浅析VR动画空间营造中的情感氛围构建
周雯 白育炜
计算机数字技术的产生促进了以虚拟空间三维模型为基础的虚拟现实技术的产生。这种技术可以实现在虚拟空间的场景设计搭建，给创作者以更大的表现空间，同时也给予观众更好的体验空间。传统动画电影本身就已实现了许多普通拍摄电影无法实现的故事情节与人物塑造，VR动画电影更是打破了传统动画电影中的镜头限制，使观众真切地处于虚拟的动画世界中。此时的空间再也不是“画中景”，而是观众身处的虚拟环境，所以VR动画电影的空间营造显得更为重要。本文以Oculus旗下工作室出品的获奖VR动画电影Henry为例，分析场景设计、光线气氛和表现手法这三种因素在VR动画电影场景的情感氛围构建中的影响。
一、背景
虚拟现实技术（Virtual Reality，简称VR），是基于计算机数字技术发展起来的一门新兴技术，其特点优势明显，可以直观深入地给用户带来视觉方面的冲击力。VR电影相较于传统电影而言，更多强调的是一种沉浸式的体验，而非传统电影更加强调叙事的作用。所以在VR电影中空间的作用就显得尤为重要，空间不仅是故事发生的地点，也更是观众身处的环境。[1]
上海人民美术出版社出版的《动画场景设计》[2]一书中，作者在《场景在动画中的作用》一节中提到“渲染气氛”的作用，“在场景设计中，根据剧本的要求，需要从剧情出发，营造出各种不同气氛的环境空间，这里的气氛必须与角色的情绪相呼应，通过环境空间的不同基调准确地传达出各种复杂的情绪，如孤独、热情、紧张、烦躁、温馨等。”2016年第7期《艺术技术》邓时权发表的文章《浅议影视动画场景设计中的氛围营造》中提到，场景设计对整个故事的变化发展起着重要的影响，不同的场景空间变换除了推动故事情节的展开外，同时还影响着整部影视动画作品带给观众的视觉感官效果，使观众在观看的过程中产生不同的情绪，例如兴奋、悲伤、忧郁等。2014年第9期《电影文艺》发表的文章《电影色彩对影片情感表现力的提升作用》中，将色彩列入电影语言形式，在电影中不光有“写实”的作用，同时也靠着统一的色彩认知承担着“传意”的深层任务。同时对整个影片的审美价值也起着重要的作用。由此可见，场景空间要根据不同的故事营造不同的环境氛围。动画中的空间气氛是烘托人物情绪及故事氛围的重要场所，所以空间营造在动画影片的情感氛围构建中尤为重要。
由Oculus旗下工作室出品的VR动画电影Henry讲述了一只小刺猬（Henry）渴望朋友，但又因为满身尖刺而使大家避而远之，最后在气球狗的帮助下终于与小乌龟成为好朋友的暖心故事。影片在第68届艾美奖上获得艾美优秀原创互动节目奖。这也是首部获得艾美奖的VR影片。作为一部获奖的优秀VR动画电影，其空间营造及空间对整个剧情的氛围营造都具有较强的研究意义，其经验值得总结并运用于实践。
二、空间营造中场景设计对情感氛围构建的影响
首先，从色彩设定上看，色彩在电影艺术中往往是最活跃、最容易引人关注的设计元素，它在动画电影中也发挥着更为显著的作用，动画场景比普通电影场景用色更为大胆鲜艳，所以对观众会有更强的视觉冲击力和感官体验。运用颜色除了可以表现物体本质的色彩，还可以用强烈的色调给人的内心情绪带来影响，从而完成色彩表形表意的双重作用。
VR动画电影Henry讲述的是一个追寻友谊并最终得以实现的暖心故事，整个剧本感情基调较为温暖走心，颜色也以温暖的暖黄色调为主。动画主场景为主人公小刺猬Henry居住的树屋，由于树屋的环境限制，场景主要组成部分是树干，以黄棕色为主，其他部分的陈设也都以木制的黄色或树藤的暖绿色为主。从色相基调上看属偏暖色调，相对低比例的暖色相，色彩纯度偏高。使整个场景色彩效果温和、活跃。从纯度基调上看属高纯度基调，高比例纯色组合，使场景的表现力坚定而明快，最终场景色彩设定基本呈现以下色卡效果（如图1所示）。
其次，从建筑风格设定上看，动画主场景主人公Henry的树屋由围绕着客厅的厨房、上层的书房及下层的卧室组成。房间居于树干之中，整体设计圆润而没有棱角，给人以可人的萌态。上下层用树藤做的梯子相连接，增加了空间的趣味性，符合整体的空间特点。动画开头进入场景后观众处于客厅，动画留有时间让观众自行上下左右观察这个可爱的空间，生动而具强烈风格的空间在主人公未出现的情况下就以给人以相应的故事氛围和对主人公的幻想，吸引观众从影片开头就沉浸在了这个虚拟的动画空间中。
树屋的内部陈设生活化，例如冒着火光的炉子、椅子上搭着的报纸、茶几上放置的眼镜、房间门口的穿鞋凳等都塑造了一个温馨的生活场景。同时也有可爱之处，例如树叶串成的窗帘，圆形的窗户和大门以及衣架上的小帽子都增添了场景的趣味性，使得观众对主人公Henry角色认识更加趋于可爱，对主人公的角色塑造有很好的辅助作用。
从树屋没有棱角的设计及屋内各种陈设，细致地营造出了温暖而招人疼爱的空间氛围。这些空间设计与故事想展现出的角色形象和情感基調相呼应，在故事情节表现、整体的视觉效果方面都最大程度地满足了观众的欣赏趣味和审美期待。
再次，从道具细节设定上看，影片中也有多处道具细节增强了场景的真实感，同时对故事情绪的抒发有较好的辅助作用。例如生日蛋糕被砸碎后奶油飞溅的效果，不光使情节体现得更加真实，并且加强了观众对Henry的怜爱之心，使这种感情在剧情、音乐及道具细节等的共同作用下达到高峰，符合动画此时所要营造的情感氛围。
此外，在气球狗躲避Henry的慌乱追逐中打乱的屋子、散落的树叶条幅也是另一个重要的道具细节设定。与开场时温馨有序的房间形成了强烈对比，这种对比增强了观众情绪的代入感，同时也再次放大了空间所要营造的情感氛围。在VR动画的场景设计中，观众本身也成为了空间的一部分，没有传统电影中镜头的限制，可以随心所欲地观看自己想看的部分，所以观众周边环境的道具细节比普通银幕电影显得更为重要，有可能因为细节失误就会使观众在观影中有跳脱感。道具细节设定不光可以增加场景的真实感、观众的在场感，同时还做到了整个动画空间氛围的营造。
三、空间营造中光线氛围对情感氛圍构建的影响
首先，从整体氛围来看，由于灯光在动画主场景中有体现时间性的作用，所以在普通环境下为暖黄色光源，模拟出太阳透过树屋后的暖意，由此加强建筑色彩的表现力，也使场景更具生机与律动。在建筑色彩与灯光的共同作用下，影片的主场景呈现出更加生动且具有感染力的温暖环境，迎合故事整体氛围。在空间光线亮度的设计上，随着故事情节的高低起伏，空间的光线亮度也会随之发生改变。在愉悦欢快的故事情节，空间的整体光线亮度较高;而在气氛较为低沉阴郁的情节，光线亮度则较低。
其次，从光区设定来看，空间整体光区设计的明暗分布与角色的走位和故事的情节起伏紧密相关。在轻松愉悦的气氛中，角色的活动区域基本处于光影的亮区，而在较为悲伤和使观众产生同情共鸣的时候，角色往往处于光影的暗区。例如在一阵混乱后，整个蛋糕和场景的细节陈设呈现出无序与凌乱的景象，都处于暗区之中等，这些细节均体现场景光影明度在空间气氛塑造上的效果。
同时，由于本影片观众视角为固定镜头，所以控制角色走位以及光区设定，也有助于提高观众观看的舒适度，对剧情的理解度以及对空间的沉浸感。[3]
四、空间营造中表现手法对情感氛围构建的影响
首先，营造纵深型空间。树屋的纵深型空间主要由近景的客厅与远景的厨房构成。前景物体轮廓表现温暖，而在远处的厨房主要由光线和透视塑造的方法来拉开空间距离，运用光束的效果塑造远处物体的轮廓，模糊而柔和。用加强景深的空间塑造方法在视觉上拉开距离，增强场景的空间感，同时光束使得场景显得更加温暖恬静。
其次，故事中角色的色彩明度及饱和度与故事情绪相呼应。影片中气球狗的角色色彩纯度较高，所以在不同空间氛围下的颜色变化最为明显。影片刚开头故事展开得较为平静温和，所以气球的颜色较为温和而明亮;在庆祝生日的情节，气球狗成为空间的主要角色与光源，在黑暗的环境下，几只气球狗发出五彩的光芒，其色彩鲜艳且形成强烈对比。使用的颜色多为互补色，这种强烈的色彩对比能刺激人的感官，满足视觉和心理对全色相的需要，具有饱满、活跃、有力量的特性，在此情节中营造出了欢快、强烈的庆祝氛围，使观众从中感受到快乐，使情绪达到最兴奋点，与之后情节的突然下落形成对比。在小刺猬Henry突然用身上的刺扎破一个气球后，欢快的庆祝氛围突然消失，气球狗开始无措地在房间里四处逃窜，此时它们的色彩饱和度突然变低，同时明度下降，这种色彩的变化，与光区设定、动作设计等其他因素相结合，在同一时间将慌乱失措情绪烘托到高点。
结语
动画空间营造是动画创作的重要组成部分，空间作为观众身处的环境，应肩负环境所要体现与表达的内容，要与剧本相符、与故事情绪迎合、帮助角色塑造、带动剧情节奏，最终辅助导演准确表达剧本的中心思想。在众多作用中，情感氛围的构建尤为难以把控、容易忽视，但却常常是“好动画”的精髓所在。
从本文中所总结的三个方面来看，场景设计上，场景的材质贴图色彩要整体符合故事情感氛围，建筑风格要符合故事发生的背景和基调，道具设计更是要从细节上加强故事情感的传递;光线氛围上，光线色调和各类光源的细节处理上要帮助氛围的营造，并且在光区的设定与角色的走位设计上更是要相互呼应，以此来加强故事行进中的情感传达;在表现手法上，要利用多种艺术表现手法来加强氛围构建，例如本案例中用到的纵深空间的营造以及色彩细节的变化，这些都是最直观又具有普遍认知力的艺术表现手法，在创作中往往能准确直接地传达表现意图，有画龙点睛的效果。通过空间营造的场景设计、光线气氛和表现手法，最终营造出空间所需的情感氛围，准确表达动画的思想情感，是使观众感同身受的点睛之笔、升华之处。
在VR动画创作中，情感氛围的营造与普通动画相比尤为重要，做好空间的情感氛围营造，使得观众不光是沉浸在一个虚拟的物质世界中，也同时使其沉浸在一个虚拟的情感世界中，在表现力与在场感上达到事半功倍的效果。
参考文献：
[1]丁妮，周雯.虚拟现实艺术到来了吗？——试论VR电影创作的视听语言与交互性[ J ].当代电影，2019（02）：160-163.
[2]殷俊，袁超.动画场景设计[ J ].上海：上海人民美术出版社，2011：04.
[3]马尔丹.电影语言[M].北京：中国电影出版社，1985.
