提高中职学前教育专业声乐教学质量的策略
周维
[摘要]本文基于声乐在中职学前教育专业中的重要性以及教学中遇到的学生功底弱、教法单一、实践培养不足等现状，采取逐步增加教学难度、优化教学模式、创新教学方法等策略，不断提高教学实效性、学习积极性，切实提高了声乐教学的质量。为此，可以激发学生们对音乐知识的渴望和兴趣，让学生发挥想象力、创造力等，大大提高中职学前教育声乐课程的实用性。
[关键词]中职 学前教育 声乐教学
[中图分类号]J616-4；G712 [文献标识码]A [文章编号]2095-3089（2017）12-0244-02
一、国内外研究背景
近年来学前教育事业在政府的大力扶持下获得了迅速发展，社会对幼儿教师的教学能力和教学水平提出了更高的要求。音乐教育对于培养幼儿的创新力和想象力具有非常重要的作用。为了培养适应社会发展需要的新型幼儿教师，提高中职学生的音乐修养是非常必要的。声乐课是中职学前教育专业必修的一门课程，它是培养学生声乐演唱技巧、儿童歌曲教学能力以及提高作品欣赏能力和音乐表现力的有效途径，也是培养学生演唱技巧的有效手段，更是提高学生音乐欣赏能力和音乐素养的最佳途径。目前，中职学前教育专业的声乐课教学普遍存在学生年龄小、起点低、文化程度弱等问题，上课难度很大，导致声乐课课堂教学效果欠缺，因此探究提高中职学前音乐教育专业的声乐教学质量成为声乐教育工作者的一个重要课题。
二、中职学前教育专业声乐教学的困境
（一）学生音乐功底略显薄弱
中职生是一群初中毕业生，他们在入学前98%都是没有接触过艺术类方面的培训的，这些学生在选择学前教育这个专业前，对这个专业了解的并不透彻，只是一知半解，甚至是根本都不懂。最常见的就是刚入学的学生不明白什么声乐，不知道什么声乐，而且他们绝大部分的学生也只是喜欢当下的一些流行歌曲。目前学生面临的主要问题包括缺乏足够的自信心、对音乐的节奏感差、发音不准、唱歌跑调和声音沙哑等。由于学生的音乐基础功底薄弱，再加上声乐的学习又是具有特殊性，使其蒙上了一层神秘的色彩，增添了学习的难度，很多人纵使花了很大功夫，但收效却不大，而且学生也很抗拒与平时不一样的发声方式，因此，在教学上就不同程度的增加了难度。
（二）教学方式不够多样化
中职学校学前教育的声乐课教学方式非常单一，普遍采用教师范唱，学生模仿一句的教学方式。这种老师示范，学生模仿的教学方式和陈旧的填鸭式教学方式相似，均无法调动学生的积极性，无法使学生能够全身心的投入到学习中来，反而令学生感觉厌烦额而产生抵触心理。这种教学方式不仅无法培养学生对声乐课的兴趣，而且会大大降低上课效果，延长了学生掌握声乐技巧的时间，从而大大降低了教学质量。
学前教育专业声乐课采用集体课的方式进行教学。该种教学模式可以有效的提高教师的工作效率，减少声乐教师的数量和工作量，提高总体教学质量，大大的降低培养成本。但是该种教学模式难以有效的顾及到每一名同学，无法一对一教学。学生在进行声乐课学习时大多是囫囵吞枣，不知其所以然，大多数学生不能找到有效的学习方法，无法掌握声乐技巧，无法获得成就感而心生厌学之思，降低学习效果，这便是采用集体课教学模式的不足之处。
（三）实践能力培养力度不足
学前教育专业的声乐课教学往往只注重课上的教学内容，缺少实践经验。另外，学生在幼儿园实习的过程中，教师一般只关注对学生的试讲、说课和评课进行训练，而忽略了对学生如何组织儿童进行儿歌学习方面的指导，这样学生即使对于课堂理论教学能够做到得心應手，但是在组织儿童学习儿歌时将遇到各种问题，影响学生儿歌教学质量。声乐教师应该结合课堂教学内容，经常性地组织各种类型的校园晚会、合唱比赛等活动，能够极好的调动学生的积极性，使学生能够将课上所学的内容及时的转化到实践中来，快速的消化所学内容并发现自己的不足，增加了学生舞台表演经验，提高学生的自信心，增强软实力，使学生获得更快的进步。
三、提高学前教育专业声乐教学质量的策略
针对现阶段中职学校学前教育专业声乐教学过程中存在的诸多问题，笔者对学前教育声乐课进行了改革，在基本的发声练习、节奏练习、艺术歌曲的学习后会加入儿童歌曲教学内容，让学生进入幼儿园工作后就可以直接运用，主要采取了以下策略：
（一）逐步增加难度，提高教学实效性
经过上文分析可知，中职学校的学生大多是刚刚毕业的初中生，基本都没受过专业的声乐训练，大多都存在对相关基础知识了解模糊、音乐的节奏感差、发音不准唱歌跑调等问题。针对这一事实，而这时，教师主要以激发学生们的兴趣，调动学生的积极性为主，让学生边歌唱边律动；也可以通过歌曲的旋律和节奏，或者歌词所表达的意思，自行创编一段幼儿舞蹈，这就是我们儿歌教学中的唱跳结合，目的是练习学生的节奏感和美感，可以激发学生的创造性。所以教师应当根据学生的自身实际情况因地制宜、循序渐进，制定合理的教学计划，逐步增加声乐课的教学难度。在选取儿歌时，同样应当根据难易程度和艺术欣赏价值选取合适的儿歌，这样不仅能够学习到新知识同时，也增强学生的好奇心及学习主动力。
（二）改革教学模式，激发学习积极性
学前教育专业培养的不是“声乐专业人才”，由于受学校声乐教室、师资的限制，所以中职学前教育声乐教学的模式应以集体课、小组课为主导、个别课为补充，前面提到，学生音乐基础薄弱，我们在声乐课当中还是需要加入节奏、节拍、音准等方面的训练，为此，我们甚至可将奥尔夫音乐教学法引入至声乐课当中，营造一个自由想象的空间和即兴性创造的音乐艺术氛围，鼓励学生去大胆的表现自己。
譬如节奏、节拍的训练，通过2/4拍、3/4拍、4/4拍的节拍练习，在同一速度，变换不同的节拍类型，在教师的引导下，让学生随着琴声拍手，感受不同节拍的规律；另外还可引导学生敲击身体的各个部位，制造出不同的音响效果；也可以让学生听不同节拍的音乐，引导学生加入身体律动，让学生真正参与到音乐中，融入到音乐中；关于音准训练，通过采取科尔文手势去进行音高练习的，使学生在学习过程中对音高有具象的概念，激发学生的学习兴趣，帮助其在今后的学习当中更好的掌握音高走向。在儿歌学习当中，加入了唱和跳的结合来激发学生的学习兴趣和创造力，使学生充满信心，以便学生在具体操作时可以灵活运用。此外，要结合学生的具体情况科学、合理、高效地安排课程，要遵循共性问题集体讲解，个性问题单独释疑的原则。要适时调整不同课型教学训练内容，确定课型搭配，使每一个学生的个性都能得到发挥，从而全面提高学生的整体声乐水平，使学生各方面的能力均衡发展，确保声乐教学任务的全面完成。
（三）创新教学方法，发挥学生主体性
为了增强学生在声乐课上的学习效果，教师应当大胆创新新的教学方法，将抽象艰涩的声乐知识通过不同的方式形象的表示出来，从而增强学生的学习兴趣提高学习效果。具体可以采用以下两种教学策略：
（1）是集多种情感与技巧为一体，推行互染式教学。在学习新歌前，要对歌曲进行分析，让学生了解词曲作家创作的背景、目的，理解歌词的意义。在演唱时引导让学生联想出现音乐画面感，把自己的思想感情融入其中。比如在学习《鼓浪屿之波》之前要给学生介绍一些时代背景，历史上的台湾是怎样的，现在的台湾又是怎样的情况，其次要让学生充分理解这种实现海峡两岸统一的这种期望的心情。教师一直用这种方法，学生慢慢地就能学会怎样理解歌曲，怎么处理歌曲。
（2）是集多门相关学科、教学法为一体，推行融合式教学。主要是将声乐相关的学科，即诗歌、朗诵、钢琴伴奏、舞蹈等融合在一起，运用多种教学式进行声乐教学。这样有利于学生音乐综合能力的培养，也为将来成为优秀的有较强综合素质的幼儿教师打好基础。声乐课作为中职学前教育专业的必修课程，对幼儿教师的培养具有重要的意义，就要积极开拓教学思路，创新教学方法，从而达到提高学前教育声乐学科的教学质量的目的。
四、结论
在学前教育专业的声乐教学中，采取逐步增加教学难度、优化教学模式、创新教学方法、奥尔夫音乐教学法等策略，使学生掌握正确有效学习的方法，并在实践中取得良好的效果，激发了学生的学习兴趣；以循序渐进的模式，让学生在实践中感受、感悟、体验音乐的乐趣，使学生在学习声乐的过程中形成正确而良好的自我认识，以获得学习上的成就感。该研究成果对中职学前教育声乐教学具有良好的借鉴及参考作用。
