阅读+艺术：探寻儿童教育新方向
王英
【摘要】墨墨绘本館作为安阳市妇女儿童活动中心的一个特色品牌，始终秉承“阅读发现世界”的宗旨，希望通过世界优秀绘本中的人文艺术经典点亮孩子的童年，激发其对读书无限的热爱，从而使读书变成最快乐的游戏。正如法国儿童诗人阿兰·塞尔所说：“唯有通过书本，孩子才能获得公平的接触文化的机会。”
【关键词】儿童教育?绘本馆?阅读?美育课程
经过6年的精心打造，墨墨绘本馆已成为绘本馆业内的先行者，深受图书出版业、儿童文学界及儿童教育专家们的肯定，更获得了孩子和家长们的喜爱和信赖。
绘本不仅是图画书、故事书，也不仅仅是用来读的，更多是可以用来看、听、玩的。绘本更是文学艺术和插画艺术完美结合的综合艺术。“文X图”合奏的形态，让孩子在视觉的盛宴中，得以用最贴近他们的方式，去经历故事，观察细节，走进美妙的世界，并欣赏和感受文学和艺术的融合之美。无论是儿童还是成人，阅读绘本都是心灵和书共鸣的过程，也是开启孩子艺术大门的钥匙！
基于此，我们整合绘本方面的优质资源，为3～12岁儿童提供全新的“阅读+艺术”课程，将阅读素养、艺术素养和多元智能相融合，依据“孩子的心理认知和成长阶段”以阅读素养为核心，让儿童在阅读中观察世界、认识世界、发展思维、发展语言，以拓展儿童的语言世界的方式去拓展他们的精神空间，从而激发其原生的创造力和鲜活的艺术表达，形成一个儿童教育的基本出发点，即让孩子感知世界，感受生活，独立思考。
我们倡导的“阅读”不等于看书，我们认为看书只是娱乐和获取信息的方式，而在我们课程中的“阅读”则是老师带领孩子们不再进行简单的读书，而是把书作为一个很好的玩伴。老师和孩子之间的对话和提问，是儿童一个输出的过程。孩子们会有逻辑和情感的投入，这种阅读之后的思考和表达使之成为有吸收、赏析的思维活动过程，从而使其变成孩子们的一种超越有限知识以外的无限能力——想象力。与此同时，教师在给孩子阅读绘本之后，也会逐渐认识到孩子具有不同于成人的独特的内在世界，就会重新发现孩子。正如教育学的创始人和“图画书之父”扬·阿姆斯·夸美纽斯所说：“儿童应当比金银珠宝还要珍贵些、可亲些，儿童是使我们不忘谦逊、和蔼、仁慈等美德的镜子。”
一、抵达绘本深处——带孩子发现“绘本”之下的庞大冰山
（一）看听
1.看，绘本之美——审美力?观察力
大卫·帕金斯说：“观摩美术作品能提供一种非常适合培养思维倾向的情境。美术以其原始的方式帮助人类;观摩美术作品能引起、收获以及激励一种观察，因为只有细致的观察才能发现美术作品所要展示和传递的信息。同时，美术作品以其极具感染力的内涵连接着社会、个人以及生活的其他方面。因此，在培养最基本的思维倾向方面，观摩美术作品比其他大多数情境都更适合。”绘本本身就是一本经典的美术作品，更是文学艺术和插画艺术完美结合的综合艺术。“文X图”合奏的形态，让孩子在视觉的盛宴中，得以用最贴近他们的方式，去经历故事，观察细节，走进美妙的世界，并欣赏和感受文学和艺术的融合之美。
2.听，绘本之声——情感性?感知力
从耳中纯粹地听语言，就是倾听具体的语言构建出的世界。没有了对语言的信赖感、充实感和实在感，那还能传达什么呢？讲述者和倾听者，对语言不具有这种质感的话，那么一切意象也就没有了意义。绘本中包含了多元的世界和丰富的信息，十足的童话，各国的诗歌、民间故事，等等，都包含着极富启示意义的东西。它在最基层维系着其悠长的历史，洋溢着耐久坚韧的表现力和讲述力，让儿童全身心感受快乐的阅读和艺术创作，丰富情感体验和认知，走进语言和艺术的意象世界。
（二）触画
1.触，绘本之感——探索力
绘本中有声音也有歌声，有湿度也有气味。一本经典的绘本不仅拥有精美的设计、舒适的构图和原料良好的纸张，还有丰富多样的材质和多维空间的体现。有的是布面纹理，有的是剪纸风格，有的是自然材料，有的为我们展现了一天、一个月、四季变化和田园生活的乐趣……不同的肌理、不同的空间维度给予了绘本不同的审美视角，也刺激了孩子的感官。孩子通过五感的体验去感知世界和生活，形成自主探索和发现的能力。
2.画，心中故事——想象力
用耳朵听文字语言，从绘本中了解艺术大师的生平、各国经典民间故事等，让孩子从中汲取不同的主题故事和艺术经验，与此同时，用眼睛看画、读画，完全是同时在读取两种语言，然后在自己的心中创造出故事的世界。
（三）悦享
1.悦，快乐表达——想象力?自信心
引导小朋友创作后，还要给孩子思维无限延展的过程，这是孩子左右脑相互交换的过程，是孩子艺术表达后进行语言表达的过程，就像宇宙大爆炸无限膨胀的过程。在快乐的氛围中鼓励孩子们大胆创新，大胆设想，并运用自己的语言讲述心中所画。经过孩子勇敢地表达自己、释放自己，将作品本身和自己的思想情感相互交流，就会形成一种精神力量，而这种精神力量就是孩子的自信心。
2.享，享受快乐——自由?表达
当小朋友们通过一幅作品完整地打造出一片属于自己的天地，这比让他们画具象的简笔画更有意义，更能享受到自己内心升腾起的那份快乐。我们始终认为，对于儿童，经典绘本的阅读会发现一切的美好，而且在这个过程中，老师不以范画为导向，让其自由发散想象，或涂鸦或观察写生或材料探索。鼓励孩子们在创作过程中享受快乐，创作的状态是一个激情的发泄过程。
二、“阅读+艺术”的教学理念与课程介绍
我们倡导的艺术素养教育不等于简单的美术范畴。《昆虫记》的作者法布尔用一生去观察虫子，他将毕生的观察成果和自己的人生感悟结合，以人性关照虫性，将昆虫世界化作人类获得知识、趣味、美感的艺术。一个人可以用一生光阴来观察虫子，并由此创作了《昆虫记》。这也是我们“阅读+艺术”课程引导小朋友画画的初衷，希望每个小朋友都可以在创作中找到像法布尔一样拥有“哲学家一般的思，美术家一般的看，文学家一般的感受和抒写”，并创作属于自己的昆虫记。
针对目前儿童美术教育中存在的“固定模式，概念作画，填鸭灌输”，我们用“阅读+艺术”相辅相成，让孩子们爱上阅读，爱上画画，了解孩子，尊重孩子。同时，根据孩子的认知与成长，墨墨绘本馆设定了教学中的分段目标：
（一）学前课程（3～6岁）
1.年龄特征
此年龄段的孩子大脑处于快速发展的关键期，敏锐且可塑性强，但小手肌肉与骨骼的发育并不完全成熟，能够运用简单形状进行概括自己想表达的事物，通常我们也叫象征期。
2.课程目标
结合《3-6岁儿童学习与发展指南》和绘本阅读，通过认识艺术美、感受语言美和自然美，让孩子认知和了解形状、色彩、综合材料的基本美学元素，并根据绘本故事中世界不同画家、画风、意象来尝试多元的艺术探索。
3.阶段关键词
阅读、尝试、探索、多元。
（二）学龄课程（7～8岁）
1.年龄特征
此年龄段正是孩子建立逻辑思维的萌芽期，心智已经步入到学习、吸收、并进行运用的阶段，肌肉与骨骼的发育能力逐步完善，可以开始处理某些画面的细节。
2.课程目标
通过多维度绘本阅读赏析与美学元素的学习，逐步引导孩子对于美的认知，从探索尝试到理解吸收。此阶段着重保护好孩子的想象和天真，让它充分表现出来。
3.阶段关键词
阅读、吸收、体验、认知、想象。
（三）写生观察课程（9～12岁）
1.年龄特征
此阶段的孩子观察能力与逻辑思维得到大幅度提升，审美标准逐步趋近于成人，具备了主观写生的意愿，但并不具备写实能力，所以，通常我们称作这个阶段为主观写实期。
2.课程目标
以速写淡彩、触觉素描为主要载体，绘本方面将选择文字多篇幅长的书籍。每堂课由老师进行摘录总结，讲解所选书籍所强调的中心思想。通过对绘本艺术和美术元素的系统化学习，从而扩充孩子的艺术评价系统，逐步建立写实的能力，并完成2本绘本创作。
3.阶段关键词
阅读、理解、运用、系统
蔡元培先生在1917年提出“美育代宗教”说，经过多少世代的努力，我们一直在路上。在“阅读+艺术”教学实践中，通过和家长广泛的讨论，对世界经典优秀绘本的品阅，和不同年龄段孩子的接触，我们发现和孩子交流时，可以将“美”从一张画纸里跳出来，以绘本阅读素养的视野来向孩子们解释美，美也就从狭义的理解扩展到广义的范畴，这对孩子的思维发散、想象力都有很大的帮助。
例如，在《机器小怪兽》一课中，孩子们通过创作各种奇思妙想的造型，引发对产品设计、人工智能的好奇和兴趣。同样，在孩子们学习《点线面关系》时，可能会像乔布斯一样将这种美应用到手机电路板的设计中，等等。所谓美育正是一切关于美的教育，而非仅仅局限于美术范畴，按“美育代宗教”中所说，还包括文学、音乐、舞蹈、雕塑等。同时也正如《艺术：让人成为人》一书中所说：人只有透过修养和教育，经由艺术和人文，方能成其为真正的人。人生來就是需要艺术的，需要美的东西，看到美的事情，为这个社会做出一些贡献。通过艺术教育让小孩从小有灵感，有创造力，有发现美的能力，这是贯穿一个人整个成长的过程。这样，画画就从一张在纸上涂满颜料的画（狭义的美）进行无线拓宽（广义的美或是实质美育，它强调将对美的欣赏、创造渗入到学习与生活的各个方面中来，或者是职业），进而从狭义和广义两个维度来培养孩子对美的认识、体验、感受、欣赏和创造创新的能力，从而使孩子们具有高尚的情操、美好的品格、优秀的素养。
参考文献：
[1]松居直.我的图画书论.
[2]加纳罗.艺术，让人成为人.
[3]杨帅.画出想象与自信.
