| 标题 | 舞台化妆的细节美 |
| 范文 | 阚庆媛 摘要：“美是一眼就使人悦目、愉悦、满足的东西”。这一眼就动人的美，是整体美上细节的“和谐、完美与多样统一。”亚里士多德语：没有细节的美，就没有整体的美。细节的一环失色、不谐，就会影响以致破坏整体的美。在这个意义上，细节就是大节。对于“上场亮相”本身以及“上场亮相”和整个表演的关系来说，正是如此。 关键词：舞台化妆;细节美;戏曲 中图分类号：J815????? 文献标识码：A??? 文章编号：1005-5312（2020）24-0146-01 DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.24.104 演员对于在唱、念、做、打上下功夫是重要的环节，可是对于“上场亮相”的“美在细节”以及它和自己艺术生命的关系，却往往疏忽少究，没想到在这个闪光点上，演员下功夫不下功夫是主观的，而在观众的审美中却是客观的，十目所视，十手所指，要让人一眼就见到美，是掺不得半点假的。 一、化妆的重要性 化妆是舞台综合艺术形式中重要的一个环节，舞台表演讲究人物造型，不同的舞台形式化妆艺术不同，如戏曲根据写意的艺术哲思，勇敢地调动夸张、美化、变形、写意的绘画美，对角色重新造型，可以使演员面目全非，完全变成了另外一个图案美的性格形象。戏曲化妆艺术是戏曲表演得天独厚的艺术优势，所以流传的戏谚甚至把它提到了“三分唱，七分扮”的高度来加以重视和强调。这个优势是通过一系列艺术细节形成的总体美而实现的。 二、提眉、描目的美学价值 这是戏曲化妆整体美中的重要一环。戏曲舞台上，除了净、丑两行角色的脸谱已经是全部图案化了的以外，老生、武生、小生、旦角都必须提眉、描目。这个细节，具有三大美学价值。 1.??? 美化提神。演员运用特定的绘画手法，根据行当、人物，在本人眉、眼的基础上，勾画出更鲜明、更美的造型，不但眉、眼的粗细、长短、大小，可以另画，使眉更富有性格表现力，眼睛也在墨彩的烘托中更显得明亮了;就是眼眉之间的距离，也可以克服原来的缺陷而作精微的调整。它们的艺术造型，本身也是图案化的;造型画法的行当规范，也就是一种脸谱。紧跟着一提眉，眼角也提起来了，形象马上不一样了，顿时英气勃发，神采奕奕，整个面容都有了光彩。不要近处看它画得很夸张，它是“远看的艺术”。上了台，灯光一打，远处看来，眉清目朗，炯炯有神，这美就活了。它所发出的冲击波，远非演员的自然面目可比。 2.??? 完美的和谐与多样统一。戏曲服饰化妆的魅力，全在于它图案、色彩、样式、大小、造型的放大、美化和夸張变形给人的写意美。生、旦两行，上有美化夸张的头盔、头帽、甩发、翎子、顶花头饰、凤冠、额子，下有夸张齐胸遮腹的髯口，生行还要用胖袄和厚底靴把身材也加以放大。在这一切中间，眼睛和眉则是演员精气神的聚光点。提眉描目对面部的扩展以及对眼、眉的美化夸张，和整个服饰化妆正是一种重要的完美和谐与多样统一。 3.??? 延长艺术生命。由于提眉描目是一种“重新造型”的美，年龄较大的演员仍然可以通过这样的美化、捉神，扮演年轻的角色。扮得好，远看仍然不失其美。 然而在现实中，有的演员却离开这个细节，追求类似古装电影电视化妆那样自然形态的平眉平目，以为很写实，很新潮。但是如果服饰不变，写实和写意便立刻在脸上打起架来，整体美失调，一亮相，远处看在大头盔和长髯口的双向挤压下其貌平平，不见神采，何来闪光？得不偿失;尤其是年龄较大的小生、旦角演员，在形象的美化上更是吃亏。至于全部改成写实的服饰化妆，那就撇开了戏曲的写意美和艺术优势，走了另外一种艺术路子。所以艺术大师梅兰芳在古装戏的化妆上也是严格地提眉描目，可见细节不“细”，是关系到演员审美理想和艺术道路的大事。 三、面彩与口齿 戏曲的写意化妆，除了净、丑两行勾着绘画美的脸谱完全不见本来面目以外，生、旦两行的面部敷彩也是写意的，带有脸谱意味，有一定之法，通过敷彩的部位、浓淡、宽窄，弧线、烘托等艺术手法，调整着面部的胖瘦、长短、起着改变和美化容貌的艺术效果。在口唇的造型上，不仅净、丑两行的口形是另画的，而且小生、旦角两行也是用底色盖住原来的口唇，像在白纸上作画一样，充分运用绘画美，来改变本来的口形，要怎么美，就怎么美。这两个细节加上提眉描目，对于改容换面，通过绘画美使形象进入另一个写意美的境界，它的艺术魅力，绝对忽视不得——就是梅兰芳那样的艺术大师，也脱离不开它们的制约。 梅兰芳的艺术形象可以说是美的化身。然而他在《梅兰芳的舞台艺术》影片（尤其是其中的《霸王别姬》）感情饱满，豪迈沉重，结合着绘画美的脸谱，一亮相，就使人物在一派写意夸张的气势中，倍加龙威虎振。老生的髯口，修长齐胸，线条流畅，亮人中而不露口形，在写意美的联想中，虚实相生，重在写出一派庄重、潇洒之意。生、净两行的髯口，都有许多精彩的“髯口功”，是演员表演强化抒情的重要艺术手段。在“上场亮相”的冲击波中，髯口起着重大作用，它也有自己的细节。演员的自然口形、脖子、护领、胸襟一齐显露出来，一眼看来，老生的凝重、庄重、沉稳、气度和风华正茂不见了，在整体化妆夸张美化的反射下，却给人一种萧条感、衰败感、零落失重感。 总之，作为化妆师，要在舞台实践中通过形象对比，总结得失，用自己的审美观来把握，从而找出最美化的形象，这是戏曲发展的客观规律。 |
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