小学美术课程中西方艺术的融合与教学
刘凤帅
摘 要：本篇文章通过探索小学美术课堂中西方美术的融合与教学，从而更好地提升学生的美术核心素养。 本篇文章分为四个部分：第一部分是简述西方美术在小学美术中的呈现，以及马蒂斯等西方艺术大师与儿童绘画的关系;第二部分是西方美术引入小学美术教学中对小学生的创造性思维培养的帮助;第三部分和第四部分主要探讨在教学中的实际教学策略及学生的成果与教学反思。
关键词：小学美术; 西方美术; 马蒂斯
中图分类号：G623.75? ? ? ? ? 文献标识码：A? ? ? 文章编号：1006-3315（2020）11-073-001
一、西方艺术在小学美术课程中的呈现
美术课程是小学阶段教育课程体系的一个至关重要组成部分，是提高学生审美能力的重要手段，对于美育的提升有着重要的作用。在现在的小学美术课本中，西方艺术家绘画作品逐渐增多，涉及的艺术家越来越多，如马蒂斯、梵高、达·芬奇、蒙德里安、康定斯基等，这些艺术家都是某一画派的重要代表人物，如马蒂斯是野兽派的代表人物，梵高是后印象派的代表人物，蒙德里安是抽象派的代表人物。他们的绘画作品都传达出西方艺术家的审美体验。在小学美术课程中涉及到西方艺术的课程多是“欣赏·评述”领域，如人美版四年级下册十七课《画家·梵高》、五年级下册第二课《20世纪的艺术大师——马蒂斯》等，这些课程都是“欣赏·评述”的课型，并且介绍单个的艺术家的作品较多。从课程总体来看，小学美术课本上对于西方艺术作品要求只是欣赏与了解，在其数量上虽有所增多，但在呈现的总体数量与课型上还有增加的空间，以此来更好地贴合青少年的审美需求与艺术感受，在小学美术教学中发挥更加具体、独特的意义。
不同国家、不同民族交融的当今，当然也需要不同形式的艺术相互碰撞与交融。在不断培养小学生民族艺术、民族文化的同时也需要感受不同国家、不同民族的艺术形式与审美形态。在西方美术史上，有很多的流派与艺术风格，他们的绘画种类繁荣，题材范围广泛。但在我国现状，小学生对于西方美术大多只能在美术课程中认识，进入美术馆、博物馆现场观看的机会较少，因此如何将西方艺术通过美术课程呈现出来显得尤为重要。在人美版三年级下册第二课《画中的线条》这节课中，教师不仅要简单讲解我国唐代画家吴道子的白描作品《八十七神仙卷》，同时也要出示法国画家马蒂斯的速写作品《女像》，这两位画家的作品中所体现的线条有所不同，这样的课堂教学不仅可以体现艺术的交融与不同，更能让学生在艺术形式上有所选择。
二、西方艺术与小学生创造性思维培养
西方艺术对小学生创造性思维的培养有着推动性作用，如笔者在上文中所谈到的人美版三年级下册第二课《画中的线条》，课堂中出示唐代画家吴道子的白描作品《八十七神仙卷》和法国画家马蒂斯的速写作品《女像》，两幅作品都是讲述绘画中的线条，但马蒂斯绘画中的线条更能吸引学生，因为很多西方艺术家在作品中寻找一种“拙感”，而这种“拙感”正是儿童自生就具有的。例如人美版五年级下册第二课《20世纪的艺术大师--马蒂斯》，这节课中不仅呈现了他的油画作品，还将马蒂斯的剪纸作品进行了介绍，这样的课堂设计，有利于学生开放思维。
在小学阶段，学生的创造性思维的培养应在低年级阶段就开始，并且教师要学会走进学生的内心，在课堂中感受与保护他们天马行空的想法。教师要学会赞美学生的大胆创作与个性。在一节绘画课堂中，我不会根据学生画的“像”与“不像”来判断学生画的好坏，当然画的“像”也是一种绘画能力，但是在小学阶段，我认为创造力的培养更加重要。作为老师我们不能用固定的思维去评判孩子的作品，更不能用单一的方向去引导孩子。在课堂上我遇到这样的孩子，他问我：老师，白云我该涂什么颜色？这是一张白纸，我还需要用白色颜料涂吗？我听完之后对他说：什么颜色都可以，在你的画中你是创造者，什么都可以。这是一个五年级的学生，和低年级学生相比他的思维变得更加拘谨。在教学中，我们尽量给孩子们多点自己的空间，让他们敢于创新、敢于另类、敢于做自己的主导者。
三、美术课程教学策略与教学实践
西方艺术对于小学生创造性思维的培养有着重要的作用，在课堂教学中教师的教学方式显得尤为重要。在《20世纪的艺术大师——马蒂斯》一课中，我将马蒂斯《戴帽的女人》作为课堂的开始。在课堂上首先提问：同学们你们可以讲一讲在现实生活中人的肤色有哪几种？学生会回答：黄色、白色、黑色，之后出示马蒂斯的《戴帽的女人》。这时学生会恍然大悟，原来艺术家的世界人脸是五颜六色的。之后笔者出示三张马蒂斯不同时期的作品：1905年《戴帽女人》、1912年《金鱼》、1937年《蓝衣女人》，学生在欣赏的同时感受不同时期的变化。在思考的时候引导学生想一想马蒂斯的这些作品有没有变得越来越平面化？他的色彩又有什么变化？在轻松的氛围中用游戏的方式改变颜色，让学生感受马蒂斯绘画中色彩的平衡与和谐。最后用十分钟做个剪纸小游戏，让学生将马蒂斯《红色的和谐》这幅油画用剪纸的方式大胆的表现出来，之后引出马蒂斯的剪纸艺术。这样的设计有利于拉近学生与西方艺术、西方艺术大师的距离，同时也可以培养学生的创造力，从而在讲解重难点的同时，感受艺术的魅力。
每一个孩子都是“抽象画大师”。他们的作品有时候我们根本看不懂，但他们自己却有着自己的一方天地。他们遵循自己的内心想法，就像20世纪的西方艺术大师一样，将自己的感知与情感用非具象的形式表现出来，所以作為教师我们要保护起这些艺术摇篮，让学生敢于标新立异，这样学生的美术作品才不会千篇一律。
参考文献：
[1]常锐伦，欧京海.美术[M]人民美术出版社，2014
[2]石鸥，石玉.论教科书的基本特征[J]教育研究，2012
[3]贡布里希.艺术的故事[M]广西美术出版社，2011
