| 标题 | 职业化背景下学前教育专业音乐技能课程的改革 |
| 范文 | 刘青萍 [摘 要]从学前教育专业人才培养的方向来讲，课程的架构和设置都具有较强的综合性与应用性。音乐技能是学前教育专业学生必须掌握的技能，更是一名合格幼儿教师必备的职业技能。该文对惠州城市职业学院等院校学前教育专业音乐技能课程的现状进行总结、分析、反思，提出音乐技能课程的目标新定位与重要性，以实现高职高专院校学前教育专业人才培养精准化。 [关键词]职业教育;学前教育;音乐技能课程;改革 [中图分类号]G613.5 [文献标识码]A [文章编号]1007-2233（2020）06-0049-02 一、高职高专院校学前教育专业开设艺术技能課程的作用 学前教育是终生学习的开端，是国民教育体系的重要组成部分，关系千家万户的切身利益和国家与民族的未来。随着我国经济的快速发展和学前教育越来越受到重视，学前教育专业人才培养被摆到了重要位置，国家对幼儿园教师的学历要求和资格门槛提高了，高职高专院校学前教育专业已经成为输送合格幼教师资的主渠道。[1] 艺术教育技能是幼儿教师素质的重要组成部分，是衡量学前教育专业毕业生是否合格的重要砝码。在国家实施的《幼儿园教育指导纲要（试行）》中，教育内容被划分为五个领域，其中指出：“艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。”由此充分说明，艺术教育对幼儿的重要性以及国家对于培养幼儿的综合素质越来越重视。 对于学前教育专业的学生来说，不但需要学习和掌握关于本专业的许多理论知识，还需要掌握各种艺术技能，例如弹琴、唱歌、跳舞、画画、手工等，艺术技能的掌握程度直接影响着艺术活动设计课程的开展，影响着学前教育专业学生的职业发展，影响着幼儿是否能通过艺术教育而到达美育目的。由此可见，学前教育专业学生具备艺术技能尤为重要。 二、高职高专院校学前教育专业音乐技能课程教学现状 通过多次外出参观考察，以及平时利用微信、电话等现代通信手段与同行广泛交流，我感到不少高职高专院校学前教育专业开设的音乐课程存在缺陷，比如教学目标模糊，课程理念、课程内容以及教学模式都不太符合学前教育师资培养需要，从而导致教学效果不理想，不能很好地突出学前教育专业的特点。 （一）教学对象定位不准确，音乐专业化严重 部分高职高专院校学前教育专业音乐技能课程的教学过程过于强调音乐技能的规范学习，与艺术院校音乐专业学生培养模式高度相似。而艺术院校音乐专业与高职高专院校学前教育专业的人才培养方案和培养目的是明显不同的。学前教育是进行幼儿园师资培养，之所以开设音乐技能课程，最终目的是为了提高他们的教学能力，日后的工作主要是启发和培养儿童对音乐的兴趣。因此，高职高专院校学前教育专业对学生音乐技能方面的要求较低，有较好的歌唱音准，掌握最基础的乐理知识，具备儿歌自弹自唱和边唱边跳的综合音乐技能就可以了。但是艺术院校的音乐教育专业则明显不同，它是为了培养专业的音乐人才，所以对教师音乐能力的要求要高很多。 （二）课程设置不合理，过于强调音乐技能独立性 部分高职高专院校学前教育专业音乐技能课程设置参照艺术院校音乐专业，独立开设钢琴和声乐两门音乐技能课程，两门课程独立教学体系，互不融会贯通。独立的课程体系确实强化了学生的音乐技能，但并不能让高职高专院校学前教育专业的学生很好地理解和认识学前教育的培养方向。这样独立的课程设置，教学生声乐的教师不教钢琴弹奏，而担任钢琴弹奏教学的教师又不承担歌唱教学任务，学生不能将所学的音乐技能有效结合并应用于实际的工作当中，从而导致偏离职业院校学前教育专业人才培养目标。 三、高职高专院校学前教育专业音乐技能课程的改革探索 （一）声乐课程改革探索 学前教育专业声乐课程，从教材的编写上，过分强调声乐学科的科学性和专业性，例如教学曲目《一杯美酒》《古老的歌》等，这些歌曲音域宽广、节奏复杂、情感丰富[2]，曲目难度太大，需要较高的声乐演唱技术来支撑歌曲的演唱，否则就不能很好地驾驭歌曲，并演唱出歌曲应该传递和想表达的情感。在授课模式上，大部分高职高专院校学前教育声乐课无法做到一对一教学，大班的授课模式很显然不利于进行系统、严谨、细致的声乐学习。就此现象，我院将原本单一、技术难度高、专业性强的声乐课程改革为歌唱与幼儿歌曲表演课，入学第一年，着重进行大量的幼儿歌曲识谱和演唱学习，教学重点从细磨一首曲目教授歌曲演唱技巧转向通过量变到质变提高歌唱的音准和简单的节奏视唱能力，这是声乐课程改革的重要方面。我院学前教育专业音乐技能课程集体授课模式是区别于音乐专业的一个显著方面，集体授课模式在合作、创造方面优于一对一授课模式。因此，将单一的声乐课程转向进行表演唱学习，在学习幼儿歌曲演唱的同时，对歌曲进行简单的幼儿舞创编。针对幼儿教师就业岗位的需要，将声乐课程和舞蹈课程融会贯通，将教学重点转向提升学生幼儿歌曲的表现力，这也是声乐课程改革的大胆尝试。借助学院开设的幼儿文学课程，在对原本幼儿歌曲完整演唱的基础上，启发学生观察幼儿、了解幼儿，再对歌词进行改编或重新创作歌词，锻炼提升学生的观察力、模仿力、创造力。声乐课程与幼儿舞蹈、幼儿文学课程的有效结合，也是我院声乐课程改革的重大变化。 （二）钢琴课程改革探索 高职高专院校学前教育专业教学中，钢琴课一直是必修音乐技能之一[3]。大部分院校都以电钢琴进行集体授课，这种形式非常适合学前教育专业。传统钢琴课程，教师都从视奏五线谱、注重手型、弹奏古典曲目入手，但大部分高职高专院校学前教育专业学生，接触钢琴学习的平均年龄在18～19岁，手指机能没有得到早期的开发和训练，仅有一些简单的简谱知识，音乐素养水平低，对古典曲目的接触非常少。由于对所弹奏的乐曲没有整体听觉概念，因此在钢琴课授课过程中，将大量的时间消耗在识习乐谱上，导致钢琴集体课教学比较低效。就此现象，我院将传统、高技术要求的钢琴课程改革为歌唱与幼儿歌曲弹唱课，从常规的手指练习曲教材更换成辛笛应用钢琴教材，充分利用仅有的一年学习时间，进行大量的幼儿歌曲弹唱练习。教学曲目从传统的古典作品转向幼儿歌曲，从熟悉、简单的儿歌入手，借助早期建立的整体音响概念，若弹奏时遇到错音，大部分同学都能听辨出来并进行纠正，避免了传统的古典曲目教学中对弹奏错音但毫无听觉辨别能力的问题，保障了曲子的完整性。过去传统钢琴课程，在课程起步入门阶段，教师花大量的时间借助一两个音或是一个乐句讲解弹奏的手形，手指触键的力度、方式，断奏、连奏的技术和准确性，过于强化技术训练，没有旋律感的听觉享受，课程枯燥。钢琴课程改革后，教学重心从原本强调演奏技术转向岗位应用，让同学能快速、完整地弹奏整首简单的幼儿歌曲，增强学习钢琴趣味性的同时，更明确了学前教育专业钢琴课程的人才培养目标不是培养钢琴演奏家，而是培养具备基础弹唱技能的应用型人才。 结 语 钢琴、声乐简称弹、唱，是两项重要的音乐技能，也是幼儿教师胜任工作岗位必备的“武器”。音乐技能课程在高职高专院校学前教育专业技能课中有重要地位和作用，如何在应用层面实现技能课程教学目标，以更满足岗位需求，实现学习与就业更高的吻合度，明确职业院校人才培养的方向，我院组织音乐教师们对课程做了多次探讨和反思，进行了这次改革探索，在今后的教学中，还须不断地实践和完善，最大限度地提升教学质量。希望本文能够给广大的学前教育音乐教师一定的参考价值。 注释： [1]王广峰.德国“双元制”模式对我国职业教育发展的启示与思考[J].南京理工大学学报（社会科学版），2014（03）：88—92. [2]朱虹辉.中等职业学校学前教育声乐教学的出路——从培养歌唱家到培养幼儿园音乐教师[J].新课程学习（中），2014（03）：164—165. [3]乔永军，白 芳.试论学前教育专业《教师音乐技能》的课程建设[J].音乐创作，2015（09）：189—191. （责任编辑：刘露心） |
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