实现“非设计”的可能
柚子
陈艺元配饰设计工作室由旅法设计师陈艺元于2012年创立于深圳，后迁入北京。工作室内容涉及配饰、珠宝、装置艺术等多方面领域，关注作品的趣味性、多元性、边界性，尝试通过多专业的介入来突破传统类型学的界限，来实现“非设计”的可能。
陈艺元2008年以第一名的成绩毕业于法国巴黎最悠久的时装设计学院ESMOD，还获得了“风格奖”。读书期间，陈艺元获得了东京“PARIS-MIKI公司”眼镜创意比赛设计奖。获奖后，她觉得自己有这方面的天赋，因而在大学第三年就选择了配饰专业。毕业后，陈艺元在巴黎JULIN BERNARTIN独立设计品牌实习，随后回国工作，并于2012年筹备创立了同名品牌配饰工作室——CHENYIYUAN ACCESSORIES STUDIO。
工作室成立后不久，建筑师苏迪加入了进来。“我本身比较神经大条，建筑师这样缜密思维，做事严谨的人，很适合和我一起工作。设计上构成解构的东西变多了，在形象款，展示空间和包装设计上有很多不同又有趣的想法。”陈艺元说。
在作品的材质方面，陈艺元更偏好使用小羊皮、牛皮、好的金属配件（比如五金店的螺丝螺帽等一切）、石头、未经过打磨的矿石、珍珠等材料来设计首饰。“相对来说，可能算较有艺术性，材料上比较特别的是用树脂，在这一块的制作完全是由我们在工作室操作，因为对于调配的比例、室温和湿度的把握比较精细。”陈艺元说：“如果说材料独具的性格，比如说皮革类的材质会比较硬朗，酷一些，一般和铆钉、锁链还有栓扣一起搭配，不过我却喜欢给它们赋予另一种相反的感觉，例如中间系列，寻找一种平衡稳定的美；珍珠有很温婉的感觉，但我希望能让人感觉到他的含在贝壳里的诡异感觉……材料最有趣的是你可以随便把它发挥成你心目中的它。”
作为一名首饰设计师，陈艺元形容起首饰来，语句中满满的都是宠爱，“首饰有点像个小宠物，你对它看对眼了，就会很喜欢它，感觉很有眼缘。解读更像是要用语言去形容，去归类，每个人经历过不同的环境，都会有自己的体会。概念可大可小，内涵可有可无，都是首饰创作中不同的表达方式，我个人是这么认为的。”
《设计》/陈艺元
《设计》：您所奉行的设计哲学是什么？陈艺元：设计一切还是以人为根本，按照人的身体结构结合外观的美感与需求制作；一切的事物一旦与人有联系就有了人给与的定义，例如，一个空间人进去住就变成了房屋，一个东西被戴在身上就变成了首饰。
《设计》：哪些艺术家或者艺术作品影响了你的创作风格？
陈艺元：其实喜欢特别多，没有固定喜欢那种风格，也没有固定喜欢的艺术家，觉得大家都有很多在各个方面值得我学习和喜欢的地方。
《设计》：哪些事物最能激发您的创作灵感？
陈艺元：应该还是电影，小说还有旅行时看到的人、物、景象。
《设计》：你在作品中经常会运用不同的材质，通过这些材质问的混搭和碰撞，您希望借助这样的设计语汇传递怎样的信息？其问又有怎样的体悟？
陈艺元：是趣味的艺术品，行走的建筑。每一个佩戴者将成为懂得融合生活、设计和艺术的天才。藉由作品感受质朴中的灼灼生命力量。做一件首饰时的感觉有点像和人说话，做着做着，就是娓娓道来你想说的话，别人赞同，就会认可你的作品。
《设计》：目前而言，您最偏爱的个人作品是哪一件？
陈艺元：AMBIGUITY，暧昧、不定性、模棱两可的感觉。这个系列采用巴西天然产钛晶上结合了自由流畅的银材质的线条，给予它更多可能性与生命力。
《设计》：你是否认为首饰创作和佩戴是一个完整的过程？在创作过程中是否会考虑佩戴因素？又希望通过作品向佩锵者传递怎样的信息？
陈艺元：是一个完整的过程，从艺术类首饰E更有这种感觉；看做一个作品的目的是什么，如果只需要展览其实可以不考虑佩戴因素；传递她是一个很美很自信，生活中发生美好事物的人。首饰表达我和佩戴者的感同身受的内心万千丰富有趣甚至是怪异的世界。
《设计》：未来有怎样的创作计划？
陈艺元：作为设计师，希望一直保持自己首饰的风格，不因为市场的利诱，继续更多好的作品，关注作品本身的趣味性、多元性、边界性，让我们好好去研究工艺和做创作。
《设计》：如果有机会，你会对准备学或者正在学首饰设计的学生说些什么？
陈艺元：先看自己到底是不是真的喜欢，如果回答是肯定的，那就坚持做下去，一定会有好结果。
