| 标题 | 浅谈工艺美术展览之展厅设计策略 |
| 范文 | 郭易潍 摘 要：在十九大精神提出的坚定文化自信，推动社会主义文化繁荣兴盛的时代背景下，近些年工艺美术类展览不断增多，一方面可以促进工艺美术行业内交流与进步，另一方面可以通过工艺美术展览向普通市民展示与推广工艺美术文化。而如何设计工艺美术展览展厅，则较少有学者关注，本文主要介绍了工艺美术展览的展厅设计策略。 关键词：展厅设计;展览;工艺美术 一、概述 1.工艺美术 工艺美术是指使用各种材质制作出来具有实用性与美感的艺术产品或工艺品，反映了一定时代的物质水平与文化特性。主要分为两大类：一是日用工艺产品，如染织工艺、家具工艺、陶瓷工艺、刺绣等，二是陈设艺术品，如玉石雕刻、木雕、剪纸、装饰绘画等。我国的工艺美术品发展较早，工艺美术品的生产因地理环境、历史时代、经济水平、文化特征、民族审美等不同呈现出各种不同的风格与种类。 2.展厅设计 展厅设计是展示设计的一种，综合场地、灯光、声音、空间等要素进行特定信息的展示、宣传、演示的活动。展厅设计的每个设计构成，如材料、光线、声音、颜色等都会对展品的展示有相应的影响。工艺美术展览是将一种或多种工艺美术品进行对外展览展示的活动，其展厅设计需要考虑普通展览的相关要素，更要根据工艺美术的特性进行设计与思考。优秀的展厅设计不仅具有美感，还可以突出工艺美术展品，呈现出作品的外在美感和内在精神。 二、工艺美术展览之展厅设计策略 1、展厅空间设计 展厅空间分为流通空间、布展空间和辅助空间。流通空间是指展厅中的走廊、通道、集散场地等虚空间;布展空间是展厅中的放置、展示展品的主体空间;辅助空间是指在展览中起辅助作用的空间，如工作人员办公室、设备间、清洁间等。空间设计是展厅设计的基础，空间形态是展厅设计的重要视觉语言。人们走进展厅的第一感受就是空间感，是空旷还是狭窄，是活泼还是严肃，是庄严还是轻松，是新潮还是传统。 在工艺美术展厅设计中，我们要根据工艺美术展品的种类、材质、大小、情感、文化内涵等方便营造合理舒适的空间感。做到突出主体空间，突出工艺美术展品，协调好工艺美术展品、参观者的关系，既人与物的空间舒适感。协调流通空间，做好路线设计，可以在工艺美术展厅设计中，可以用多个展厅进行组合和重叠，甚至可以利用大型工艺美术展品做好合理分割空间每个展厅的展品要互相关联，不同的展区要有明确的区分，做到疏密开合，形成错落有致，有节奏感的组合空间。 2、展厅路线设计 工艺美术展厅参观路线的设计要考虑工艺美术品的观赏角度、品类、材质种类的安排，并要以节约参观者体力为原则。在主要路线上合理安排各种工艺美术展品，尽量将每个展品最好的角度呈现给观赏者，通常参观路线分为环形路线、直形路线和自由路线。环形路线是指在围合空间内出入口在同一边，参观者进入展厅后沿环形流动。适合较为复杂的空间，展厅设计者可以通过地面标识、指引牌等方式指引参观流线，避免参观人群地聚集和对流。直形路线即穿越式路线，展厅的出入口在不同的方向，参观者从入口进入后，直接从出口离开，展品一般摆放在两侧，人流一般不会有冲突，适合狭长或简单的展览空间。自由路线一般用于展厅空间较为复杂、面积较大时，设计者可以设置展区地图、引导牌等让参观者自行选择参观路线，但要注意不要设置断头路。工艺美术展厅在布展时，要考虑参观者进入展厅的路线，尽量形成闭环无岔路的路线引导，让参观者可以按照设计者的路线指引参观到每一件展品，并且可以形成故事化的动态展览语言。 3、展厅灯光设计 根据光源类型展厅灯光分为暖光源、冷光源、自然光。光色是最能刺激参观者的视觉感受，冷暖光源会给人以不同的心理体验，在工艺美术展厅中要根据展品种类特性与工艺美术品本身要素合理运用冷暖色光源，例如木雕类更适合用暖光源，色彩较为丰富的刺绣等适合自然光，玉石雕刻等则需要根据每件展品的特点来设置点光源，重视光线与工艺美术展品相结合的灯光效果。 根据照明方式展厅灯光分为直接照明、间接照明和漫射照明。展厅工艺美术展厅灯光设计应该将直接照明、间接照明和漫射照明结合使用。首先是要注意工艺美术展品自身的色彩特征，灯光不可喧宾夺主，导致工艺美术展品的本来色彩、风貌被歪曲影响。比如绘画类作品需要专业的灯光设备，将漫射照明和直接照明相结合，展现绘画类作品原汁原味的风格。 4、展厅视线设计 展厅视线设计要根据人的视觉运动习惯，现代人的视觉习惯是由左到右、由上到下，平面布局一般按照顺时针方向组织。要保证展厅展示的连贯性，整体性。参观者通常是先关注整体再关注局部重点。因此，工艺美术展厅设计中要首先考虑视觉的主次，保证整个空间的一致性。在大型综合工艺美术展览中，要先確定中心展区的主要展品的种类、材质、大小、空间分隔等，将工艺美术展品按材质、种类等分为不同的区域，将参观者的视线组织起来，避免展品陈列混乱导致的视线散漫。 5、虚拟数字展厅 在互联网飞速发展的今天，网络虚拟数字展厅得到了极大地的发展与大家的重视。尤其在今年新冠疫情的情况下，相对于传统展厅来说，数字展厅有不可替代的优势，例如不受空间、时间、地点、人流的限制，我认为更好的方式是将传统展厅与数字虚拟展厅结合起来，线上线下一体化策划、设计。以通过全景摄像的技术实现工艺美术展品的360°全方位展示，并配合语音、文字介绍作者的背景及作品的灵感与想法，还可以通过留言等方式与作者及其他参观者交流互动。虚拟数字展厅要不断优化用户体验，在用户架构上更加人性化。对于工艺美术行业来说，更应该加强网络虚拟展厅的建设，结合新时代技术优势对于推广工艺美术文化，让年轻人更加了解传统工艺美术技艺具有积极的作用。 三、小结 我们通过举办展览的方式在推动工艺美术行业的发展中尽一份力，也为工艺美术从业者及爱好者搭建一个沟通交流的平台。工艺美术展览的展厅设计策略的研究还不尽完善，本文仅从空间设计、路线设计、灯光设计、视线设计、虚拟展厅五个方面进行了简单阐述，有不足之处请各位同行多多完善。 参考文献 [1]李曼琦.浅谈如何做好企业展厅设计[J].大众文艺，2015（13）. [2]尚永娜.非物质文化遗产展馆建设与发展趋势[J].戏剧之家，2019（22）. [3]陈贤晓.艺术博物馆公共文化服务研究[D].华东师范大学，2016. |
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