古典诗歌中的空白艺术

    李学开

    

    

    我国绘画理论讲究“计白以为黑”“画留三分白”，意思是画面上笔墨不要太满，要留出空白来补充、发挥着墨处的内容。著名画家齐白石画虾，四周除丝丝水草外，别无一物，却能让人感到满幅是水;他画一鸟独立在横向逸出的枯枝上，此外空无所有，却能使人感到环绕鸟的周围是一片无垠的空间。绘画要运用空白法，写作何尝不是这样？我国古代诗人在诗词中巧妙运用空白法，给读者留下了广阔的思考空间，带来了审美的愉悦和情趣。

    汉乐府民歌《陌上桑》：“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。”无论是行者还是少年，无论是耕者还是锄者，都举止失态，被秦罗敷的美丽吸引。秦罗敷究竟有多美，作者避而不谈，让读者自己去想象，“一千个读者就有一千个秦罗敷”。

    白居易《琵琶行》：“移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”诗人热情邀请琵琶女演奏琵琶，琵琶女在千呼万唤下才缓缓地走出来，怀里还抱着琵琶半遮着脸。琵琶女为什么如此拘谨、羞涩、腼腆？个中缘由，诗人没有只言片语的交代。诗人故意留下空白，让读者自己去思考。联系时代背景和琵琶女的身世，不难得出正确的答案——受封建礼仪约束，女子不能随便抛头露面;琵琶女自惭身世、羞于向人献艺。

    朱庆余《宫词》：“寂寂花时闭院门，美人相并立琼轩。含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。”暮春时节，花叶萧条。傍晚时分，宫门关闭后，两名宫女在回廊下窃窃私语，想谈点儿知心话。但因廊前悬挂着鹦鹉，鹦鹉又善学人讲话，容易惹出祸来，故才欲言又止。宫女想倾诉什么情感，为什么不敢在鹦鹉面前说话，诗人没有告诉读者，而是巧留空白，让读者自己去猜测、去想象、去填补。

    赵嘏《江楼感旧》：“独上江楼思渺然，月光如水水如天。同来望月人何处？风景依稀似去年。”这首诗短小精悍，给读者留下了丰富的想象空间。诗人为什么独自登楼？登楼是什么时间？去年一同望月的是何人？当时望月是什么情景？那个“望月人”今年为什么没有来？这些问题都隐藏在诗的背后，读者只有充分发挥想象，才能充分领略这首小诗的情趣和韵味。读者通过填补这些空白，就能深刻体会到诗人的落寞与伤感。

    罗隐《蜂》：“不论平地与山尖，无限风光尽被占。采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜？”无论是平原田野还是崇山峻岭，凡是鲜花盛开的地方，都是蜜蜂的領地。蜜蜂为谁忙碌？为谁酿蜜呢？诗人在诗中没有正面回答，留下空白由读者自己去填补。读者通过分析可知，这首诗表面上是咏蜜蜂，实际上是托物言志，赞美了那些辛勤劳动、不畏艰难、为社会创造财富的人，也讽刺了那些不劳而获的人。

    李清照《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。”在这首词中，“试问卷帘人”，究竟问的是什么内容，词作中没有明确写出来，给读者留下了空白。读者可从“却道海棠依旧”这一答句推出问句的内容——“昨夜刮风下雨，海棠花怎么样了？”从词人的问句中，读者便可体会到女词人对春光易逝、好花不常开的惋惜之情。