| 标题 | 北方筝派艺术风格的形成及特点 |
| 范文 | 王晓红 王宪 [摘 要]〖古筝艺术历史悠久，从春秋战国时期秦国开始流传至今已有两千多年的历史。在漫长的发展过程中，由于地域的不同形成了如今我们所熟知的九大流派。本文主要以北方筝派为研究对象，采用文献分析法，并结合实践中的经验，对河南筝派、山东筝派以及陕西筝派的艺术风格、形成原因、演奏技巧、代表人物等方面进行分析探讨。 [关键词] 北方筝派;河南筝;山东筝;陕西筝;古筝演奏技巧 [中图分类号]J632.32 [文献标识码]A [文章编号][HTSS]1007-2233（2021）02-0006-03 [作者简介] 王晓红（1958— ），女，吉林艺术学院教授;王 宪（1994— ），女，吉林艺术学院硕士研究生。（长春 130021） 古筝作为最具有代表性的中国传统乐器之一最先流行于春秋战国时的秦国，因此，古筝又被称为秦筝。由于战争、政治中心与文化中心的变迁等多种因素，秦筝逐渐遍布全国。我国地域辽阔，各地域的自然条件、风俗习惯与文化等各不相同。秦筝传入各地，吸收了当地的民间音乐、文化等元素，逐渐形成了各具特色的五大筝派。而由于我国南北文化差异较大，这五大筝派又被分成以河南筝、山东筝为代表的北方筝派以及以浙江筝、客家筝、潮州筝为代表的的南方筝派。在继承传统的基础上，现今的作曲家及古筝演奏家又在原有的基础上改革创新，并创立了陕西筝、福建筝、朝鲜筝、蒙古筝四个较为新颖的古筝流派，统称古筝九大流派。在对各流派的特点以及艺术风格的分析之前，首先需要了解什么是流派。 一、流派的成因及条件 水的行动叫流，水的分流叫派 。流派一词本意为水的支流，在学术、文化艺术等方面则被解释为具有独特风格的派别。在古筝派别的划分中，最常见的，也是普遍被接受的划分方法即为以地域来划分九大流派，以及以个人演奏方法与特点来划分个人流派。一个流派的形成则需要以下几个条件： 第一，作为古筝流派的最主要主体，筝曲在流派的形成中具有至关重要的地位。秦筝在各个不同的地域受到当地曲艺、民间小调、戏曲、语言等多种音乐与文化的影响，逐渐形成其独特的与其他流派区分开来的音乐风格。例如北方筝派因为北方音乐多粗犷、豪放而大多具有相似的艺术特点;反之，南方筝派的音乐则更为婉转细腻。而由于各地音乐文化以及风俗習惯的不同，风格较为相似的北方三筝派又各具自己的特色。 第二，统一且普遍性较高的演奏技巧已经不能满足演奏者的需求。因此，各个古筝流派也逐渐发展出更能够表现其音乐风格及特点的演奏技巧。 第三，每一个流派的形成，除去筝曲本身及演奏技巧，更需要能够出色表现出这一流派特色的代表性人物。代表人物在发扬这一流派特色的同时，通过师承关系使这一特色能够继续传承下去。而代表人物在表现流派独特的艺术风格的同时所展现的个人演奏手法及风格，则是形成个人流派的重要条件之一。 以上三个条件在一个流派形成、发展的过程中缺一不可。而在漫长的发展历史中，并不是所有流派都得到了均衡的发展，由于文献资料的缺乏使得部分筝曲或演奏技法没有通过书面的形式传承下来。因此，在分析研究一个流派的风格特点时，对当地音乐文化历史以及现今状况的了解也是必不可少的。 二、北方筝派的形成原因及特点 在古筝发展的过程中，何时形成的古筝流派已经难以考究。可以确定的是，古筝流派的形成都是经过长时间的沉淀与积累，通过不同时代的古筝演奏家以及作曲家共同努力，形成其特有的艺术风格。而作为传统五大筝派中北方筝派的代表河南筝与山东筝这一风格形成的最佳研究对象。陕西筝作为较为新颖的古筝流派形成20世纪50年代末，与河南筝和山东筝相比具有较短的发展历史。但不同于其他较为现代的筝派，陕西筝以“秦筝归秦”为原则，意在恢复两千多年前的“秦之声”。因此可以说，陕西筝基本与河南筝以及山东筝具有同等的历史研究价值。 （一）河南筝 河南筝来自于南阳大调曲子中的板头曲。南阳大调曲子原名鼓子曲，最初流行于开封一带，后传入洛阳、南阳，其中较为简洁、朗朗上口的曲子被用作民间踩高跷时的伴奏，被称为小调曲子。随着小调曲子的兴盛，开封鼓子曲渐渐没落，南阳大调曲子得以保留发展，逐渐形成现今的大调曲子。板头曲一般出现在大调曲子开唱之前，主要由三弦、古筝以及琵琶演奏，为弦索乐合奏的纯器乐音乐大调曲子服务。最终，板头曲的古筝声部逐渐脱离，形成了具有板头曲风格的河南流派的筝曲。通过演奏技巧的添加，独奏筝曲与板头曲中的古筝声部相比较更为复杂，演奏难度也大得多。 河南筝曲保留了板头曲的板式结构：主要分为慢板、中板以及快板三个板式，共68板。慢板大多一板一眼，曲调较为哀伤低沉，大多寄情于景，表达哀怨的愁思;快板则为有板无眼，较为欢快轻松;中板与慢板相似，只是演奏速度稍快。 在调式上河南筝采用北方多用的七声音阶，多用变徵，即#4，少用清角，即4，而变宫及变徵两个偏音的音高也不是一成不变的。在多数河南筝曲中，这两个偏音经常被按到更高的位置，接近宫音与徵音，为旋律的变化提供更大的张力。 除此之外，河南筝曲的旋律大跳音程较多，四度、五度、六度等音程被频繁使用，表现了河南筝曲较为豪放，粗犷的音乐风格。在较为悲伤的慢板曲调中，大多旋律以2 5或是2 52 1 作为开头，是中原地区表达哀怨愁思的常见创作手法之一。而在较为欢快的乐曲中，频繁使用大跳音程则加深了音乐想要表达的激动、兴奋的情绪。 河南筝派的代表曲目大多由板头曲而来，收编在《中国民族民间器乐集成·河南卷》的筝曲有84首 之多，其中其具有代表性的有《打雁》《闺中怨》《苏武思乡》《陈杏元和番》《陈杏元院落》等。河南筝派发展至今，其代表人物以曹东扶（1898～1970）为首的曹派，以魏子猷（1875～1936）为创始人的魏派以及以王省吾（1904～1968）为创始人的王派为领军，以其各自创立的独特演奏技法发扬了河南筝派的艺术风格与特色。 （二）山东筝 山东筝与河南筝同为北方的古筝流派，其风格、成因、特点等较为相似。山东筝历史为悠久，可追溯到三国时期。而山东筝主要音乐风格的形成也受到山东琴书＼[4＼]以及碰八板的极大影响。古筝作为山东琴書的伴奏乐器之一，经常用来演奏山东琴书的前奏，而这些前奏久而久之则形成了独立的筝曲。其他部分由琴书而来的山东筝曲则是由山东琴书的曲牌以及唱腔演变而来。另外一个对山东筝曲形成起到重要作用的为碰八板。碰八板即为由四种乐器古筝、胡琴、扬琴与琵琶同时演奏调式一致、长度一致但是曲名不一致的八板体乐曲。八板体，由八个乐句组成，每个乐句为一板，组成八板体。其中，每个乐句有八拍（八板），第五乐句在此基础上加上四拍，八个乐句组合为拍（或板）。四种乐器同时演奏四首不同乐曲，旋律时而相似、时而对比强烈，产生了一种“碰撞”的效果而传统的山东筝曲即由这一古老的演出形式发展而来。 山东筝曲音调较为古朴、刚劲，韵味较为浓厚，调式上也与河南筝派相似，采用七声音阶，但二变音多用于滑音，并且滑动速度较快，突出了山东民间音乐的韵味。山东筝派代表曲目为传统曲目，如《汉宫秋月[BF]》《[BFQ]鸿雁捎书》，或从琴书唱腔演变而来的《凤翔歌》《叠断桥》以及从八板演变而来的《风摆翠竹》《琴韵》等。 山东筝派历史悠久，流传地域较广，代表人物层出不穷。其中以赵玉斋（1923～1998）为首的赵派、以高自成（1918～）为首的高派为认知度较高的个人流派，也是山东筝派的领军。 （三）陕西筝 如前文所述，陕西筝，又称秦筝，虽为古筝这一乐器的起源，但因其在历史发展中出现断层，与其他两个北方筝派相比，如今的陕西筝反而具有较短的发展历史。在20世纪50年代末，以西安音乐学院为中心，山东筝派名家高自成，古筝教育家曹正以及河南筝派名家王省吾在此任教，进行复兴秦筝工作的同时培养了周延甲、周望等一批陕西筝派的骨干力量。由于在榆林地区，古筝常被作为伴奏乐器使用，榆林小曲则被作为陕西筝的基础，同时融入了秦腔、碗碗腔、迷胡曲、弦板腔等陕西民间音乐，构成了陕西筝独有的韵味。 不同于山东筝与河南筝，陕西筝最主要的特色是对欢音与苦音的应用。欢音的曲调多为徵调式五声音阶，多用于演奏情绪较为轻快的曲调。而苦音则为5 7 1 2 4五个音加上微#4以及微b7两个中立音。在旋律构造上，陕西筝曲多在上行运用跳进的音程，而下行则多为级进加上两个偏音4和7的游移不定为添加了独有的色彩。 随着陕西筝派的复苏，逐渐涌现出了如《秦桑曲》《绣金匾》《香山射鼓》《望秦川》《云裳诉》等极具陕西特色的现代筝曲，为陕西筝派进一步的发展打下了坚实的基础。 三、北方筝派的演奏技巧 古筝流派发展至今，传统演奏技巧已经不能满足当代各流派想要表现的艺术特色，因此，古筝演奏家们在传统技法的基础上进行改革与创新，发展出各具特色的演奏技巧。本文将分别从右手技法与左手技法对各流派的演奏技法进行研究。 （一）河南筝 1.右手技法 由于北方筝派筝曲的风格多粗犷有力，因此在演奏河南筝曲的右手技法中，大拇指的运用极为重要。河南筝曲中多采用拇指靠弹重托的演奏技巧，即大指在进行“托”或者“大撮”时尽量使用扎桩演奏的技巧，使拇指弹出的音色有力、浑厚且朴实。 大指另一重要的技巧出现在摇指中。河南筝曲大指的摇指主要分为“密摇”以及“游摇”。“密摇”为大关节摇指，即由手臂与手腕带动大指进行快速且均匀的托劈动作，具有音头重且连贯性强的特点。在摇指的同时，还要配合左手滑音、颤音等技法，多用来表达为强烈的情绪。 在“密摇”的基础上，河南筝派名家曹东扶先生独创右手技法“游摇”，即从靠近琴码的地方开始摇指，向岳山附近“游动”，音色逐渐明亮，力度逐渐加强，同时左手边滑颤，滑音为向下小三度，奏出极为悲伤哀怨的情绪。[BW（S（S，，）][BW）] 另外，其他筝派中常见的“花奏”在河南筝曲中称为“拂”，并分为“上拂”即拇指连劈与“下拂”即拇指连托。河南筝曲中的“拂”只用作装饰音，并不占用时值。 曹东扶先生的另一独创为大指与中指的演奏技巧。演奏时大指与中指同时向外弹奏，即大指“劈”，中指“剔”，随后中指“勾”回来。这一演奏技巧被称为“倒剔正打”，用以加强音量，丰富音色。 2.左手技法 河南筝曲中最常见，也是最具有河南筝派特色的左手技法为颤、按与滑。以曹派技法为主，颤音又分为大颤与小颤。大颤是运用大臂的力量上下快速按弦，因为按弦时力量较大，颤音幅度通常在三度之间。大颤的运用常见于2和6两个音上，对情绪或速度没有特定的要求。无论欢快还是悲伤、快板还是慢板都会运用到大颤的演奏技巧，是河南筝曲中较为常见的，也是极其具有河南音乐特色的左手技法之一。小颤则运用小臂的力量，小幅度快速上下按弦，颤音幅度较小，速度较快，更适合用来表现悲伤、痛苦的情绪。 作为特性音的4和7在河南筝曲中同样也常用到颤的手法，而音高上也分为原音高以及按变音两种。在使用按变音时，4和7的音高较为接近其上方二度，即略低的5与略低的1。而5与1两个音也经常不使用空弦弹奏，而是使用6和3配以按变音奏出。 滑音分为上滑音与下滑音，在河南筝曲中二度以及小三度的滑音较为多见。而边滑变颤的滑颤音以及带有颤音的下滑音也经常使用。 另外一个较为具有河南筝派特色的左手技法为揉弹间奏。这一技法需要左右手互相配合，即右手大指弹完后，左手进行按弦，然后右手中指勾弦，左手在大指弦上进行二次按弦。这一动作组合使得大指所弹弦的余音产生波浪式的音效，使旋律更加具有波折的效果。 （二）山东筝 1.右手技法 山东筝的演奏技法与河南筝有一共同点，即同样注重大拇指的运用，食指及中指只起到辅助的作用。而与河南筝不同的是，山东筝的大指摇（又称轮）为小关节摇指，即以拇指的最末关节作为主要活动部位，连续进行“劈托”的动作。值得注意的是，山东筝的摇指是以“劈”为音头，而不是常见的以“托”开始。 另外，大指的“花指”在山东筝中极为常见，即大指“连托”。“花奏”或“花指”的频繁使用也是山东筝的特色之一。而与河南筝不同的是，山东筝的“花指”是旋律的一部分，是占用时值的。 由赵玉归纳为“邻弦同音”奏法的“双劈”“双托”“双勾”以及“双抹”也是构成山东特色的右手演奏技法之一。这一演奏技巧使流畅的旋律出现棱角，旋律听上去具有顿挫的感觉。 2.左手技巧 山东筝派与河南筝左手技法相似，都注重重按音以及上、下滑音的应用。不同的是，山东筝曲的重按音既出现在双音上，也出现在单音上。在两个偏音4和7上，山东筝派也主要使用滑音的技巧，按滑过程需要较快变化较多，才能体现出筝曲独有的韵味。 （三）陕西筝 陕西筝演奏技法的特殊性主要体现在左手技法上。大指按弦为陕西筝独有的左手技法，可以快速在两个不同的位置、不同的琴弦进行连续按弦，既不扰乱音乐的节奏，又能实现按弦的目的。 两个偏音4和7在弹奏时经常加以揉弦的手法。在4下行滑到3以及7下行滑到6的时候通常运用下滑音加颤音的手法，即弹完4和7后，边下滑边颤达到3和6音。另外，左手小三度快速按弦也为陕西筝常用演奏技法之一。 ]结 语 通过对北方各古筝流派的研究，了解各筝派的发展历史、形成原因、艺术风格特色以及其特有的演奏手法，才能更加准确找到演奏的方法，更加鲜明表现出其独有的韵味。 注释： [1＼][郝 军试论中国古筝流派＼[J＼]福州大学学报（哲学社会科学版），2006（03）：106—109 [2＼]冯彬彬山东筝派与河南筝派之异同比较＼[J＼]中国音乐，2006（03）：164—168 [3＼]王 珣从地域文化角度看古筝流派的成因＼[J＼]中国音乐，2009（04）：147—152 [4＼]张雅静论鲁、豫、陕三地民间音乐对北方筝派形成的影响＼[J＼]黄河之声，2018（22）：18—19 [5＼]佟桂影河南筝派的演奏方法与艺术风格探析＼[J＼]黄河之声，2012（03）：86—87 （责任编辑：庄 唯） |
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