吟哦讽诵,再现诗境,领悟诗情
曹芳
【内容摘要】遵循古诗词教学的规律，结合学生的实际，在古诗词教学中以诵读为主线，以情境教学为手段，按照“知意——悟情——入境——赏句——诵文”的思路，抓好“读（意）——品（味）——悟（情）——诵（文）”几个主环节，尝试诗意的诗词教学。
【关键词】诗词教学诵读吟读忆读情境教学意境赏析
古典诗词源远流长，博大精深，是我国文学史上一朵久开不衰的奇葩。它集概括性、形象性、抒情性、音乐性为一体，语言凝练，音韵和谐，内涵丰富，意境优美。学好古典诗词不仅可以弘扬中华民族的优秀文化，使中华民族源远流长的文化遗产得以发扬光大，还可以陶冶学生的思想情操，所以，古典诗词教学在中学语文教学中具有极其重要的地位。
但在教学中，我却常常发现，一部分教师为了应对考试，只是对诗词做简单讲解，对名句做重点分析，然后要求学生背诵默写就万事大吉。至于遣词造句的功夫、深邃优美的意境，根本不在教学之列。这样是不是就能节省时间，让学生牢牢记住诗词，做好试卷呢？其实不然，8分的古诗文默写一直是学生失分的大项。面对失误，教师一再批评学生，“我已经要求你背过多少遍了，你怎么还错？”仔细想来，我觉得根本的原因还在于古诗文的课堂教学。
新课程标准强调：7-9年级诵读古代诗词，应有意识地积累、感悟和运用，提高学生的欣赏能力。对于古诗文阅读的评价，重点在于考察学生的记诵积累，考察他们能否借助注释和工具书理解诗文大意。
这就要求教师应在指导学生吟诵、体会、感悟和创新上下功夫，引导学生自主诵读，感知诗词的魅力，步入诗词的意境，获得思想的启迪，提高审美情趣，最终在诵读中理解、积累。
遵循古诗词教学的规律，结合学生的实际，我们在古诗词教学中以诵读为主线，以情境教学为手段，按照“知意——悟情——入境——赏句——诵文”的思路，抓好“读（意）——品（味）——悟（情）——诵（文）”几个主环节，尝试了诗意的诗词教学。
一、吟读是古诗词教学的关键
古诗词具有鲜明的节奏和韵律，因此让学生借助吟读来感悟古诗词的魅力，领略古诗词的优美，培养语感，提高审美情趣是非常必要的。在古诗词教学中，教师就应该带领学生反复吟读，在读中体会作者的情感，领略作品的意境。
1.注意教师的范读。
教师声情并茂的朗读往往会使学生陶醉其中。因此，古诗词教学时，教师要适时的范读，激发学生的学习兴趣。同时，教师高水平的吟读也会把学生带入诗词的意境之中，加强对作品的理解和情感的把握。
根据诗词的内容，我们还在范读中配以合适的音乐和课件，强化意境，增强直观性和感染力。这样的范读，往往会使学生沉浸其中，不自觉地模仿教师的吟读。
2.注意读的层次。
“书读百遍，其义自见”。一首古诗词，我们一般都涉及5个层次的朗读。
第一层次：读准字音和节奏。要求字正腔圆，有板有眼。这个层次的朗读主要靠学生来完成。
第二层次：把握重音和语调。要求初步把握情感基调。在这个层次中，我们一般通过教师的范读或名家的朗读来引导学生。先听后评再读，在第一层次的基础上稍加注意朗读的感情。
第三层次：读懂诗词大意。要求学生借助文本的注释和自己的朗读，能够说出诗词大意，从整体上感知文意。
在这个环节中，要强调学生的整体感知，强调学生的理解，强调学生用自己的语言概括诗词的中心或主题。
有时候，可以根据诗词的难易适当调整教学环节。可以以诗解诗，对诗词进行译读。让学生练习用现代文解读古诗词，同时注意自己的用语——韵脚和诗味。这样的练习，会增添学生的自信心和自豪感，更有利于培养语感。
第四层次：读出情味。要求学生能够站在诗人的立场，感悟诗人的情感体验，读出诗中的情感和韵味，甚至读出诗词的意境。这一步最为关键，但也有一定难度，教学的艺术与重点在这里充分凸显。
为读出情味，要充分发挥学生的联想和想象力，要让学生进入时光隧道，体味作者的心境，感悟作者的情怀。通常情况下，我们采用的是忆读和说读的方法，以现代语言解读古人情思。（下面还要详细介绍）
第五层次：赏析语言，自然成诵。
在深入理解诗词的意境的基础上，学生有了个性体验和感悟，就可以字斟句酌的赏析语句，对精彩的地方做一些自己的点评，领略我国古代文学的成就。在诵读的过程中，诗文也悄然熟记于心。
二、知人论世是解读诗词的起点
要准确的把握诗意，理解作者的情感，走进诗词的意境，就必须先做到知人论世，也就是了解作者以及时代背景。
对于7-9年级学生来说，初步了解作者的生平经历很有必要。对诗人生平的了解，会帮助学生熟悉诗人生活的环境，理解诗词的意味，体悟诗人的趣味，尤其是感悟“味外之味”，聆听“弦外之音”。
在了解作者生平的过程中，还要注意作者的品行修养。知道他的为人性格、交友情趣，有时候就可以借助其语言、行为、作品达到如临其境、如见其人、如闻其声的效果。也就会更贴切地感悟他的情怀。
对于一些比较著名的诗人，我们可以让学生了解他们的其他作品，感受其作品风格，探究其思想情感。
在了解诗人的基础上，还要了解相关的创作背景。在一定的背景下，作者抱着一定的写作目的，才下笔成文的。如果不了解这些，我们是无法准确理解作品内容的。
所以，在深入理解诗词之前，我们先要破题识人。
三、意境赏析是诗歌教学的灵魂
诗歌是诗人“心灵的律动”，意境是诗的灵魂。意境教学的着眼点在于整体感知，再现诗人所塑造的艺术形象，发挥想象，创造性的挖掘诗歌意境，从而感悟、品味诗歌神韵。
怎样才能借助适当的联想和想象，引导学生进入诗词的意境，领悟作者的情怀呢？我们可以采用两种办法。
一种办法是忆读。所谓“忆读”就是让学生在头脑中回忆诗词，同时借助绘画、音乐来展现诗词内容，用文字描摹场景，最终在眼前浮现出诗词的意境。
教学中，一般是让教师先引路，创作自己理解的意境作品。然后，学生有了一定的感知，积累了一定的方法，就可以自己创作了。刚开始的时候，可以让学生用绘画作品、用熟悉的歌词或者曲子，甚至别人的文章，来表达他的理解。随后就可以训练他们把音乐、美术中的意象都转化成语言文字，也就是用一段散文来再现意境。这个过程其实是对文本的改写，但是经过系统的训练之后，不仅仅停留在改写层面上，更加突出的是想象和联想中的意境再现。
通过这样的训练，课堂上，我们经常能够看到学生陶醉的神情，能够听到他们用自己的稚嫩童声投入地解读作者的情怀。每每这个时候，我们就会发现在古诗词幽远深邃的天地里，教师、学生、诗人的心灵相通。
另一种办法是说读。说读就是对诗人说话，也就是把诗意扩展开来，在原诗句的基础上增加很多自己描写的内容，然后对诗人说。
例如：“采菊东篱下，悠然见南山”，就可以这样说读：诗人啊，秋风送爽，天高云淡的时节，你漫步于菊的海洋，阵阵芬芳沁入你的心间，使你忘情而沉醉，禁不住弯腰采摘点点诗意。不经意间，你抬头看见了秀丽的南山，心也随之飘得很远很远……
这样的说读练习，可以先在小组间实行，然后独立尝试。通过这样的练习，学生能够扩展诗意，升华诗词意境，并且神思飞越。同时，也给学生揣摩诗意、探求诗境留下了更大的创造的空间。
在忆读和说读的基础上，学生就可以有情有味的吟读诗词。这样，情景教学贯穿始终，教师就注意了对学生的熏陶、情趣的培养、审美能力的提高和语感的增强。
四、诗意教学是诗词教学的有效手段
1.提高鉴赏能力，掌握学习的方法。
以读为主，抓住意境，充分想象和联想，与作者对话，与文本对话，读、品、赏、析、联、写、诵，学习诗歌的方法就深深扎根在学生的脑海。几年来，我们的教学实践，逐渐改变了那种通俗讲解，只管背写的诗词教学局面。学生在课内外阅读中，知道如何学习诗词，先干什么，后干什么。
2.在古诗词教学中，有效地把读和写结合起来。
译读、忆读、说读的环节有机的把读和写结合在一起，读为写服务，写又促进了读。这样，有效利用教材，不为写而写，不为读而读。同时，也促进了学生对诗词写作方法的掌握。在写的过程中，有效训练了学生改写、扩写、补写等能力，激活了学生创造型的思维。
如教学《天净沙·秋思》时，在引导学生步入小令的意境之后，教师给学生创设了一幅深秋游子思归图，以此打开学生想象的大门。然后，学生进行创作。有学生这样写：
深秋的黄昏，一个风尘仆仆的游子骑着一匹瘦弱的老马，迎着一阵阵冷飕飕的西风，在荒凉的古道上踽踽独行。路旁，缠满枯藤的老树上，即将归巢的暮鸦在低回盘旋，好似杜鹃声声啼血：“不如归去，不如归去！”远处，流水潺潺，几户人家已是炊烟袅袅，他们的欢声笑语仿佛就在耳边飞扬。疲惫的老马再也不愿往前走了，它“扑通”一声，跪倒在地。兽犹如此，人何以堪？漂流已久的旅人只好下马驻足。太阳已经落山了，可前路茫茫，长夜漫漫，家在何方？亲人在哪里？游子睹物伤怀，触景生情，不禁悲从中来，柔肠寸断。正是游子心，血泪吟。
在这段话中，学生走进了作者的心灵，体会到作者的情思，感悟到萧索与寂寞。同时，采用了借景抒情的写法，想象丰富，联想恰当。这样的写作有效加深了学生对诗词的理解，阅读能力和写作能力在这样的练习中，提高得很快。
3.培养了一批年轻的教师，他们在诗词教学中逐渐形成了一定的教学模式，规范了诗词教学。广大教师不再盲目，而是有章可循。
4.大部分学生在考试中，古诗词题目丢分现象逐渐减少。
古诗词教学的艺术魅力无限，还需要我们在教学中继续努力和探索。
（作者单位：河南省三门峡市陕县教研室）
【内容摘要】遵循古诗词教学的规律，结合学生的实际，在古诗词教学中以诵读为主线，以情境教学为手段，按照“知意——悟情——入境——赏句——诵文”的思路，抓好“读（意）——品（味）——悟（情）——诵（文）”几个主环节，尝试诗意的诗词教学。
【关键词】诗词教学诵读吟读忆读情境教学意境赏析
古典诗词源远流长，博大精深，是我国文学史上一朵久开不衰的奇葩。它集概括性、形象性、抒情性、音乐性为一体，语言凝练，音韵和谐，内涵丰富，意境优美。学好古典诗词不仅可以弘扬中华民族的优秀文化，使中华民族源远流长的文化遗产得以发扬光大，还可以陶冶学生的思想情操，所以，古典诗词教学在中学语文教学中具有极其重要的地位。
但在教学中，我却常常发现，一部分教师为了应对考试，只是对诗词做简单讲解，对名句做重点分析，然后要求学生背诵默写就万事大吉。至于遣词造句的功夫、深邃优美的意境，根本不在教学之列。这样是不是就能节省时间，让学生牢牢记住诗词，做好试卷呢？其实不然，8分的古诗文默写一直是学生失分的大项。面对失误，教师一再批评学生，“我已经要求你背过多少遍了，你怎么还错？”仔细想来，我觉得根本的原因还在于古诗文的课堂教学。
新课程标准强调：7-9年级诵读古代诗词，应有意识地积累、感悟和运用，提高学生的欣赏能力。对于古诗文阅读的评价，重点在于考察学生的记诵积累，考察他们能否借助注释和工具书理解诗文大意。
这就要求教师应在指导学生吟诵、体会、感悟和创新上下功夫，引导学生自主诵读，感知诗词的魅力，步入诗词的意境，获得思想的启迪，提高审美情趣，最终在诵读中理解、积累。
遵循古诗词教学的规律，结合学生的实际，我们在古诗词教学中以诵读为主线，以情境教学为手段，按照“知意——悟情——入境——赏句——诵文”的思路，抓好“读（意）——品（味）——悟（情）——诵（文）”几个主环节，尝试了诗意的诗词教学。
一、吟读是古诗词教学的关键
古诗词具有鲜明的节奏和韵律，因此让学生借助吟读来感悟古诗词的魅力，领略古诗词的优美，培养语感，提高审美情趣是非常必要的。在古诗词教学中，教师就应该带领学生反复吟读，在读中体会作者的情感，领略作品的意境。
1.注意教师的范读。
教师声情并茂的朗读往往会使学生陶醉其中。因此，古诗词教学时，教师要适时的范读，激发学生的学习兴趣。同时，教师高水平的吟读也会把学生带入诗词的意境之中，加强对作品的理解和情感的把握。
根据诗词的内容，我们还在范读中配以合适的音乐和课件，强化意境，增强直观性和感染力。这样的范读，往往会使学生沉浸其中，不自觉地模仿教师的吟读。
2.注意读的层次。
“书读百遍，其义自见”。一首古诗词，我们一般都涉及5个层次的朗读。
第一层次：读准字音和节奏。要求字正腔圆，有板有眼。这个层次的朗读主要靠学生来完成。
第二层次：把握重音和语调。要求初步把握情感基调。在这个层次中，我们一般通过教师的范读或名家的朗读来引导学生。先听后评再读，在第一层次的基础上稍加注意朗读的感情。
第三层次：读懂诗词大意。要求学生借助文本的注释和自己的朗读，能够说出诗词大意，从整体上感知文意。
在这个环节中，要强调学生的整体感知，强调学生的理解，强调学生用自己的语言概括诗词的中心或主题。
有时候，可以根据诗词的难易适当调整教学环节。可以以诗解诗，对诗词进行译读。让学生练习用现代文解读古诗词，同时注意自己的用语——韵脚和诗味。这样的练习，会增添学生的自信心和自豪感，更有利于培养语感。
第四层次：读出情味。要求学生能够站在诗人的立场，感悟诗人的情感体验，读出诗中的情感和韵味，甚至读出诗词的意境。这一步最为关键，但也有一定难度，教学的艺术与重点在这里充分凸显。
为读出情味，要充分发挥学生的联想和想象力，要让学生进入时光隧道，体味作者的心境，感悟作者的情怀。通常情况下，我们采用的是忆读和说读的方法，以现代语言解读古人情思。（下面还要详细介绍）
第五层次：赏析语言，自然成诵。
在深入理解诗词的意境的基础上，学生有了个性体验和感悟，就可以字斟句酌的赏析语句，对精彩的地方做一些自己的点评，领略我国古代文学的成就。在诵读的过程中，诗文也悄然熟记于心。
二、知人论世是解读诗词的起点
要准确的把握诗意，理解作者的情感，走进诗词的意境，就必须先做到知人论世，也就是了解作者以及时代背景。
对于7-9年级学生来说，初步了解作者的生平经历很有必要。对诗人生平的了解，会帮助学生熟悉诗人生活的环境，理解诗词的意味，体悟诗人的趣味，尤其是感悟“味外之味”，聆听“弦外之音”。
在了解作者生平的过程中，还要注意作者的品行修养。知道他的为人性格、交友情趣，有时候就可以借助其语言、行为、作品达到如临其境、如见其人、如闻其声的效果。也就会更贴切地感悟他的情怀。
对于一些比较著名的诗人，我们可以让学生了解他们的其他作品，感受其作品风格，探究其思想情感。
在了解诗人的基础上，还要了解相关的创作背景。在一定的背景下，作者抱着一定的写作目的，才下笔成文的。如果不了解这些，我们是无法准确理解作品内容的。
所以，在深入理解诗词之前，我们先要破题识人。
三、意境赏析是诗歌教学的灵魂
诗歌是诗人“心灵的律动”，意境是诗的灵魂。意境教学的着眼点在于整体感知，再现诗人所塑造的艺术形象，发挥想象，创造性的挖掘诗歌意境，从而感悟、品味诗歌神韵。
怎样才能借助适当的联想和想象，引导学生进入诗词的意境，领悟作者的情怀呢？我们可以采用两种办法。
一种办法是忆读。所谓“忆读”就是让学生在头脑中回忆诗词，同时借助绘画、音乐来展现诗词内容，用文字描摹场景，最终在眼前浮现出诗词的意境。
教学中，一般是让教师先引路，创作自己理解的意境作品。然后，学生有了一定的感知，积累了一定的方法，就可以自己创作了。刚开始的时候，可以让学生用绘画作品、用熟悉的歌词或者曲子，甚至别人的文章，来表达他的理解。随后就可以训练他们把音乐、美术中的意象都转化成语言文字，也就是用一段散文来再现意境。这个过程其实是对文本的改写，但是经过系统的训练之后，不仅仅停留在改写层面上，更加突出的是想象和联想中的意境再现。
通过这样的训练，课堂上，我们经常能够看到学生陶醉的神情，能够听到他们用自己的稚嫩童声投入地解读作者的情怀。每每这个时候，我们就会发现在古诗词幽远深邃的天地里，教师、学生、诗人的心灵相通。
另一种办法是说读。说读就是对诗人说话，也就是把诗意扩展开来，在原诗句的基础上增加很多自己描写的内容，然后对诗人说。
例如：“采菊东篱下，悠然见南山”，就可以这样说读：诗人啊，秋风送爽，天高云淡的时节，你漫步于菊的海洋，阵阵芬芳沁入你的心间，使你忘情而沉醉，禁不住弯腰采摘点点诗意。不经意间，你抬头看见了秀丽的南山，心也随之飘得很远很远……
这样的说读练习，可以先在小组间实行，然后独立尝试。通过这样的练习，学生能够扩展诗意，升华诗词意境，并且神思飞越。同时，也给学生揣摩诗意、探求诗境留下了更大的创造的空间。
在忆读和说读的基础上，学生就可以有情有味的吟读诗词。这样，情景教学贯穿始终，教师就注意了对学生的熏陶、情趣的培养、审美能力的提高和语感的增强。
四、诗意教学是诗词教学的有效手段
1.提高鉴赏能力，掌握学习的方法。
以读为主，抓住意境，充分想象和联想，与作者对话，与文本对话，读、品、赏、析、联、写、诵，学习诗歌的方法就深深扎根在学生的脑海。几年来，我们的教学实践，逐渐改变了那种通俗讲解，只管背写的诗词教学局面。学生在课内外阅读中，知道如何学习诗词，先干什么，后干什么。
2.在古诗词教学中，有效地把读和写结合起来。
译读、忆读、说读的环节有机的把读和写结合在一起，读为写服务，写又促进了读。这样，有效利用教材，不为写而写，不为读而读。同时，也促进了学生对诗词写作方法的掌握。在写的过程中，有效训练了学生改写、扩写、补写等能力，激活了学生创造型的思维。
如教学《天净沙·秋思》时，在引导学生步入小令的意境之后，教师给学生创设了一幅深秋游子思归图，以此打开学生想象的大门。然后，学生进行创作。有学生这样写：
深秋的黄昏，一个风尘仆仆的游子骑着一匹瘦弱的老马，迎着一阵阵冷飕飕的西风，在荒凉的古道上踽踽独行。路旁，缠满枯藤的老树上，即将归巢的暮鸦在低回盘旋，好似杜鹃声声啼血：“不如归去，不如归去！”远处，流水潺潺，几户人家已是炊烟袅袅，他们的欢声笑语仿佛就在耳边飞扬。疲惫的老马再也不愿往前走了，它“扑通”一声，跪倒在地。兽犹如此，人何以堪？漂流已久的旅人只好下马驻足。太阳已经落山了，可前路茫茫，长夜漫漫，家在何方？亲人在哪里？游子睹物伤怀，触景生情，不禁悲从中来，柔肠寸断。正是游子心，血泪吟。
在这段话中，学生走进了作者的心灵，体会到作者的情思，感悟到萧索与寂寞。同时，采用了借景抒情的写法，想象丰富，联想恰当。这样的写作有效加深了学生对诗词的理解，阅读能力和写作能力在这样的练习中，提高得很快。
3.培养了一批年轻的教师，他们在诗词教学中逐渐形成了一定的教学模式，规范了诗词教学。广大教师不再盲目，而是有章可循。
4.大部分学生在考试中，古诗词题目丢分现象逐渐减少。
古诗词教学的艺术魅力无限，还需要我们在教学中继续努力和探索。
（作者单位：河南省三门峡市陕县教研室）
