让作文“情”“画”绵绵，飘飘意远

    被歌手赵雷的《画》打动，原因无他：曲风质朴纯情，画面温馨祥和。歌词所选取的意象充满生活气息，叠加的意象、和谐的韵律，使得一幅幅看似平常而浓郁的画面铺展开来：为寂寞的夜空画上一个月亮，把我画在那月亮下面歌唱，为冷清的房子画上一扇大窗，再画上一张床。画一个姑娘陪着我，再画个花边的被窝，画上灶炉与柴火，我们一起生来一起活。画一群鸟儿围着我，再画上绿岭和青坡，画上宁静与祥和，雨点儿在稻田上飘落……。

    学生的作文里你总看到絮絮叨叨地说着事件起因经过，总看到亘古不变叙说着相似的故事，总看到苍白的口号式的道理。你有多久不见情景的描摹，场面的熏染，人物的刻画，多久不见亲切而有生活气息的文字，多久不见独到小巧的凝聚点，又有多久不见一个扣人心扉的生活故事。

    可你还记得自己多久没有好好上一堂作文辅导课，你还能罗列出你进行过几次作文的专项训练，你有写过几次下水作文……是不是很久远了，亦或你还从未开始。

    什么是好文章，如何写出好文章？请让“画”与“情怀”走进学生的作文。

    一、绘“声”绘“色”绘“画”

    首先，学会拟声摹态。人、景、物，他们的话语声响是在怎样的情景中或如温润春风，或如凄切寒蝉，或如庄严洪钟……他们的情状姿态又是在怎样的情景中百转千回，或巧笑倩兮，美目盼兮，亦或粉面含春威不露……“年华有情状”唐代诗人李商隐早已在《俳谐》中如此说道。耳目手足一举一动，一颦一笑，景致的错落闲散、晕染旖旎自成风景。

    如学生这样描摹铁树——原本坚硬笔直的叶片早已变得向外翻开，快包不住中心盛开的花。中心那朵黄色的花很大，格外显眼。由一层层小花紧紧聚合组成的球形，耀眼的阳光下如同一个鼓鼓囊囊即将收获的麦穗，又神似一个饱满的坚果球。金色的碎阳在草地上铺了一层薄薄的暖意，映着斑驳的树影。

    如学生这样描摹游船与老人——大多数人都喜欢美丽华贵的大游船，我也不例外，但我没能挤上那些游船，只好一个人坐在码头旁的石凳上，悻悻地望着各种雕成龙头的，凤尾的船影远去，留下迤逦万千的拖影，晕染成支离破碎的模样。而那从芦苇中荡出的是条极窄小的木船，有些破旧，仅有两块脏兮兮的布罩在搭起的挡雨棚上，样子有点寒酸，船主是一个枯瘦的老人，头上戴一顶斗笠，他戴得很低，仅仅露出鼻梁和小半张脸，杂乱的胡茬灰白灰白的，嘴唇开裂灰黑。

    如学生这样描摹抚琴者——只见在街角处，一位老人正在抚琴，老人年纪颇大，花白的发丝与须眉显得格外引人注目，皱纹满面，古铜色的脸庞饱受沧桑，惟一留下的是嘴角微微扬起的弧度，衣服也甚是干净，只是灰色的长衫已洗得发白，上面不合时宜地打了几块补丁。

    你的手指粗砺不堪，可却流淌出美妙的琴音，好一个“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情！”音色清丽如三江之水，明亮如九秋之菊，忽而高昂如高山流水，又转为婉转如清泉潺潺，其中的起承转合，富于情感，可谓是一绝。

    其次，学会察“言”观“色”。这里既要多观察事物本身所具有的外显之色，又要多细细揣摸事物的内藏心思。

    如学生这样描摹白鹭——它长得不大，小小的笼子刚好容纳它的身体。它通体雪白，细腻的羽毛一层一层铺在身上，黄色的喙长长细细，两个眼珠子黑中带褐，骨碌转动着，真漂亮的小家伙！可唯独只有一条腿站立着，另一条腿受伤过重，断了一小半。哎，真是可怜的家伙！我把它从笼子里拿出，它蹦跳了几下，一个踉跄差点没站稳。它扑腾着自己的翅膀，眼见着已经飞起一点了，它突然掉了下去。它连忙又站稳，又试了一次，还是掉了下来。“唉……”爷爷叹了一口气说，“它一条腿断了，是飞不起来的。”我摇了摇头，对它喊：“加油！加油！加油……”“扑腾扑腾”，随着几声比往次更响的拍打，小白鹭离开了地面，高了，高了，又高了，小白鹭不断拍打翅膀，它终于飞上自己的天空了！

    如学生这样描摹无花果——果实成熟，它的外皮也只是呈现出暗紫或暗红色，没有丝毫的可爱可言。偶然的机会，让我发现了在深绿中的那一点点紫色。剥开它光滑的外皮，我才后知后觉。原来在丑陋的外皮深处，藏着一颗炙热地跳动着的心，密密麻麻不计其数的红色丝丝缕缕带有亮亮的黄籽向四面八方围聚过来，在中央形成了一个圈。多么像燃烧得正旺的火焰！一下子，它積蓄了数月的生机与活力喷涌而出，好像要倾吐着什么，宣泄着什么。柔软的果肉甘甜醇厚，回味无穷，那样的甜，没有苹果的酸，葡萄的腻，带有稳重朴实的感觉，贪吃的解了馋，嗜甜的不嫌淡，爱清淡的也不觉浓，大部分的人，都接受了这样的温和。

    如学生这样描摹青稞——远远望去，是大片大片的灰绿，是的，不是嫩绿，不是翠绿。不像麦田那样翻滚着金色的浪，不像水稻那样轻盈的舞，青稞自有它的厚重与沧桑。它深深扎根于贫瘠的土壤中，阳光不曾给予它温柔的爱抚，唯有雪山与之静默相对。但它对这些并不在乎，只是努力地生长，竭尽全力地生长——回报它的，正是颗颗饱满的穗粒。

    最后，笔到之处皆成画。清代高鼎的“远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊”。这便是他的《画》。山色水声花影鸟语从笔尖流淌成画。

    如学生这样描绘与父亲相处的画面——云镶着玫瑰金的绒边，霞光一走数千里郁积在最矛盾的角落里，红得太狂欢，好像是歌剧末尾的咏叹。我点头附和着：“对啊，这只是湖啊。”父亲站在我的身后有一下没一下的摸着我的头。我想他一定在温柔的笑着吧，而目光落在铅灰色的湖面上，可以清晰的看到水波下的红鳍的鲤鱼。

    二、真“心”真“意”真“情”

    首先，让学生拥有“心”思。平时应鼓励学生大胆写大胆想，不断地在修改的基础上调整正确的思路，出新意有深度。多多进行思维的发散训练，寻找事物事件中的诸多关联并进行有机统一与整合。让学生拥有如下“心”思：佛心、儒心、道心、慈悲心、进取心、禅宗心、慈悲以怀、立国以儒、安身以道从而凝视灵魂，关注生命。

    如学生将无花果与赤子心进行了勾连——快去呵护你身边的无花果吧，不要非逼它露出泣血的红来，才后悔不已。于是，无论是每天匆匆伴着晨光去学校，还是伴着晚霞回家，或是伤心或是喜悦，我总能看见，无花果那颗正在无声地为我燃烧的心。无花恋，恋上一颗赤子心！

    如学生将铁树与坚守初心进行了勾连——我不敢相信这盆年年月月都看似平凡不已的铁树，现在竟出落得如此高贵，枝枝叶叶与花间竟充满着高雅。我静静站着，明白了铁树的花语。在别人看来，铁树一直是那样一成不变，然而面对风吹雨打的洗礼与熏陶，它看似无所表现，但其实它用自己一次次的经历来沉淀自己的内心，储藏自己的能力。当别的花争妍斗艳时，它却静候时光，储蓄生长，用自己的一生，开出令所有人都惊叹的、不可思议的花……铁树虽然其貌不扬，却有着自己的坚持，不改初心。让我们吸取生命中的精华，储藏自己的能力，伴随着时光，用一生开出最绝妙的花。

    其次，千古文章意为高。在习作中教师可将自己的人生感悟，对事物认识的高度深度传递给孩子，练就他们提炼生活的慧眼，所谓千古文章意为高，作文就是思想见识的阅兵场。

    如学生这样感悟生命——生命太脆弱，最怕的是突然的变化;生命太渺小，最怕的是太重的负担;生命太固执，最怕的是半路的放弃;生命太坚强，最怕的是一开始就退缩……生命是颗玻璃弹珠，只要有光，就是最闪耀的星。低下头，更要低下心，让生命在花儿般的岁月中磨砺，成长。因为生命，经不起天翻地覆。

    如学生这样认识低头——低头并非怯懦，它是在等待中对机会的窥伺，是在冲锋前对自己爆发力的凝聚。我们需要学会低头，因为机会不可能俯拾皆是，它需要认真寻找;力量不可能随时都有，它需要慢慢积蓄;成功不可能唾手可得，它需要长期的坚持。低头，或许是痛苦的，因为它看似是对尊严的侮辱，但惟有这样，才会承担起天降斯人之大任。

    最后，让学生重拾高贵精神。老师与其一味地、口干舌燥地讲授写作知识，不如下水来体会学生的甘苦，实现有目标的教学。因而作文教学师生同题共振，必然在笔法，构思，选材上起引领作用，触动学生的心弦，让他们情不自禁拿起筆或仿写，或超越。师生习作相互借鉴批改，笔风情怀互相浸染，丢开千篇一律的皮囊，重拾高贵有趣的灵魂。

    教师将自己的信仰和情怀去击中学生内心最柔软的地方，让学生脱离精神地贫瘠。但凡学生围绕个性、自我、竞争与合作、和谐、读书贵思、文化传承与创新 、平等、智慧、尝试、勇气、诗意等方面不断用故事情境去点染一种高尚的心境、情趣和胸怀，就是最妙的文章。

    请让“画”与“情怀”走进作文，使其有声有色，有形有味，妙幻出天然动听的韵律和节奏，让生活情味丰盈而盎然，让学生感受到生活就是他们笔下书写的诗与歌，“情”“画”绵绵，才能飘飘意远。无论是经典片段仿写，还是生活有感而发，小细节的摹写和整体的谋篇布局终究会因“画”与“情怀”铸就篇章大景象。

    陈萍，江苏省宜兴市实验中学教师。