊倩半年没有上课，用绝大多数时间练习古筝，有时每天8小时的练习可以达到10小时。功不唐捐，在这样日复一日的刻苦练习下，2012年，何芊倩考入上海音乐学院附属小学。
严师出高徒，任何人的成功都离不开他人的教导。何芊倩告诉记者，祁瑶副教授是她最崇拜的老师，在祁瑶副教授的身上，她学到了很多。在进入上海音乐学院附属小学之前，何芊倩便已经开始跟随祁瑶副教授学习古筝，进入这所学校之后，在祁瑶副教授的带领下，何芊倩在演奏技术方面有了很大的提高。此外，在古筝的学习上，祁老师授课的态度让何芊倩很受启发，她告诉记者：“遇到演奏上的问题时，祁老师都会非常形象地为我描述并演示需要的技巧与要点。正因祁老师这种贴心、细心、耐心、精心的教导与培养，我才能够取得今天的成绩。借此机会，我也要特别感谢祁老师。当然，还要感谢开启我习乐之路的潘明华老师、程皓如老师，以及那些曾经帮助我学习与成长的人们！”
在练习古筝的同时，何芊倩还参加了很多比赛。2008年，在上海音乐之春国际音乐节中获得少儿A组演奏奖；2009年在首届全国琴童民乐展演暨国际交流选拔赛上海赛区古筝比赛中获幼儿B组金奖；2011年1月 ，她参加中国古筝艺术周古筝展演活动上海赛区，获得少儿A组金奖；2012年，在首届中日韩国际古筝大赛中获非专业少年1组一等奖第一名。在这些比赛演出的经历里，让何芊倩印象最深的就是中日韩国际古筝大赛。在此次比赛中，她获得非专业少年1组一等奖第一名。除去是为了到韩国参加比赛之外，何芊倩也是第一次出国，且在去比赛的时候，她见到了很多自己喜欢的民乐老师，这同样给何芊倩留下了深刻的印象。
事实证明获得成功需要良好的心态。当记者问是不是抱着一定要取得成绩的想法时，何芊倩带着未脱稚气的声音回答：“我心里其实并没有怎么想，也没有想过一定要拿奖”，在何芊倩和她父母的眼里，一切还是要有一种“顺其自然”的态度，就像当初报考上海音乐学院附属小学一样，不能太过于强求结果而忽略过程，更多的是要关注做这件事情本身的意义。在何芊倩的成长中，父母对她心态的养成也有着重要的作用。当问及报考上海音乐学院附属小学的心态时，何芊倩的父亲回答：“尝试很重要，但要有坦然的心态”。正是因为这种良好的心态，何芊倩并没有将过多的精力放在未来那些遥不可及的事情上，而是顾好当下，一步一个脚印扎实地走下去。
很多人都会说，学习音乐的孩子是没有童年的，大把的时间都会放在学习音乐的过程中，从而缺少了玩耍的时间，何芊倩说：“弹琴是一种让我快乐的方法”。在何芊倩的眼里，弹琴不是枯燥的，相反，它充满乐趣。在学琴的七、八年里，每当遇到困难的时候，何芊倩都会很认真地去面对，直到把困难解决。
正如何芊倩所说，古筝是她的朋友，与益友相伴，必定会有更大的突破。得益于祁老师的教导与熏陶，何芊倩不仅演奏技艺与水平不断提升，更对作曲产生了浓厚的兴趣，她希望未来能够成为像祁老师一样优秀的演奏家、作曲家。为此，她也尝试性创作了一些乐曲，这些作品将首演于她2014年5月31日在上海东方艺术中心举办的个人独奏音乐会中，她希望用最美妙、动听的音乐为自己的儿童节与所有的小朋友带来一份真诚的快乐！笔者也相信，在未来的道路上，何芊倩会带着她那单纯的古筝梦，在这条音乐的道路上，坚定地向前走。
纤指香凝弦上飞 筝坛新秀郑倩芸
冬日里，一抹暖阳照射进上海音乐学院，为这座闪烁星光的城市了增添几分光彩。上海，一个注定不平凡的城市，伴随着弦音袅袅的筝声，在萧瑟的冬日里更显柔情。2013年首届上海音乐学院古筝艺术周在上海音乐学院圆满举行，这是一次声势浩大的筝界盛宴，群英荟萃，百花齐放，为全国古筝艺术文化的交流架设起一座桥梁。筝坛新秀郑倩芸也参与到此次上海古筝艺术周的演出中，跟随自己的筝团，将独特的筝艺风格酣畅淋漓的尽现给观众。知音难遇，郑倩芸以筝为友，纤指柔情弄弦音，漫漫人生路，她不再寂寞。
偶然的结识，一世的浓情，从此不分离。郑倩芸6岁开始习筝，她与古筝的结识是一种巧然，更是一份注定。小时候的郑倩芸迷上了琼瑶热剧《还珠格格》，她为夏紫薇弹奏古筝时的灵动身姿而心动，久久回旋的颤音在她心里荡起阵阵涟漪，她痴迷了，开始疯狂的学习古筝，自此踏上习筝的征程。若说开始只是一时兴起，作为爱好来学习古筝，那么一次比赛带给她的震撼，让她坚定了自己走古筝专业这条艰辛路，一路下去，不再回头。“小时候我曾想过走专业这条路，但真正下定决心是在有一年去看文华奖的比赛，因为我是业余学者而没有比参赛的资格，当我看到自己和那些优秀选手们之间的差距，更坚定信心要去学好专业，有一天能站在舞台上和他们一比高下。”好强的她一旦决定，就不再放弃，纵使前途坎坷，荆棘丛生，她也要穿破黑暗，寻找那一片光明。这一路漫长，但她有父母的陪伴，再累也值。她回忆起父母，总是感激万分：“爸爸妈妈对我的培养很用心，风雨兼程，他们俩人每周会一起去学校看我上课，这么远架着一台摄像机， 把我上课的全部过程拍下来，等我回去看，去发现自己的优缺点，同时也作为留念。我很感恩父母。”天下父母心，郑倩芸的父母是爱她的，倾其全力来支持她的梦想，让她能抛下一切杂念，将筝艺梦开出最美之花。
师恩情意重，莘莘学子得教于恩师，感念师恩。郑倩芸难忘师恩，感谢一路陪伴她走来的三位恩师，恩师的教诲为迷茫的她道破迷津，指引她的前途走向光明。郑倩芸开始学琴启蒙于福建师范大学音乐系的杨凡老师，杨老师细心、认真，在学业上很看重郑倩芸，经常鼓励她，给予她自信，引领她走进古筝艺术的殿堂。之后又师从于福建省艺术职业学院的陈爱娟副教授，陈老师认为她是一个很好的苗子，所以也特别用心地教她，鼓励她往专业方面发展，悉心地栽培她，给予她很多的演出机会，带她参加各种演出比赛，积累了丰富的经验。量变与质变总是结合在一起，如果量变达到一定程度，就会引起质变的飞跃，而当她在有幸考入上海音乐学院，师从著名古筝演奏家、作曲家祁瑶教授之时，是祁瑶教授让她完成了人生的质变。回忆起祁老师，郑倩芸的心总是牵念着的，她把老师当做挚友，生活上更像是亲人，她们之间不仅是学业、琴艺间的交流，更多的是情感的融汇，心灵的感化。郑倩芸无论在学习还是生活上遇到了问题，都愿意跟祁老师交流。由于刚进入专业学习时间不长，郑倩芸又对自己的要求很高，每次开完演奏会，她都进行自我反思，觉得自己表现不够好，心里就特别难受，每到这个时候，祁老师都会给她打电话或发微信，鼓励她继续努力，同时指出今后应如何改正缺点，如何弹奏才更好。恩师们的谆谆教诲与严格指导，是郑倩芸迈向成功的阶梯，更是她创造辉煌的动力与源泉。
收获与付出对等，奋斗者总是以昂扬的姿态，厚积而薄发，等待成功的喜悦。此时此刻的郑倩芸以傲人的成绩和非凡的成就来向世人证明她成功了。在考入上海音乐学院之前，年幼的她已在同龄人群中脱颖而出。她在2003年的8月参加“CCTV雅士利杯第四届全国少儿艺术电视大赛”，获器乐类儿童组金奖；2005年8月，在北京参加“首届中日韩国际少儿艺术展示大赛”，荣获少年B组金奖。同年，她参加了“首届全国校园才艺选拔活动”，在全国总决赛中获得小学组B组古筝个人一等奖和小学组古筝四重奏一等奖。奖项众多，多才多艺的她已开始受到关注，2006年3月，福州电视台对郑倩芸进行专访，并在福州电视台“先锋少年”栏目播出。2010-2011年这段期间，她参加“中国古筝艺术周”比赛，获福建赛区高中组一等奖和全国少年B组金奖。在福建省已小有名气的郑倩芸，在进入上海音乐学院之后，更是光芒四射，苦心琢磨，她有了属于自己的演奏风格——质朴内秀又不失激情，着重于对音色与音质的推敲与把握，这为展翅的郑倩芸又添了双翅膀，尽情遨游于浩瀚筝海之中。大学期间的她多次参演校内外各种演出活动，在南京艺术学院百年校庆祁瑶师生专场演出和上海之春上海音乐学院民乐系专场演出中表现突出，并积极投入到刚刚落下帷幕的2013首届上海国际古筝艺术周筝团演出，参与首演了《飞花点翠》《MUSIC FOR PEASES OF WOOD》《听舞》等作品。这次的上海古筝艺术周活动给郑倩芸留下的印象最为深刻，这是她第一次以一个参与者全程投入到活动的筹备中，为古筝事业尽到了自己的一份薄力，她感到无比的自豪与幸运。
今生缘，一念情牵，沧海桑田，郑倩芸与古筝相伴相守。尽管前途坎坷，颠簸流离，她对古筝的执着不变，脚步依然，情怀依旧。古筝是她的知己，带给她的是世间尘物所不能给予的。一路走来她失去了，却也得到了，得到的是她与古筝之间的真情吐露，相依相守。郑倩芸愿把一生奉献给古筝事业，编织金色弦之梦，一步步向梦想靠近。
