德国布伦瑞克美术学院设计教育启发
杨超
摘要:
德国是现代设计的发源地,德国的设计教育从包豪斯开始就已经形成了以“工作室”为基本单位的教学模式,并传承发展至今,对世界上设计教育的影响起到了积极的作用。文章通过对布伦瑞克美术学院设计教育模式的调研,并结合自身近五年的设计工作室教学经验,总结出一套针对艺术设计专业学生设计工作室教学新模式。
关键词:
德国设计教育教学方法工作室模式
中图分类号:G632
文献标识码:A
文章编号:1003-0069(2016)-04-0112-02
布伦瑞克美术学院是德国知名的艺术设计院校(如图1),地处德国中北部,属于下萨克森州。学院成立于1962年,其前身可追溯到19世纪1842年由布伦瑞克商业联盟建立的制图学院。学院是一所以国际化为导向的公立艺术类高等学校,开设的专业包括自由艺术,艺术与传媒学,多媒体设计等。
201m年6月-2014年9月,笔者获得德国政府资助的DAAD艺术家奖学金赴德国布伦瑞克美术学院(Braunschweig University of Art)进行为期一年零三个月的访问学者研修。主要工作是对德国高校设计教育模式进行调研、协助Klaus Paul教授的教学和设计工作、参与到该校通信艺术设计(Communication Arts)的本科及硕士课程的教与学。通过对德国艺术院校的设计教育模式调研并结合自身的工作室教学实践,总结出一套以培养学生实践动手能力为主的设计教育“开放式”的教学模式。
一布伦瑞克美术学院教育模式
布伦瑞克美术学院的教学模式中,最具有特色的设计教育方式主要体现在项目模块(Project Modul)和设计专业知识(Gestaltungsfachwissen)两方面。学生在入学前需要向学校提交专业学习方向的申请表,每个专业有不同的研究方向,不同的研究方向有不同的导师和相应课程。学生入学后,学校没有固定的班级人数,学生根据自己的专业方向进行自由选择课程,并修满学分。学生在选择专业课程学习的时候,以导师为基本单位,选择相同导师的学生即成为一个学习小组,专业课的教与学主要以小组和设计工作室为单位进行。
1.1项目模块(Project Modul)
项目模块(Project Modul)课程模式是德国设计教育的主要特点之一,它主要在于培养学生的商业设计实践能力、市场调研分析总结水平、团队协作能力。布伦瑞克美术学院的项目模块课程包含在每一个学期中,是主要的课程形式,涉及到学生的毕业设计创作。每学期的项目模块课程占15学分,最后的毕业Project占30分。项目模块课上,导师将自己的设计项目引入课堂,给学生作为设计项目来进行。学生也可以自主命题,选择有研究意义的项目自行设计。课程的进行过程中,每周一次师生见面,以工作室的教学方式,为了达到良好的教学效果,每个工作室是限定人数的,工作室的负责教授和讲师共同制定一个设计课题,学生围绕这个课题开展讨论、考察及研究,拿出设计方案,通常以PPT的形式进行汇报(如图2)。学生之间相互讨论,导师也会对学生的设计方案提出修改和完善的意见。在整个项目模块的课程当中,学生可以随时进入实验室进行设计制作,学院有先进的实验室设备供学生使用,例如海报印刷的丝网印实验室、数字媒体影象实验室,工业设计模型制作车间、数码摄影实验室等。学生进入到实验室,车间的师傅会先把操作流程详细的跟学生讲授,并指导和协助学生完成设计作品。
1.2设计专业知识(Gesta,tungsfachwissen)
设计专业知识(Gestaltungsfachwissen)课程在布伦瑞克美术学院分为三个类別:理论型Theorie、探讨型Betrachtung和应用型Anwendung。学院要求学生每类课程都要选,这主要是针对学生综合能力的培养。在培养学生学好基础理论知识的同时,又有针对性地锻炼学生具有独立的发现问题,提出问题和解决问题的能力。设计专业知识课程通常要求学生在前三学期修完,每学期占12学分。
设计专业基础课先由教师讲授,之后学生自主创作。通常这类课程是在教室、实验室、设计工作室完成(如图3),在一个时间段内完成课程讲授——学生作业——作业阐述——作业讲评。作业形式大致有三类:设计作品形式、市场调研报告和解决方案形式、命题快题作业形式。此外,在学院网站上,常常会有一些国内外的专业设计大赛信息,学院主张专业导师将这些大赛命题作为专业课的作业选题,并希望通过鼓励学生参加专业设计竞赛的形式来促进学习氛围和提高学生的专业实践能力。这个过程的教育模式主要是将专业理论知识的教授、市场调研、设计实践相结合。
二启发与实践研究:设计工作宣教学模式
从对布伦瑞克美术学院的教学模式调研中,我们会发现学院对于艺术设计人才的培养模式,更多的是注重提升学生的动手实践能力,将课堂的教学与社会实践和需求相结合,为教师和学生提供了一个开放式的教学实践环境,教师对学生的教学培养应结合设计公司对人才的需求来进行。将工作室教学模式引入到设计教育的教学中去,通过工作室对设计项目的开展,与企业衔接,将专业设计竞赛引入课程教学,真正提高学生的动手能力,为社会培养有用人才。
2.1将理论教学结合实践,培养适应市场需求的实践性人才
传统的艺术设计专业教学是课堂上老师讲课,课后学生完成作业,老师打分。这样的教学模式显然已经很难培养出能够适应当下市场对艺术设计人才的实践能力的要求。在设计工作室教学模式下,教师通过组织学生参加省级或者国家级设计比赛等专业赛事,以此来提高学生针对设计命题的概念理解、设计创作能力。此外,让学生参与商业设计项目也是一个很好的实践内容,通过商业设计实践,可以避免学生在大学期间学到的仅是理论或书本内容,商业设计的过程是一个由6个主要环节构成的:与客户沟通—市场调研—设计提案—进入市场—设计反馈—设计完善,通过对这六个环节的反复练习,可以提高学生的实践能力,避免今后学生进入市场“眼高手低”的现象。
2.2“工作室”教学模式以企业为依托,为企业培养人才
设计工作室与企业相合作,从某种角度来说企业与“工作室”是一体的,学生进入设计工作室就意味着进入企业。这样,对于企业来说,不仅解决了时间和经费上的消耗,设计工作室还能为企业设计出产品;对学校来说,有了实践项目和设计经费,学生能够得到锻炼,还能为学校解决就业问题,这对学校和企业来说可谓双赢的举措。
三工作宣教学横式的教学内容及方法
3.1设计工作室模式的教学内容
在传统的教学上,艺术设计专业课程的教学内容总是依赖某一本教材或者某一个虚拟的命题来进行,这样的教学方式未必能够让学生达到学以致用。艺术设计专业的设计工作室教学模式要求教师将当前国内、国际的最新设计公司模式、设计发展趋势传达给学生,让他们接触到一线的专业知识。主要方法有两种:将设计项目引入教学(如图4);组织学生参加国内外专业竞赛。
(1)将设计项目引入教学
将实际的设计项目引入到教学当中,在教学项目的实践过程中有意识地融入新的技术工艺和设计方法。将来源于企业的设计项目作为学生的课程作业,企业的要求即为作业要求,最终作业水平高低的评判将会是以教师、企业、市场三位一体的综合评判标准。这样一方面能够有效地促使设计教师与社会接轨,在设计工作室教学模式下的设计教师会主动去找项目;对于学生来说,通过这个过程他们会更多地了解市场,设计的产品被社会所认可,并能够在学习的过程中得到一定的设计酬劳,这将有效激发学生的设计兴趣,学生的学习会变得更为主动,从而提升整体教学氛围。
(2)组织学生参加国内外专业竞赛
将国内外专业竞赛引入到教学当中,设计竞赛的命题征集即为课程作业的要求。这样一来,学生的设计作品将会由大赛中国内外专家、设计大师来检验。通过组织学生参加专业竞赛能够促使学生之间在专业上形成良陸的竞争,激发他们的学习兴趣(如图5)。有些国际竞赛项目需要团队合作来完成,团队成员并分别负责插画、摄影、执行、后期处理等角色,通过设计团队的组建来提升学生的团队合作意识,这正与专业设计公司的运作模式想吻合。
3.2设计工作室的教学方法:小组教学模式
改变以往传统教学模式上“教师讲,学生听”的被动教学,通过设计工作室“小组教学”的模式强调教师和学生的一种交互式、互动性的设计方案讨论教学(如图6)。一方面,设计工作室的“小组教学”模式符合专业设计公司的方案讨论会方式,即将设计教学情景模拟设计公司方案讨论会的形式,学生充当设计师的角色,将设计方案拿到提案会上来讲解,“设计师”把台下同学当成客户,要求“设计师”去说服他的客户,此时台下同学充当了客户的角色,他们会渐渐了解客户的心理,这样能够达到换位思考的效果,对今后的设计推广能够打下较好的基础;另一方面,在设计工作室“小组教学”模式下,学生的自主陸和团队精神得到训练。这样的互动教学模式能够激发学生的优点和潜能,充分提升学生的专业实践能力。
3.3设计工作室的教学手段
(1)设计工作室与企业建立长久合作,将企业项目引入教学。
设计工作室的教学场地可以是在工作室内,同时也可以在企业的设计部门和生产部门。将企业项目引入教学,不仅提高学生的设计实践能力,同时为企业创造商业价值。
(2)引导学生进行广泛的市场调研。只有了解了市场需求、受众人群,设计出来的作品才是最具诉求率和竞争力的。
(3)组织学生对企业进行调研
学生的设计离不开实际的生产,一项设计需要考虑到生产工艺、材料加工、成品的展示包装等因素,在掌握这些因素的前提下,学生才能够设计出符合生产工艺、节能环保、且最具性价比的产品。
(4)由学生、教师、企业代表共同组成的设计提案讨论会
在讨论会上,学生通过PPT提案的形式来对自己的设计进行讲解,教师点评、企业代表对设计提案提出建议。这样能够有效且准确地促使学生的设计市场化。
(5)设计产品市场反馈
邀请企业代表到设计工作室座谈,定期地对投向市场的产品进行反馈。一方面,能够及时调整设计策略;另一方面,对“未来设计师”前瞻性的培养起到了直接有效作用。
结语
艺术设计教育的终端产品是具有创造力的实用型创意设计人才。随着我国文化创意产业的不断发展,国家对于实用型创意设计人才的需求正逐步加大。然而,面对竞争日益激烈的设计行业,艺术院校需将教育的理论与实践相结合,培养出社会发展所需求的设计人才。这要求艺术设计院校对人才的培养与社会发展相接轨,不断的创新和改革,吸取德国设计教育的成功经验,并结合我国高等教育教学特点,总结出一套针对艺术设计专业“工作室”教学新模式,运用于实践教学当中,从而取得良好教学效果,以此来完善我们的设计教育改革,最终达到提升教学质量,实现培养应用型人才的目的。