| 标题 | 朱塞佩·托纳多雷的时空三部曲分析 |
| 范文 | 黄天书 摘要：朱塞佩·托纳多雷作为意大利的著名导演，有着“最接近大师的导演”的雅号。他所指导的影视作品在电影史中留下了浓墨重彩的一笔，他是一位在世界影坛颇具地位的电影大师。“时空三部曲”：《天堂电影院》、《海上钢琴师》、《西西里的美丽传说》，导演的镜头丰富、客观而写实，但他的影视作品也有着传奇性的特点，这两者形成了托纳多雷独特的电影风格。本篇文章就将以朱塞佩·托纳多雷导演的“时空三部曲”为例，分析其影视艺术风格。 关键词：写实主意;时空三部曲;艺术风格 在意大利电影发展史中，从不缺乏“电影大师”，不管是电影《萨罗》的导演帕索里尼，还是执导了《末代皇帝》的贝纳多·贝托鲁奇，亦或是拍摄出《中国》的安东尼奥尼和执导了《八部半》的费里尼，他们都是世界影坛著名的大师。在意大利电影史上还有一位著名的导演不得不提，他就是有着“最接近大师的导演”雅号的朱塞佩·托纳多雷。朱塞佩·托纳多雷从一个纪录片摄像慢慢成长为闻名世界的国际大导演，这是属于他的传奇，他也开创了属于他的时代。 一、朱塞佩·托纳多雷镜头语言特点分析 朱塞佩·托纳多雷早期的纪录片摄影师的经历奠定了他所创作的影片具有强烈的写实主义风格，朱塞佩·托纳多雷不仅创作写实主义风格的影片，他还是一个非常具有包容性的导演，他不惧怕拍摄各种题材，甚至勇于且善于表现不同的题材。即便如此，我们仍能从朱塞佩·托纳多雷导演的许多作品中，尤其是他的著名的“时空三部曲”中找到他的艺术风格。 朱塞佩·托纳多雷曾经说过：故事永远是第一位的，他总是能用客观而写实的镜头语言，向观众展现一个个平凡却又传奇的故事，他带给观众五味杂陈的心灵体验。朱塞佩·托纳多雷导演的镜头总是客观而有写实的。 在镜头技巧的运用上，《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》都运用到了一个技巧，那就是通过周围事物的展现来讲述主体人物。在《天堂电影院》中，多多漫不经心的放着露天电影，大雨来临，艾莲娜前来，确定了心中的爱意。此时播放的电影《尤利西斯》中，主人公也是经历了无数的艰难困苦去找寻妻子。一个优秀的导演就是能用恰到好处的镜头技巧给你以心灵的冲击。正如《西西里的美丽传说》电影的一开始，就是一群孩子用着放大镜，将灼热的太阳光聚焦到蚂蚁的身上，玛琳娜就像那只蚂蚁，越是暴露在人们的视线下她就越痛苦，在整个镇子炽热的目光中，玛琳娜独自的痛苦挣扎着。再比如，从一辆车子开始，车上的人讨论玛琳娜，接着到了一群修鞋匠，他们也在讨论玛琳娜，一位修鞋匠起身到了附件的摊子，人们还是在讨论玛琳娜。货物随着篮子被拉上了楼，楼里的女人们讨论的依舊是玛琳娜。哪怕再次回到大马路上，路人们的讨论的对象毫无悬念的还是玛琳娜。这一个长镜头，未见其人，先闻其声。将观众的好奇引到了高潮。这都是导演所使用的利用周围事物来表现主体人物的手法。 二、朱塞佩·托纳多雷电影中的传奇性分析 《海上钢琴师》这部电影是朱塞佩导演故事的传奇性最好的代表，电影讲述的是从小就生活在维吉尼亚号上的“钢琴神童”一九零零的传奇的一生。在汹涌的海浪中，来回摇摆，在麦克斯刚刚登上游轮因为晕船抱着瓷缸呕吐时，一九零零站在船舱里，如履平地。一九零零打开固定钢琴的钩锁，他叫麦克斯坐在自己的钢琴椅上任由游轮颠簸，钢琴随着游轮的颠簸随处滑行，游轮颠簸弹琴时，运动匹配转场的应用精致、流畅，叠画的技法也与《天堂电影院》结局有异曲同工之妙。电影《天堂电影院》的结尾，被称为影史的经典。无数拥吻的镜头连接在一起，讲述着这个世界最美好的情感之一，这是一份礼物，一份艾福瑞多用了三十多年兑现给多多的礼物。“斗琴”的段落是《海上钢琴师》最为经典的情节，当“爵士乐的发明者”杰利将一首曼妙的乐曲弹奏完时，放在钢琴上的香烟还未点完。而一九零零也向朋友麦克斯要了一只香烟，当两只手不断飞快的弹奏，像是延展出无数双手时，多变的镜头语言，扎实的影视技法将这一细节清晰的表现在观众的面前，“嚓”香烟在琴弦上被点燃，这是多么高超的琴技，这就是一九零零的传奇。终其一生，一九零零都没有下船，最后随着维吉尼亚号一起完生命的升华，这是一九零零用生命为自己写下最后的传奇。 三、朱塞佩·托纳多雷电影中的细节分析 朱塞佩·托纳多雷是一位很热爱故乡的导演，他就像张艺谋导演经常把影片故事发生地设置在中国西北，而朱塞佩·托纳多雷导演则把自己执导的电影发生地设置在自己的故乡西西里岛，观众能在他的作品中领略到西西里岛的幽默淳朴，意大利半岛的风土人情，浓缩的历史，又或是跨越多年的爱恨与离合。托纳多雷细节上的处理充分体现了他扎实的导演功底，多多坐火车去罗马的片段，就是利用神父的呼喊讲出了艾福瑞多的心声，在所有人中，艾福瑞多是最不舍的那个人，但当为了让多多放心去罗马，他必须保持镇定。在电影《海上钢琴师》“斗琴”的片段中，弹琴画面与周围人的表情、夸张造型的人脸互相穿插，拍的相当精彩，而当一九零零的第三首曲子弹毕，众人吃惊时，全场人都一动不动，不禁让人想起托纳多雷的另外一部电影作品《天伦之旅》，在《天伦之旅》中斯库罗打电话给儿子的情节，他在电话亭给儿子打电话时，原本大街上熙熙攘攘的人群忽然静止，这是一个充满着亲情的细节，导演运用超现实的表现手法，这个镜头无疑将斯库罗拨打儿子电话时紧张的心情表现的淋漓尽致。正是因为他全部的注意力都在电话上，周遭对于他来说，才像静止一样。也将儿子在一个父亲心中的重要性表现的有血有肉，在和儿子打电话时，再吵闹的环境也会视而不见，全身心的投入到电话里。在《海上钢琴师》“斗琴”的这个段落中，静止的听众是导演对一九零零高超技艺的侧面烘托，这是导演常用的利用周围事物来表现主体的技巧。 四、总结 “三部曲”之所以是这三部，主要是因为它们都是通过某人的回忆倒叙讲述的。这是朱塞佩·托纳多雷导演艺术的最高体现，也是电影史上的经典之作，不管是朱塞佩·托纳多雷的导演思维还是他所运用的影视呈现方式都是后来者学习的榜样。 参考文献 [1].刘永泗 、刘莘莘 .《意大利电影--从新现实主义到现在》商务印书馆 2011年版. [2].潘桦 、刘硕、徐智鹏《影视导演艺术教程》.中国广播影视出版社 2018年版. |
| 随便看 |
|
科学优质学术资源、百科知识分享平台，免费提供知识科普、生活经验分享、中外学术论文、各类范文、学术文献、教学资料、学术期刊、会议、报纸、杂志、工具书等各类资源检索、在线阅读和软件app下载服务。