| 标题 | 京剧老生与美声男高音在唱法上的比较研究 |
| 范文 | 张凯 【摘 要】京剧是中国的国粹，也是传统戏剧文化的代表。美声是西洋声乐中的表演艺术，也是西方艺术文化的代表。通过对京剧老生唱法与美声男高音唱法之间的比较，可以使两者在艺术领域中相互借鉴。本文对京剧老生与美声男高音的唱法进行比较性研究，对促进中国京剧的传承与发展具有重要的意义。 【关键词】京剧；老生唱法；男高音；美声唱法；比较 中图分类号：J616 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）04-0029-02 中国自二十世纪90年代以来，对声乐演唱的研究已经趋于成熟，但其中对美声男高音演唱的研究成果非常少。美声唱法根据人的发声特点进行分类，可以分为女低音、女中音和女高音；男低音、男中音和男高音。十九世纪初期，美声男高音开始快速兴起，主要是因为当时的人们开始普遍热衷于音乐，随着剧场空间的扩大以及各种乐器质量的提升，乐队的人数也相对增加，使得乐队的整体音量变大，声乐演唱者只有音量较高且音质较好，才能够发挥声音的特点，使得男高音演唱呈现出戏剧性的演唱风格。中国京剧是中国戏曲中的重要组成部分，延续至今已经形成庞大的体系，并涌现出很多京剧演员，对京剧的发展起到了一定的推动作用。京剧里的四个表演行当分别为生、旦、净、丑，生行是其中的一个最主要的行当，老生更是京剧表演中的男主人公角色。比较京剧老生的唱法与美声男高音的唱法，对两者的发声技巧方面做进行共性研究，以此在唱法上起到相互借鉴的作用。 一、京剧老生角色与美声男高音角色在各自剧种中的地位 （一）京剧老生角色在剧种中的地位。京剧中根据角色对表演行当进行分类，分为四个行当，即生、旦、净、丑。生行是京剧表演中的男性角色，中年以上的男性角色即为老生。通常在京剧表演中，老生都是忠厚、正直的正面角色[1]。在京剧流派中，老生行当是最早产生的。由于京剧表演中，最早都是男性演员居多，因此以老生为主的京剧戏目比较多，当然在京剧演唱中，老生行当占有重要的地位。 （二）美声男高音角色在剧种中的地位。在西方的美声唱法中，男高音占有极其重要的地位，这一点从男高音在戏剧表演中所扮演的角色中就可以体现出来。世界著名的男高音歌剧作品《今夜无人入睡》，很多的演员都演唱过，其中也包括帕瓦罗蒂、卡雷拉斯和多明戈这三大高音歌唱家。《图兰朵》中元朝的蒙古皇帝阿尔图姆的扮演者就是男高音声，从这些男高音角色在表演中的地位就可以明确，在西方歌剧中美声男高音是极受重视的。 二、京剧老生与美声男高音唱法的异同 （一）京剧老生唱法与美声男高音唱法之间的差异 1.语言表达 （1）京剧老生唱法的语言表达 声乐演唱的语言表达方式是运用歌曲语言传达思想，与受众之间通过感官进行交流。所以，在歌唱的时候，要力求音乐语言表达的清晰和准确。中国的京剧表演讲究字正腔圆，即京剧演唱的过程中，要做到吐字清晰，演唱时声音要圆润、音调要准确，这也是对京剧演唱的基本要求。京剧声腔的运用，讲究依字行腔，即要按照唱词语气的声调对唱腔进行改变；要根据唱词的字音结构调节音调；要根据唱词的词情以及所要表达的意思调节音调，在京剧表演中要做到“字正腔圆”，就必须在这三个方面都做到恰当好处。 在京剧演唱中对不同的字都会有不同的韵腔，而并不会像美声的唱法那样对每一个字都一韵到底。特别是京剧中的老生唱法，在演唱中对韵腔的转换都要严格按照辙口技法来完成[1]。比如：在演唱中，如果汉字的字音不同，就需要采用不同的演唱技法，发音的过程中还要求嘴唇、牙齿、舌头包括鼻音都要到位，才能够做到发声准确。此外，在对不同的字进行发音的时候，要求口形要正确、口形的大小以及张开的程度都要符合标准，这些演唱技法都要经过不断地训练才能够熟练掌握。 （2）美声男高音唱法的语言表达 美声男高音唱法源自于意大利，演唱中所运用的语言也是意大利语。中国汉字的发音是横着发音的，而意大利语的发音是竖着的，在意大利语的美声演唱发音训练中，元音训练是基础训练，与中国京剧唱法有所不同，美声唱法存在着咬字不清的问题。那么，在美声男高音唱法中，可以借鉴中国京剧的发音技法，并实现美声男高音唱法中国化，形成具有中国特色的美声男高音唱法。 2.喉头位置 在演员的演唱过程中，喉头的状态对演唱质量具有一定的影响。喉头作为声带的固定器，其所在的位置以及活动的轨迹会对发音的元素产生影响，从而使得演唱者的演唱技术能力难以发挥出来，影响到发音的质量。现在越来越多的歌唱演员对演唱中喉头的位置极为重视。在演唱训练中，就要着重考虑喉头的位置是否正确以及喉头的运动轨迹如何。 在美声的学习训练中，男高音演唱更需要注重喉头的位置。当男高音演唱进入换声区的时候，也就意味着进入了头腔的共鸣，要确保声音顺利过渡，就要保持喉头的位置，并确定喉头的运动轨迹[3]。在声音训练中，当喉头主动放低时，舌根骨不能够随之下来，否则所发出的声音会给人以压抑感，无法解决演唱高音时所存在的问题。 京剧演唱中，喉头的位置要放低，但是京剧老生唱段中进入高声段的时候，就不可以遵循这一理论，而是要以“全声道”演唱而使得声音靠前，产生共鸣，此时所发出的声音音色明亮，但采用这种被动放低喉头位置的方法会给人以强迫感。 （二）京剧老生唱法与美声男高音唱法的相同之处 1.呼吸技巧 京剧老生演唱中讲究“气沉丹田”。人吸气时，横膈膜会下降而推动腹部肌肉向前用力，使得胸腔的空间会扩大[4]；呼气时，胸腔的空间会缩小。在气息横隔膜的作用下会形成向下的压力，此时，就要确保吸气时胸腔保持扩张，通过这种自上向下的对抗力量，使得演唱者所发出的声音更具有魅力。 美声男高音唱法中，胸腹式联合呼吸法是较为常用的，即运用胸腔、腹部肌肉和横膈膜之间的配合，使得呼吸器官与歌唱之间协调配合，以气息运作作为歌唱的动力来完成歌唱任务。随着所吸收的气体量的增加，胸腔的空间增大，身体增强了控制气息的动力，使得呼气深沉，并能够得到有效调节[5]。歌唱的过程中，胸部肌肉的紧张程度得以解决，使得歌唱者所发出的声音更富于表现力。 2.两种唱法的发声 京剧老生的发声需要气息的支撑，呼气时进行发声，使得气和声音混合，声音跟着气走。京剧演唱训练中，各个器官都要保持规定的状态，使得口腔空间增大，鼻腔和头腔之间的通道打开，才能够准确发音。 美声男高音唱法中，发声源自于不同腔体的运用。头腔通过口咽腔肌肉随着气流的变化而震动，震动的频率要高于音波，从而产生共鸣。鼻腔共鸣是气流通过鼻腔而使得音波传播到体外，而鼻音恰好相反，是音波折射到鼻腔内而产生鼻腔共鸣。 三、总结 综上所述，京剧与美声唱法都是社会历史文化发展中所创造的艺术珍品，但京剧老生与美声男高音唱法之间存在着唱法技巧运用上的不同，所体现的演唱效果也会各异，而两者在唱法上所存在的共性也会产生不同的演唱效果。通过对京剧老生与美声男高音唱法进行比较式研究，可以实现两者之间在演唱技巧上的互补，使得京剧和美声艺术释放出无限的艺术魅力。 参考文献： [1]欧阳中石，欧阳启名.中国戏曲表演体系研究[M].北京：文化艺术出版社，2012.141—145. [2]北京市社会科学界联合会编.中国文化亮点通俗读本[M].北京：北京出版社，2011.77—81. [3]刘曾复著，娄悦编.刘曾复京剧文存[M].北京：学苑出版社，2013.154—161. [4]陈茜.浅谈声乐艺术中的舞台表演[J].文艺生活·文海艺苑，2013，（01）：123—123. [5]傅谨.京剧历史文献汇.清代卷[M].江苏：凤凰文化出版社，2012.53—59. |
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