管弦乐在中小学音乐教学中的发展与运用

    石小侃

    摘 要 在新课标的要求下，中小学音乐教学已经不再局限于书本上的理论知识，开始有计划、有目的的开展西洋管弦教学活动，以提高学生的艺术审美、团队协作和思维创新能力。本论文以管弦乐为研究切入点，对其在中小学教学中的发展历程，以及具体应用措施进行了详细的研究和分析。

    关键词 管弦乐 中小学 音乐教学 发展 应用

    中图分类号：G622 文献标识码：A

    管弦乐队在中国已经有一百余年的历史了，但将管弦乐融入到中小学音乐教学中， 才仅仅是改革开放之后的事情。因此，管弦乐在我国中小学音乐教学中的应用仅仅处于初期阶段，教学内容存在单一、浅薄的现象，教学方法缺乏系统化，必须要在结合外国教学经验的基础上，充分结合自身的情况，加强管弦乐在中小学音乐教学中的应用。

    1西洋管弦乐概述

    自从1890年，英国人赫德开始在我国的天津培养弦乐人才开始，西洋管弦乐便开始在我国缓慢发展起来。在发展的过程中，西洋管弦乐凭借其丰富的表现力征服了中国人民，在中国得到了进一步发展，并逐渐被视为中国音乐文化水评的衡量标志之一。

    从乐器类别上来讲，西洋管弦乐主要分为吹管和弦鸣乐器两种。

    吹管乐器又可分为铜管乐器和木管乐器。两种乐器不仅制作原材料存在一定的差异，而且其演奏方式，以及旋律也存在较大的差异。其中，铜管乐器主要是由金属铜作为制作原料，具有鲜明的金属银色，在演奏的时候，主要是通过缩管内的空气柱，将气流吹进嘴里之后，凭着嘴唇的振动，乐器上本身的按键以及拉管以达到音高的改变。在演奏的过程中，铜管乐器发出的银色雄壮威武、宏达宽广；木管乐器则是以木头、竹子为主要制作原料，主要分为唇鸣类和簧鸣类两种。在演奏的时候，主要是通过气流在管子里产生振动而发出声音，并凭借乐器上的一排按键以达到声音高低的改变。木管乐器发生的音色与铜管乐器存在较大的差异，主要以柔美的的旋律为主，多用来表达大自然的美好，以及乡村的生活情境。

    弦鸣乐器也是西洋管弦乐中一个重要乐器。该乐器经历了历史的沧桑变化，从遥远的西亚和埃及走到世人的面前，在弦鸣乐器的演奏下，无论古典的浪漫，还是现代的抒情旋律，都被其演绎的淋漓尽致。可以说，在西洋管弦乐中，弦鸣乐器以柔美、动听为主要特色。在演奏的过程中，其音色统一、表现力多层次，独奏的时候可彰显出温柔、婉约之美，合奏的时候，可彰显激昂澎湃之美。

    2西洋管弦乐在中小学音乐教学中的发展历程

    西洋管弦乐在中小学音乐教学中的应用，是从上个世纪90年代开始的。这主要是随着改革开放的进一步发展，中小学也逐渐掀起了课程改革的浪潮，各个学校开始接受西方新思潮，并建立了一些学生乐团，甚至一些大学打破了常规的限制，开始招生艺术生。在这种背景下，中小学的音乐教学迅速发展起来。而管弦乐也作为音乐教学中的一个重要组成部分，开始得到发展。在改革开放后的三十年间，西洋管弦乐快速发展，无论是管弦乐人才的引进，还是管弦乐人才的培养都达到了一个前所未有的新高度。

    伴随着社会的发展，21世纪之后，素质教育已经在我国全面推进，各个中小学在素质教育的背景下，开始实施“德智体美”全面发展的育人模式。同时，为了进一步深入贯彻素质教育的教学方针，全面提升学生的综合素质，各个中小学纷纷开始有目的、有计划开展“第二课程”，对学生实施美术、体育、音乐等教学。与此同时，家长也越来越注重孩子的音乐教育，通常在孩子4岁的时候就开始着手孩子的乐器教育，而社会上各类的音乐艺术培训中心、乐器行业的出现也为此提供了契机。在这种音乐乐器学习氛围浓厚的情况下，一些有条件的学校开始着手组间各种乐团、乐队，进一步促进了管弦乐的发展。

    3西洋管弦乐在中小学音乐教学中的具体应用

    伴随着西洋管弦乐在中小学音乐教学中的发展，必须要采取有效的措施，加强中小学学生的训练。

    3.1制定详细的训练计划，重视学生的基本功训练

    中小学学生在学习西洋管弦乐的时候，必须要进行长时间的训练，才能熟练驾驭乐器，从而提升学生对音色的控制、对力度的把握等都处于一个较高的水准上。这就要在日常教学中，加强学生的基本功。在具体训练的过程中，要根据学生的实际水平，选择最为合适的音乐作品，坚持循序渐进的原则，对学生进行基本功训练。同时，在训练的过程中，还可以针对学生演奏的弱点，进行强化训练，以有效提升学生的演奏水平。

    另一方面，在对学生进行基本功训练的过程中，还要注重乐队的配合训练。尤其是一些学校由于平时缺乏乐队团体训练，突然出现演出任务的时候，进行突击训练。但这样很难提高乐队的整体水平，并且導致学生缺乏合奏和合作意识。

    3.2根据学生的详细情况，选择最佳的训练作品

    通常，管弦乐对在进行训练的时候，都是选择一些适合乐队演奏能力、自己编制的作品进行训练，但这些作品大多为经典曲目。对于中小学刚刚开始学习的学生来说，具有较大的难度，并且这种“赶鸭子上架”的训练方式，还会挫伤学生的积极性。因此，在对学生进行训练的时候，应根据学生的详细情况，选择学生感兴趣、耳熟能详的歌曲，对学生进行训练。同时，在训练的过程中，教师还可以与学生进行合奏，不仅让学生在演奏的过程中感到亲切看，还容易借助学生的模仿心理，提升学生的演奏水平；此外， 在对学生进行演奏训练的过程中，还可以鼓励学生积极参与到某一个乐队的表演和训练中，让学生产生自豪感，并促使其认真参加训练。

    3.3积极探索多样化的训练模式

    训练模式直接决定了学生的训练效果。在具体训练的过程中，如果采取“一刀切”的模式，就会打击学生训练的积极性。因此，在具体训练的过程中，可以根据学生的具体情况，选择有针对性的训练模式。例如，当拿到一个新的曲目之后，对于演奏水平较高的学生，可以使其自行演奏，教师负责指导；而对于演奏水平一般的学生来说，必须要根据学生的具体情况，进行示范、详细的一对一辅导训练，确保学生将曲目的每一个声部都能完美的演奏出来。

    3.4乐队训练中做好补差和推优

    在进行乐队合奏训练的过程中，由于一个乐队中的学生的演奏水平存在一定的差异性，在进行合奏训练的过程中，必须要更加关注演奏水平一般的学生，努力缩短其与演奏水平较高学生之间的差距。需要注意的是，在训练的过程中，应有耐心，对学生进行引导，切不可一味指责学生，否则会降低学生训练的积极性。在训练的过程中，如果学生的演奏水平实在达不到要求，可将其乐谱适当修改简单一些，并在课外加强训练；同时，在合奏训练的过程中，既要照顾到演奏水平较差的学生，也要努力为演奏水平较高的学生创造一个更好的发展平台，如：对演奏能力较高的学生进行高难度作品训练，将其推荐到专业的团队进行训练等。

    3.5积极开展丰富多彩的校外实践活动

    学生在长期的训练过程中，难免会产生一些枯燥、厌学的情绪，在这种情况下，如果还是一味地进行传统的训练，很容易挫伤学生的积极性。在这种情况下，可积极开展丰富多彩的校外实践活动，如：六一演出、社区爱心义演、比赛等，使得学生在实践的过程中，对以往所学的知識进行了检测，同时也给学生带来了较大的成就感、成功感，激发学生学习的积极性和参与性，从而提升中小学生管弦乐训练的质量。

    3.6建立有效的训练管理制度

    在加强学生训练的同时，还必须要建立一个有效的训练管理制度，使得学生在训练、活动的过程中，能够爱护乐器，并对其进行较好的保管。同时，通过有效的训练制度，确保学生在每次训练的过程中能够遵守纪律，在休息的过程中能够爱护场地、爱护乐器等。

    4结束语

    综上所述，经过三十余年的发展，并在“新课标”的要求下，管弦乐已经在中小学音乐课堂中得到了大力的发展和实践，对于提高学生艺术审美能力、团队协作能力具有重要的作用，同时也促使了学生的全面发展。因此，在这种形式下，在中小学音乐课堂教学中，必须要制定详细的训练计划、结合学生的具体情况，积极探索多种训练模式、努力开展丰富的校外实践活动等，以加强学生训练的质量，提高学生的管弦乐演奏能力。

    参考文献

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