略谈李清照词的意境美

    秦　洁

    【摘要】李清照的词往往通过白描手法，描绘出细腻感人的意境，既能让人从文字中体会到词的魅力，又能从文字表达的意境中让读者爱她所爱，恨她所恨，进入到她的境界中去。

    【关键词】词；李清照；意境美

    李清照是我国封建历史长河中最杰出的一位女词人，是宋代词坛上独树一帜，颇具影响的大词家之一。她生长在封建礼教严重束缚人的宋代，能在某一方面自成一家已是极不容易的了，更何况她比一些词人更大胆、更真实地写出了自己的真情实感。明人杨慎就说过：“宋人中填词，李易安亦称冠绝，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也。”（《词品》）她的词，从内容和背景来看，更重要的是包含了丰富的社会生活，这就是她比许多花间词人更胜一筹的关键。从艺术形式和表现手法来看，她的词语言简练，通俗易懂，富于音韵美；往往通过白描手法，描绘出细腻感人的意境，既能让人从文字上体会到词的魅力，又能从文字所表达的意境中让读者爱她所爱，恨她所恨，进入到她的境界中去。她在词中所表现的欢乐之情、相思之苦、离别之愁、孤独之悲，都能让读者如亲身经历过一般。她笔下无邪的少女，惹人喜爱；幽闺的少妇，惹人怜爱；凄苦的老人，让人怜悯。虽然在她的词中，并没有刻画出少女、少妇与老人的具体形象，但读者在品味时无不感觉到这些人物的存在。总之，她的词化用前人一句话是“词中有画，画中有词”，是一幅词情与画意的绝妙组合体。下面我们试就她创作的前后两个时期的词来分析一下。

    在李清照的《一剪梅·红藕香残》中，靠描绘意境来表现主人公的感情变化表现得较明显。据元人伊士珍记载，李清照婚后不久，其夫赵明诚外出游学，清照“殊不忍别，觅锦帕，书《一剪梅》词以送之。”而又有史书记载，婚后李清照夫妻二人生活富足，感情甚笃，有许多共同的爱好，如爱填词、爱金石学等，使两人在志趣上更接近了一步。因此，丈夫的外出游学，让词人苦恼不已，更恼人的是那挥之不去的相思。这首词在上片写了独自在家急盼丈夫书信到来的情景：“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”以“月满西楼”四字含蓄地表现昼夜盼望丈夫回归的心情。月夜正是人们团圆赏月、逍遥怡然的时候，而此时，词人正一人独处，在当年充满着丈夫欢声笑语的小楼上，回忆过去，更加怀念丈夫，虽形影相吊，但精神有所寄托，而不觉空虚。这仿佛让我们看到：“在一片洒满月光的小阁楼上，一位盛妆的少妇，在月光的笼罩下，极目远眺，久久不倦……”

    而下片则主要写了夫妻相思之情：“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”作者一任相思之情折磨着自己，同时也痴信远方的丈夫也在想念着自己。作者用了两个“自”字，责备花不解语，水不懂情，更烘托了自己的痴心，而“才下眉头，却上心头”则形象、具体地写出了那欲罢不能的相思。这又让我们仿佛看到月光下的少妇，平日总爱重游和丈夫共游过的花前、水边，但水与花毕竟不懂人事，作者又无可奈何地低声叹息着，走了回来。这些都是一幅幅活生生的白描画，语言虽不事雕琢，但清新、准确而流畅，让这个美丽痴情的少妇活生生地站在人们眼前。

    除前期作品外，李清照晚年作品也注重意境的描绘。南渡后，与她琴瑟和鸣的丈夫不幸去逝，她自己又历经战乱，饱受国破家亡之恨、颠沛流离之苦，往日的富足与欢乐离她而去。她茫然无所依，心中充满无限哀愁，也正因为这样，她的作品远离往日的欢声笑语、鲜花美酒，她本人对社会、对现实也有了进一步的认识。生活环境变化了，写作内容变化了，表现手法也变得更加成熟。如她晚年名作《声声慢》便是一个代表，这首词一开始，便连用十四个叠声字：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。从艺术形式上看，连用十四个叠字，让人难以企及。明人陆元龙说她：“连下叠字无迹能手”。今人故云翼先生评道：“李清照开头的叠字，其运辞之技巧，描写之真切，已经极艺术之能事了。”这一连串的叠声字，既有动态描写，又有静态描写；既有写人的画面，又有写景的画面。“寻寻觅觅”主要写老妇的神态动作，她仿佛心有所失，想把它找回来，但寻觅了很久也不知要找什么，只感觉环境“冷冷清清”，这更增添内心的“凄凄惨惨戚戚”。写出了一个饱经风霜的老人孤苦地在秋风秋雨中挣扎，忍受着煎熬，含着眼泪把苦楚往肚里咽的那种一字一泪的沉重叹息。言近旨远，浅而不俗，于平实中见奇丽。让人先由情入景，又由景生情，最后达到情景交融的境地，把凄苦冷清的气氛更加深了一层；让人一咏三叹，悲凉之情油然而生，转而锥心透骨，也为全词奠下孤寂、悲凉的基词。

    再往后，作者写到“雁过也，正伤心，却是旧时相识”，这又是转用视觉来写景状物的。又到雁群过往的时候了，过去，大雁是给她带来希望和喜悦的使者；而现在，睹物思人，不仅没有一点儿喜悦之情，反而使自己黯然惊心，升起的是国破之恨，家亡之痛，写出作者“痛定思痛”之悲凉晚境。到后半部，作者又写到“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”。秋雨打梧桐，本是极平常之事，可经作者赋予它们感情后，就使它们变得有极其深刻的内容和人情味。首先，作者借用听觉，让人感受到秋雨打梧桐的点滴声，淅淅沥沥，若有似无，如泣如诉。在此作者虽未发一点感叹，但她所刻画的这一幅秋风秋雨图自然让人愁情满怀，牵动着每位读者的情绪。到最后，所有悲苦凝成一句：“这次第怎一个愁字了得！”这“愁”包含了离乱之愁、家愁与国愁，愁不尽，恨不休，言已尽而意无穷，只能用一句无奈的低叹来表达自己想说的千言万语。在这整首词中，作者用笔似漫不经心，实际每一个字，每一个画面都处理得恰到好处，读者能从作者刻画的人物本身、人物所处环境、人物的视觉、听觉全方位地感受到词人的悲凉、凄苦与绝望的心理。

    这正是李清照的匠心独具，她不求词藻华丽，对一件事或一段情，寥寥几笔，便已勾勒出一幅传神之作，让人从这一幅幅画面中，去体味她的苦乐人生、家愁国恨，从而感受到词的无穷魅力。