浅谈紫砂《宝菱壶》的君子风范

    芮国良

    摘 要：紫砂《宝菱壶》追求“形外之形”的思想，整体造型方圆结合，象征向内寻求“至善”和向外普施“兼爱”的思想，具有包容性和博大的人生哲学；壶身线条流畅而富有张力，收与放、静与动，看似柔软而实则内力刚劲，气韵生动，达到“力”、“气”、“韵”三者的统一，体现“宝菱”的艺术意境。

    关键词：宝菱壶；茶器；手工成型；传统文化

    1 前言

    紫砂陶没有瓷的惊艳，没有玉的富贵。不见软玉浮香，不聆瑟瑟琵琶。它质地古朴淳厚，有三分清高文人气质，风雅之士或撰壶铭，或书款识，刻之花卉，印盖钤章，托物寓意，匠心独运。紫砂壶在茶的滋养和呵护下，通体散发着一种高贵与祥和的亚光色，表现出“外类紫玉，内如碧云”的状态，壶茶相依，人壶融合。

    2 紫砂《宝菱壶》的君子风范

    紫砂如人生，历经岁月的洗礼，有一种与众不同的韵味和情趣。简洁优美的曲线和光滑润泽的壶体展示出清新自然的气息，那具有节奏感的曲线装饰，让向来沉静的紫砂壶，具有无限的活力。整个壶体具有舒适纯净的现代艺术风范。

    紫砂要养，手抚茶润，年月愈久远，越存精气神。其遍身散发的茶香，正是紫砂的灵性所在，这就是壶茶合一，壶人合一。融紫砂与书画，镌刻于一炉，把紫砂艺术推向高峰。

    有人认为认为“一部中国茶器流变史，就是一部饮茶生活文化全史的缩影。无茶器的文化，即无饮茶的文化，反之亦然。”的确，自古以来，茶具始终是茶文化发展的重心之一，茶具无时无刻不围绕着茶，例如唐代陆羽所推崇的越窑青瓷碗，宋人独钟的建阳和吉州黑盏，以及明代的定窑白盏及宜兴紫砂壶，早就是中国茶文化中的一个重要组成部分。在唐代和宋代以来，因行煮茶法与点茶法，所以饮茶用的茶碗是此时茶艺的重心。但是到了明代泡茶法大行以后，茶器的重心慢慢地转向茶壶，近四百年以来，茶器的重心始终集中在茶壶身上，未曾离开。

    笔者的《宝菱壶》壶身丰腴润泽，腹鼓饱满，富有张力，显得气势不俗。壶盖上菱花造型构思精巧，纹饰精美，精细处凸显自然，更显卓尔不群的艺术特色。深蕴的文化美，丰富的艺术美，清灵的自然美，让人心旷神怡，回味无穷。

    《宝菱壶》追求“形外之形”的思想，整体造型方圆结合，象征向内寻求“至善”和向外普施“兼爱”的思想，具有包容性和博大的人生哲学；壶身线条流畅而富有张力，收与放、静与动，看似柔软而实则内力刚劲，气韵生动，达到“力”、“气”、“韵”三者的统一，体现“宝菱”的艺术意境。盈盈一把紫砂壶，孑然一身天地间，千百年来它虽然无言无语且无形，只静静的独守一遇，但它却不失时机地影响着人的素质，陶冶着人的情趣，扩充着人的幸福。除此之外，它用一种深厚的文化底蕴，用一种内涵的精神诉求告诉人们：除了世间的人，世间的物也同样存在着大美！

    《宝菱壶》具有平衡性而不失活泼，雄健中又见清奇，简约的遗风洗练朗润，静谧空明，有着传统美学中静态的书卷气，在吸纳现代美学的理念时，心随简密，形象不惑，形体灵动而又有霸气。

    《宝菱壶》是作者全手工制作而成。紫砂打身筒和泥片镶接成型是中国乃至世界陶瓷艺术的独创。这种成型技法更能体现紫砂壶创作的灵活性和自由度。艺人们在紫砂土的捏筑和片接中可以随意地表达自己的创作欲望，塑出人生的美好，以紫砂壶的多种款式和品种，去满足预期的希望。

    中华优秀传统文化，一直十分注重倡导和平、和谐。这方面最有代表性的是孔子的两句话，一是说“和而不同”；一是说“和为贵”。中华文化所说的“和”，绝不是不讲差异和矛盾的调和。而是指存在着差异性和多样性后的贯通融合。这种贯通融合才是最为可贵的。

    3 结语

    人与壶可共语时，天地间的灵物紫砂，便绽放了生命的高贵高雅，展现尽内心的精灵，紫砂壶延续自己生命的魅力和绝唱。其器形、泥色儒雅。所谓形非一式，圆不一相，变化无穷。唯有那些走遍大地深谙世情的人，才可读出紫砂的大器和精神。