探究高校设计色彩课程中创新思维的培养
索菲娅
摘要:
作为真实地描绘客观物象色彩的训练,艺术设计专业所要达到的目的有别于绘画性写实表现,设计本身的特质和目的,决定了设计色彩更多的是创造与创新。本文通过设计色彩课程的教学进行总结,阐述强调色彩训练和设计的内在关系,强调主观的色彩感受与强化,并且通过创新思维对色彩设计加以传达。
关键词:
艺术设计 设计色彩 创新思维
《设计色彩》课程是专为高校艺术设计专业开设的一门必修的专业基础课程。是建立在绘画性色彩写生的观察方法和形态塑造的前提下的一种新的写生方式和表现个人主观感受的途径,培养学生的色彩表现能力、图式语言表达、设计的审美意识以及创新思维能力是设计色彩课程的意义所在。长久以来,基于艺术设计的所涵盖面非常广泛,使得设计色彩课程的教学存在许多误区,譬如在课堂教学实践中,以强调色彩写生中的“写实再现”,而忽视了主观色彩的传达;在纯绘画色彩语言的训练中,坚持强调严谨的造型、色调的和谐、空间层次的丰富,而不尝试进行形态解构、重构,设计的基础造型原理也不能够融入写生实践中,更谈不上对学生创新思维的培养。
在设计色彩教学中,培养学生的创新思维能力应该是拓宽设计视野、丰富表现语汇的根本,因此打破传统色彩观念,从绘画色彩技法和经验承传来一个质的跨越,强调视觉语言解析设计元素,以自然感性的客观物象为本,设计主观意念为目标,让学生对色彩理论重新认识,培养他们全方位纵横并举的创新思维学习方法,最终提升设计色彩表现能力。
一、设计色彩课程中创新思维培养的重要意义
设计艺术的唯一社会功能就是在艺术传承的基础上追求创新,因此,对于设计色彩课程,我们更应该关注其主观感受、个性表达和创新性思维的传达,而不应该还站在绘画性色彩的角度和标准来衡量设计色彩表现的优劣。设计色彩课程的目的是训练学生对色彩情绪的理解、把握及运用,锻炼学生们敏锐的色彩情绪感受能力,理解色彩感受的普遍性和挖掘个人色彩的个性化,学会色彩对比、协调等关系运用,同时炼就丰富的色彩搭配技巧。
色彩,在设计中是一种语言,掌握设计色彩的基础理论以及设计色彩的个性语言,进而通过视觉图像传达创意思维。通过对客观物象观察、分析和审美选择,将特定的物象进行归纳、提炼,再运用夸张、变形、解构重组等艺术手法表现在画面上。在这一质的转换过程中,挖掘学生的创新思维能力较系统地讲授设计色彩的构图、造型、色调等更有意义。《朝圣的人》、《欢快的舞蹈》都是通过对静物的组合方式进行解构重组,将抽象的符号和主观的色彩进行融合,体现—种意象的视觉效果。在设计色彩教学过程中,提倡对形态的重新塑造,以使得主观强化的色彩得以和主观创造的造型紧密结合,更好地表现情感主题,在装饰化色彩处理中,学会归纳概括表现现实的形态。通过色彩原理及视觉表现的形式规律,让学生直接运用主观色彩进行视觉表现,既刺激受众的视觉又调动其精神心理。没有创新性思维的植入,设计色彩的表现功能和审美价值将流于平庸。
二、设计色彩创新性思维培养的途径
1.从注重描绘性写实的教学方法向多元化教学的的转型。设计专业的色彩课程的目的不是简单地描摹客观物象的造型和色彩关系,而应该倾向于多样性、多元化的表达。色彩归纳、平面装饰转换、意象象征性表现都可以作为设计色彩的教学内容。凡·高借助自然运用主观色彩和笔触来抒发个人的情感,这已经不是描绘性色彩,它的作品中体现出一种装饰与象征手法兼具的特质。同样是法国后印象派画家保罗·高更曾说:“不要从自然临摹太多东西……借着在自然面前沉溺于梦想而从自然中吸取出艺术,要多考虑创造而少想到结果。”设计色彩课程涵盖色彩基本原理以及画面图式语言传达等知识,教学内容力求趣味性强、画面构思新颖,这样就能够充分调动和激发学生的创造性和主动性。设计教育的目的是使人在创造性的活动中富有创新意识,而多元化教学模式可以丰富教学效果,提升学生的主动去创新。
2.从单一描摹能力的训练向创新思维能力的培养过渡。设计色彩课程教学中创新思维能力的培养,首先必须在教学观念的定位上进行革新,分析出具象描绘与抽象表达在设计色彩写生中的内在联系,把隐藏在具象形态中的抽象和新的图式语言抽离出来,调动学生的动手动脑积极性。《静物》对画面结构进行重组,基调色的重构、材料的综合运用成为学生构架新画面的新途径,这些色彩处理方法有助于拓展学生的创新思维能力,丰富色彩造型语言,提升设计专业综合设计水平能力。
三、创新思维与色彩设计审美性的融合
“审美”是人类掌握世界的一种特殊形式,泛指人与社会或自然形成的一种形象的情感的和无功利的和谐关系。色彩设计的审美性其实就是在创造新的色彩组合效果,使受众的视知觉得到刺激。作为设计色彩课程,运用一种富有创意的用色方法以及新颖的画面组合方式,来避免“审美疲劳”,而呈现新的色彩审美价值。设计的最终目标是实现审美性与功能性的高度统一,而设计色彩作为设计师必不可少的最强有力表现工具,可以为设计作品的认知功能、实用功能和审美功能提供最直接的支撑。
色彩在艺术设计中的价值和功能,已经完全不同于一般意义的审美范畴,创新性的色彩设计应该凸显设计的功能性和审美价值。作为现代艺术设计的色彩教学,应着重培养学生的色彩表现感知力,以及多元化,交叉性的创意思维表达方式,激发学生主动吸收色彩理论知识的兴趣,开阔艺术视野,拓展学生全面的色彩设计意识和审美趣味,以提高全面的色彩素养,适应新时代设计艺术发展的需要。
色彩、图形以及文字是视觉艺术必不可少的艺术元素,艺术设计作为现代社会中的专业艺术门类,设计色彩课程的教学起到了尤为重要的作用,有效合理地培养学生的创新思维能力,从绘画性色彩再现向个性传达、多元化表现转换,符合当前艺术设计专业人才培养目标,弘扬设计主体的创新精神,进而适应新市场、新经济的需要。