新时期群众舞蹈编导的策略探讨

    石立滨

    摘 要 群众舞蹈日益成为深受人民群众喜爱的文化休闲项目，在群众文化建设中发挥着举足轻重的作用。新时期是文化大发展、大繁荣的时期，群众舞蹈的振兴也给其创作和编排带来了更多的挑战，因此如何创新编导的工作思路、促进群众舞蹈蓬勃发展则成为了舞蹈编导工作者分析和研究的重点。

    关键词 新时期 群众舞蹈编导 策略

    中图分类号：J711 文献标识码：A

    0引言

    作为一种肢体语言，舞蹈自古以来便和人们的生产和生活息息相关。在古代，我们的祖先用形形色色的舞蹈来比表达自己的感情。无论是庆祝胜利还是土地丰收，他们都会高兴的手舞足蹈，来传达自己的喜悦之情，并且当时的舞蹈也运用在许多方面，如生产训练、抵抗敌人和结交配偶。人类逐渐的向高级演进，推动社会生活的不断发展，舞蹈的艺术形式已经成为丰富和满足人们日常文化需求的重要载体，深受人民的喜爱，在新新时期，舞蹈更是得到了蓬勃发展，进而形成了一种大众化的群众舞蹈。

    1群众舞蹈概述

    群众舞蹈实质是指人民群众以休闲误乐、强身健体为目的进行创作和表演的舞蹈形式，参与者不需要像经过重重的选拔和专业的培训的专业舞者那样，群众舞蹈是广大人民群众积极参与和自主发动的。群众舞蹈的表演是不需要华丽的舞台和专业的灯光和音响设施，人民群众在街道、在广场、在任何地方都可以舞动。在新时期，党和国家大力推进社会主义文化发展，群众舞蹈作为群众文化的重要艺术表现形式，对于广大人民群众陶冶情操、和谐关系、获得审美、实现价值发挥着重要的促进作用，是不断满足人民群众日益增长的精神文化需要的重要载体和途径。

    2群众舞蹈编排的策略

    2.1合理选材

    人们顾名思义“舞蹈”，即以群众为主要表演或创作的舞蹈作品，群眾掌握和运用舞蹈手段，通过舞蹈艺术传达人们的思想、情感和生活。群众舞者没有受过专业的培训，不能与专业舞蹈家相比，这就要求编舞者在编舞时要综合考虑，编舞作品既非来自公众，又具有一定的专业性。素材来源于生活，表现人民“舞者”所处时代的思想、情感和生活，这样才能使舞蹈作品更具色彩，更加生动。

    2.2合理选择舞蹈的音乐

    伴奏音乐是舞蹈是不可或缺的一部分。一个好的配乐不仅增强了舞蹈视觉效果，也提高了视听效果和吸引力；也可以调动演员的舞台表现气氛，使舞蹈更有激情。具体来说，一方面，我们必须选择优秀的音乐作品，应当符合时代的主题和公众的审美情趣。另一方面，我们必须注意音乐和舞蹈之间的和谐，并找到舞蹈的配乐选择主题和整体意境。无论是古典音乐还是现代音乐，重音乐或轻音乐，优美轻快的还是凄美深沉的，只要按上面的两个选择原则来配对舞蹈。

    2.3不要拘泥于构思框架

    2.3.1道具使用的灵活性

    由于是群众舞蹈，比较缺乏专业的基本功以及技巧性，所以道具是不可或缺的。不同的题材道具的使用也有不同，一曲《荷塘夜色》的舞蹈蹈使用的道具就是非常夸张的服装，很大摆的长裙、配以张的大花，再加上大花头饰，动作很简单，但整个服装舞台果就非常的好，给台下观众很强烈的视觉审美。又例如一少儿舞蹈《蚂蚁过河》，因为具有趣味性，所以道具就显得非重要了，河流、可分离又可以合起来的小船、小树背景画面上形象的服装，使观众能够一目了然。

    2.3.2动作接的连贯性

    “真正具有美感的人体线条始终是倾向于动态的，即在静态中也如此。然而真正具有美感的线条又始是倾向静态的动态的，即使在最快速的运动中也是如此。就是这动态中的静态，使运动有了永恒的性质。除非动作富有暗示性，即能暗示出连贯的动作，否则，任何动作都不是真实自我们可以举出先进保存下来的古希腊陶器和浮雕上许许多人物形象和姿势为例，这些人物的动作没有一个不含有动作的暗示”。

    《邓肯论舞蹈》中提到：“舞蹈动作应该遵循自然的波浪式节奏：这种上升的、扩展的、有其自身的冲动和后继动作的节奏，它前后呼应，在融会贯通中达到无限的程度现代舞蹈对这至为重要的和谐法则一无所知”。

    2.3.3队形变化的多样性

    通过不同的队形变化可以做相同的舞蹈动作，这样既简单好看而不显重复。队形很多样化：三角行、倒三角形、圆形、形、长方形、直排、横排、斜排、梯形、菱形、集中正方形开放的长方形等等，还有不规则的造型队形根据需要在一个舞蹈中能灵活应用。当然这是指群舞，而独舞则是要把握好舞台的几个方位、时而台后、时而前台、时而围绕整个舞台跑、时面左前或者右前方，当然主要还是台中。

    2.4舞蹈动作设计要考虑演员实际

    群众演员与专业舞者不同。他们不仅没有足够的时间和精力进行高强度的舞蹈训练，而且在学习、接受和表达方面也无法与专业演员相比，更别提在身体的综合素质方面。大众舞蹈只是饭后人们的娱乐活动。大多数人只是为了休闲和身体健康的需要而参加群众舞会。考虑到他们的实际情况和目的需要，编导不能盲目追求舞蹈动作设计中的动作的美学和表现，也不能创作成过于复杂和困难的动作。动作的设计应该是难度适度的，方便群众学习和掌握。

    2.5注重激发演员的热情

    群众的热情和积极性、群众的学习和掌握情况直接影响着舞蹈呈现出的整体效果。因而，编导除了发挥自身积极作用创作出人民群众喜闻乐见的舞蹈，在这过程中更需要发挥每一个舞蹈学员的主观能动性。这就需要编导用有效的方式帮助他们领悟舞蹈索要表达出的内涵和理解舞蹈所要传达出的感情，进而在理解舞蹈的基础上学习具体的肢体动作。此外，更需要编导利用一定的鼓励和激发式教学策略，帮助他们树立积极性和自信心，引导他们克服胆怯的心理勇于表现自我，最终激发出他们百倍的参与热情。

    3结语

    作为群众舞蹈编导，在创作作品时，作品应该当来与生活而高于生活，通过作品展展现当今社会风貌，表达人民群众的感情，使人们在“手舞足蹈”的同时，提高自己的个人综合素质，促进和谐社会的发展。编导们只有认真观察生活，深入到群众中体验生活，不断丰富个人精神世界，才能创造出有价值的，符合中国国情的，被人们喜欢的舞蹈作品。

    参考文献

    [1] 陈君艳.论舞蹈编导在群众艺术中的作用[J].文艺生活（艺术中国），2018（05）：125-126.